序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇建筑藝術論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

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二、建筑藝術道理的顯現方式

建筑藝術道理是什么?建筑藝術道理如何發生?雖然我們只能從作品的外在形式追問建筑藝術道理的問題，不過為了能夠觸及到問題的核心，并更加清楚問題中的內容，則必須先澄清建筑作品中藝術道理的生成與發展。對于這個問題，若能選擇某一種無內容性、無敘述性的藝術作品來探究，自然就清楚明白。建筑物總是極其靜默地座落在土地上，既不以人們熟知的符號表述內容，也不描述任何影像，因此我們以一棟想象中的寺院為例來嘗試分析前述命題。通常，寺院置身于山中，也有藏身于巷底，不管身處何處都能表現出其包含著神祇的形象與涵義，信徒們通過中國式龍柱、石獅、雕像、牌樓、山墻與鐘樓，和膜拜祈禱被神召喚、感動和獲得啟示。建筑所呈現的相貌加上膜拜，輕易地就讓神的形象或意旨深刻地進入信徒們的心靈，人與神就這樣真正而實在地接觸了。因此人們普遍認為在寺院的建筑形體與空間里，我們較能直接感應到神的存在。這個膜拜神的場所，就因此成為神圣的領域。當信徒們進入到寺院，神就在寺院中現身。神的現身，并不是單純地通過神像才現身，而是通過寺院自身的一切(建筑物、器物、神像、儀式、經文、神樂、……)對一個人進行了啟示的作用，讓這個人產生了神圣領域的勾勒與擴展，然后集中投射在神的形象、意旨上而使神現身。由此看來寺院及其所構成的神圣領域，并不是處于漂浮不定、時有時無的不確定性之中，而是確確實實真正存在，無時無刻不常在。在這樣的統一體中，屬于人類的誕生、死亡、災禍、福祉、道德、墮落、倫理、違常等構成人類命運的種種形態就從而產生。就這樣我們在寺院的建筑世界中，看到屬于某個人的民族性與歷史性一起構成的世界———屬于一個民族的文化世界。

三、建筑中藝術世界的顯出

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二、建筑藝術的獨特性

建筑是用結構表達思想的科學性的藝術。建筑是有生命力的，它雖然是凝固的，但蘊含著人文思想。在西方，“建筑”一詞來源于古希臘語，古希臘人稱建筑師為“architecton”，意為“創始者”。隨著時代的發展，從原始石器時代的洞穴、巢，到古代文明的宮殿、神廟、陵墓建筑，再到近現代的高樓大廈、大型體育運動場館、工業建筑，無不是自然的人工化過程。建筑已經成為一個時代文明程度的標志，是自然與人工、個體與社會、技術與藝術的有機統一體。

三、基礎模塊——如何進行建筑欣賞

在對現代建筑的欣賞教學中，教師可以引導學生審視建筑大師所設計建造的精美作品，了解其在具體環境中的位置，在特定歷史背景和建筑發展史上的地位、作用和價值，揣摩建筑大師對審美理想的追求，讓學生充分想象，深層次感知建筑藝術之美。教師要選擇具有經典性、代表性的現代建筑，指導學生從自然、社會、文化和歷史等方面用藝術的眼光進行比較欣賞，更好地理解不同國家、民族的文化內涵，使學生了解并尊重中西方文化差異，拓展建筑藝術的審美視野，形成積極健康的審美觀，借鑒其他國家先進的建筑技術和藝術手段探索中國現代建筑的發展方向，增強學生的民族自尊心。

四、多媒體電影探索式教學

教師應根據中職學生的學習特點，尋找更加貼近學生、適合學生的教學策略。電影作為一種大眾喜聞樂見的藝術形式，能帶給人們最為直接的信息資訊。教師可通過帶領學生賞析建筑電影，從平面轉入三維世界，更好地營造藝術教學氛圍，提高學生的學習興趣，引導學生主動參與建筑藝術欣賞，分組討論電影中建筑藝術的特點與功能，合作學習，感受建筑的魅力，從而拓寬學生的學習視野，激發學生的學習熱情。電影《安東尼奧•高迪》，導演是敕使河原宏。這是一部拍攝于1984年的影片，用亞洲視角審視伊比利亞半島的風潮，高迪用建筑設計征服世人，默默證明著“藝術無國界”的理念。影片對高迪建筑作品內外都有詳細的拍攝，神秘、異域、另類、夢幻般，仿佛唯有童話里才會出現的城堡和房子出現在學生面前。學生能通過影片感受巴塞羅那這座充滿“高迪味道”的城市的魅力。電影所呈現的藝術情境給學生帶來不一樣的視覺沖擊。其他的建筑電影還有很多，如《貝聿銘的光影傳奇》《建筑大師：賴特》《壺中：日本現代建筑之美》等，教師都可以根據基礎模塊和拓展模塊教學內容的需要放映。

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1.2園林建筑小品與植物的配置原則設計者在園林建筑小品中搭配植物不僅是為了體現其美化功能，還需要其與園林主題交相輝映。對此，設計者在挑選植被種類、確定具體的配置位置時，應當充分考慮到人文景觀與自然景觀的和諧統一性，判斷該植被能否進一步烘襯出建筑小品的設計內涵及其希望為游客營造的氛圍與意境，恰如其分地將植被點綴在建筑小品之中，使2者相映成趣。

二、園林建筑小品各景觀的配置藝術

2.1園林長椅的配置藝術長椅是園林景觀中一道亮麗的人文風景，其主要功能是為游客提供休閑小憩場所，以滿足其駐足觀賞的需求。通常情況下，長椅會被設置在幽徑兩側、花壇邊、建筑旁，能為游客提供便利，是園林中最為常見的建筑小品之一。設計者在配置長椅時，應當充分考慮其與周邊景觀的相融性，不論是顏色、樣式、材料都要與周邊景致相得益彰，不能過于跳脫，產生違和之感。我國園林中較為常見的長椅材料為石料與木料2種，石料材質的園椅多以圓墩形或長石板型為主，部分配以相同材質的石桌，充滿中國風情；木料材質的園椅則設計成帶椅背或不帶椅背的鏤空長條形狀，供多人同時休憩。鐵藝的長椅在歐美國家的園林中較為常見，符合其建筑風格。

2.2園林燈盞的配置藝術燈盞也是園林中必不可少的建筑小品之一，能在白天起到裝飾作用，夜間發揮其照明功用，為游客夜間游園提供便利。設計者在燈盞的構建過程中，應當以燈盞光源覆蓋面積、照明亮度、耐用性能等因素為基礎，盡可能選擇造型精美細膩，或體現時代特色、或傳達古樸風情的園燈裝點于園內小徑處，使其與整體格調相互映襯、相輔相成，讓游客體會到“處處皆景”之感。

2.3景墻的配置藝術園林內的景墻常以圍、遮、透等手段起到隔離空間、美化環境的作用，使園林層次感更鮮明、意境更深遠。設計者在景墻的配置過程中，應當以周邊景觀為參考，使其自成一景，構建出和諧之美。景墻使用的材料、設計樣式都需要迎合周邊景致、符合園林主題。如，古典園林的景墻多以石料或木料為主，配以雕花、鏤空，古樸而自然，流露出一絲古韻古風，與揚花垂柳相映成趣，莊重典雅中不失柔和隨性；若園林為現代風格，則可以采用黑白或金屬感較強的元素，利用流暢簡潔的流線型線條劃分出不同空間層次，大方美觀，簡潔明了。

2.4欄桿的配置藝術欄桿作為一項安全設施，能有效確保游客在觀景游玩過程中的安全，降低失足、跌落險情的發生幾率。除此之外，欄桿與景墻一樣具有一定程度的空間劃分功能，為園林管理者規范游覽秩序、隔離安全與危險區域提供條件。欄桿的設置需要講求適度原則，盡可能滿足游人的游覽需求，在與周邊風景相融的同時考慮到堅固耐用性，以實用性、安全性為主，美觀性為輔，在確保安全的前提下融入藝術氣息。

2.5雕塑的配置藝術多數園林中都配有雕塑，設計者在引進雕塑作品時，應當切合園林主題及表達意境，選擇相關題材的雕塑作品，切不可為了營造人文氣息而盲目添加雕塑，以免產生畫蛇添足之感。通常情況下，雕塑會被放置于標志性建筑旁、花壇中央等位置，美觀而醒目，以鐵藝、混凝土澆筑居多。若園林為現代化風格，則可利用抽象的線條構筑；若園林為古典風格，則可以配置造型古樸、別致的雕塑或直接使用天然的景觀石或人工假山裝點其間。

2.6功能性基礎設施的配置藝術展覽牌、電話亭、候車亭、果皮箱等都歸屬于園林功能性基礎設施，是其建設過程中必不可少的一部分。這類功能性基礎設施以滿足游客的各項需求為前提，能進一步表現城市的人文內涵，讓游客感受到濃郁的人文氣息。設計者需要在確保其基本功能的前提下，將其融于景觀中，如在森林公園內建立樹木造型的指示牌及木質結構的電話亭、在兒童樂園或游樂場內安放卡通圖案的果皮箱等，盡可能迎合園林的性質及主題，讓游客乘興而來、滿意而歸。

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建筑往往隱匿其中，隨著視角變化時隱時現，這種建筑設計表現，呈現出無欲、無求、無為境界。在明代園林建筑設計中，圍繞中心組建建筑群落經常被用到，這種建筑構思到了明朝已經打破傳統基礎表象，更多的是通過與自然環境的意境互動表現這種效果。園林景觀的設置都暗含向心力。隨著觀賞角度的移動，可以感受到這種奇妙布局特色。在多數情況下園林景觀核心區都建有高大建筑，其旁簇擁山石、水體。明代園林中的突出印記是亭臺樓閣的臨水而建。在書畫藝術影響下，園林與山水意境就已經密不可分。園林設計已經不再突出堂皇富貴，更多的是體現山水意境。明代園林“古猗園”就以這種人文景觀建筑與山石水景相互映襯，在山水映襯中體現了“亭臺皆臨水，屋宇不礙山”的書畫境界。常常使得游人觀風賞景過程中，經常處于“山重水復，柳暗花明”的奇妙境地。在建造園林建筑過程中，曲廊花墻相阻隔，在院內形成大小不等的自然空間，有些空間小巧玲瓏，如同秀美的盆景賞心悅目。園林建筑與大空間展現的山水意境之美自然銜接，很有中國傳統詩畫意境，充分展現了中國傳統建筑的妙處。園林建筑多以樓閣亭臺展現，建筑屋頂覆蓋琉璃小瓦，各種斗拱造型飛檐翹角，門窗多經過精雕細琢，油漆粉刷，在簡樸中透出高雅。殿堂小筑中多懸掛書畫匾額，書畫內容多反映園林建筑者對山水怡情，在欣賞風花雪月中透出隱逸為高的思想境界。明代園林因地域不同，園林主人造園理念和喜好各異，以園林形式抒發心志。同時園林主人身份和園林設計特點都有很多類別區分。從史料記載和現存明代園林中，可以從園林主人地位分清園林規模和等級。很多明朝園主自身修養較高，他們建造的園林品味具有很高的藝術人文價值。這些人建造的園林，一方面體現出其高貴不俗的地位品格，抒發他們的情感抱負，另一方面又展現園林藝術風雅獨具，在不同形式園林規模表現上，體現出與天對話的場所效果。這種園林多屬于私人園林，并不對外開放，僅供私人及友人賞玩游樂。除此之外明朝園林類型還有寺院道觀園林如獅子園、書院園林和少量官府開辟的公共開放園林。

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二、我們應該重視對經典的傳承，更要建筑當下的時尚

時尚賦予人們不同的氣質和神韻，帶給建筑的是一種純粹、不同尋常的感受，沒有內涵的時尚是不可想象的。時尚概念既是一種創新，也是一種追逐，當然，時尚的并不一定就是當下流行的，它也是一種個性化的演繹。它不再是很長時間以來社會的邊緣新話題，而是成為一種極具影響的主流意識。個人的認知取向是一種時尚，集體的認知取向也是時尚，這就好比當下年輕人的語言、裝扮、興趣等，只要是講究和值得玩味的，那就是時尚，這樣的時尚沒有壓力。現在，人們進入到了數字時代。日本社會學博士藤竹曉認為：“時尚不僅是某種思潮、西部各種方式滲透于社會的過程，而且，通過各種滲透過程，時尚隊伍的擴大，還包括不斷的改換人們的價值判斷過程。”對于時尚評定的權利也不再是專業媒體或所謂權威的專屬，而是歸根于很難界定的時尚本身和社會中的產品受眾。

三、建筑與時尚的交叉

西方服裝自誕生之日起，就深受前沿思想和多種文化的影響，西方的服裝文化是多元性的，它源起古希臘、古羅馬文化，吸收了當時繪畫、雕塑等造型藝術精髓的表現方式。早在13世紀初，西方的服裝設計就確立了立體三維的裁剪方法，以此表達立體、豐富多變的體形美。皮埃爾•巴爾曼（PierreBalmail）先生曾說：“服裝師動態的建筑”，而且堅持“一件衣服中沒有什么比結構更重要”。迪奧曾說：“沒有人能改變時尚，一個大的時裝變革之力來自它的自身，因為女性要更女性化，而新造型之所以被接受正是因為一個全球性的審美和宇宙觀的變化。

服裝設計中講究線條、修身、幾何圖案、點綴飾品，或是精致、鬼魅、光亮的，或是粗放、原色、超自然的。如果仔細對比研究，人們會發現建筑與這些時尚之間存在很強的相通性和關聯性，而且，隨著時代的發展，它們之間的交互與滲透作用將更加明顯。時尚從來就不是用來解決任何問題的，相反的，它是個不折不扣制造問題的好手，所以，如果你是個凡事必須找到答案的人，那么，只能注定在一邊苦苦尋找答案的同時，也在無形中拉遠了你與時尚之間的距離。建筑理論家查爾斯•詹克斯曾說：“時尚是種泡沫，事實上它與建筑并無真正的一致性，只是互相有交叉。”在今天看來，這種說法有失偏頗。時尚從來都在強調新概念，因為現代生活中越來越多的信息和想法在不斷的涌現，所以，當這樣的變化折射到建筑上的時候，就會呈現出豐富的感受，而時尚本身也在不斷地被重新定義。人們喜歡從事各種既前衛又具實驗性的融混游戲，傳統并不能覆蓋時尚的全部，只有不斷地嘗試和探索才能有所突破。時尚的這種趨勢恰恰契合了對當下建筑概念多元化的強調，建筑與時尚已然完成了深度交叉。具體表現在以下三個方面：1.建筑日益成為時尚的新寵和關注的焦點。2.時尚講究跨界合作，當然需要建筑的配合。3.建筑師本身追求時尚化，先鋒的設計涉及更多領域和范圍。

四、建筑的時尚美學

1.先鋒建筑與先鋒建筑師

只要是將時尚品牌和先鋒建筑師相提并論，人們就會想到日本東京的表參道名店街，這是一個典型的案例，當前活躍在國際舞臺上的諸多先鋒建筑師在此與時尚品牌聯手，演繹商業、時尚與建筑的奇跡。在這個不大的區域內匯集了像赫本佐格和德•梅隆、扎哈•庫哈斯、讓•努維爾。MVRDAV及日本本土的安藤忠雄、妹島和世和西澤立衛、伊東豐雄、楨文彥等大師的作品，這里因為有了這些頂尖的設計和時尚品牌，而成了日本時尚文化的核心地區。可以這樣理解，時尚并非流行，今天的設計面向的是生活形式而非流行的狀態。另外，建筑的時尚化也改變了建筑學的原有的價值觀念，時尚化能夠促進建筑在形式層面上的深度探索，在時尚邏輯的支配下，建筑文化與建筑設計思想發生了巨大變化。

2.從形象到擬像的時尚經驗

確切來講，時尚離不開圖像，建筑時尚的展示和傳承更是需要依賴圖像的呈現。就歷史性而言，圖像文化的衍變經歷了以手工模仿技術為代表的古典階段、以機械復制技術為代表的現代階段和以數字仿擬技術為代表的后現代化階段，而與之相對應的則分別是形象概念、影像概念。在古典形象概念，人與自然及圖像反映的時尚是關系的和諧共生；而隨著攝影技術的發明，圖像表現出以化學顏色及光電為介質的影像，反映出的時尚是瞬間成像；在計算機技術的支持下的數字仿真階段，符號不再表征現實，它依循自身的邏輯來表征，符號交換是為了符號自身，它所反映出的時尚是無拘無束的、個性化的自足世界。隨著人類邁入到信息化媒介時代，隨著影像技術的推廣應用和全面發展，圖像傳媒在人們日常生活中占據了越來越重要的地位，令人眼花繚亂的圖像和景觀充斥著當下社會的生存空間，并以前所未有方式改變著當代人的生存體驗、審美經驗和文化境遇。圖像視覺文化儼然成為了時代的時尚媒介。另外，在人們生活的領域內，還出現一些與視覺概念相聯系的“圖像霸權”、“流媒體”等新概念，人們正經歷著文字性中心轉移，理性意識向意識的轉變。

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1.建筑群組形式融合南北特征。建筑群組受北方四合院落形式的影響，以間為基本單位，圍合成多進院落，中軸對稱，體現出明顯的主從尊卑關系；同時院落形態受江漢地區建筑形態的影響，不以追求寬大為目的，而更像調節小氣候的天井。

2.建筑延續時間長。該建筑群現存最早建成的單體為1792年冬建成的正殿，1845年冬建成的前殿為最晚建成的單體，建設過程延續50多年。在半個多世紀里，延續了建筑群總體規劃的完整和建筑風格上的基本一致。

3.對建筑“風水”和環境的靈活應用。建筑群背倚四大坪山，面向堵河河谷，縱向展開布局，以求“聚財、納氣”。建筑群根據環境特征采用丑山未向，鎮外的四大坪山主峰處于正殿后方（若采用常見的子山午向，則正殿后方正對四大坪山兩峰間埡口）。

4.為適應山區地形特點，整組建筑依地勢高差，在保持場地整體基本平整的基礎上，自前向后略有升高，以便于排水系統的組織。

二、建筑設計

除了前述的整體特點外，會館在功能布置、構造、裝飾等方面也具有獨特的藝術特點。

（一）功能布置

會館的前部區域是門殿，建筑面積約200m2。門殿作為溝通建筑內外空間的紐帶，融大門及倉庫功能為一體，中部明間一穿堂式門廳用作建筑群的出入口，兩側次間和稍間是庫房。為滿足庫房采光和防盜的雙重需要，庫房建成重檐，窗開在兩重檐之間。戲樓和拜殿組成會館中部區域，主要功能是會客與觀演：一些武昌籍商人把部分生意往來安排在會館進行；閑暇之余，眾人則可聚于院內，觀賞戲樓上演出的精彩戲曲。遺憾的是戲樓于1983年被拆除，早已蕩然無存，在原戲樓至拜殿南縱墻的地方建成一棟六層住宅樓，切斷了整個建筑群。因年久失修，拜殿十分破敗，大部已坍塌，僅存部分墻體和梁柱等構件。前殿和正殿組成會館后部區域，保存較為完整，現有建筑面積約450m2。前殿的主要功能是祭祀：每逢年節和祭祀之期，武昌籍士紳商人等眾同鄉面向大殿祭祀屈原。正殿是學堂，正殿兩側的耳房則是居住之用。后來會館逐漸成為余家的祠堂，成為黃龍余氏舉行家族祭祀和處理重大家族事務的場所。

（二）建筑構造

門殿建于1819年，是整組建筑里保存最為完好的部分。門殿平面布局為三柱九檁，面闊五間，通面闊為20.8m，通進深10.8m。門殿明間為抬梁式架構，單檐硬山灰瓦頂，通高7.85m，檐口高3.1m。上方探出的挑檐雕梁和高高立在房屋兩側的卷云狀封火山墻，風格獨特，挑檐下方隱隱可見精美的雕花裝飾，盡顯奢華。門殿的次間和稍間為穿斗式構架，重檐硬山灰瓦頂，馬頭墻式四級封火墻。建于1845年的前殿面闊五間，通面闊24m，進深三間，通進深7.8m，四柱九檁，檐廊式構造，抬梁式構架，高7.8m。穿過前殿后的天井就是正殿。正殿是整組建筑群中規模最大的單體，建于1792年。它由一個大殿、四個耳房組成。正殿和前殿對稱建筑，面闊三間，通面闊13.2m，進深三間，通進深8.16m，通高7.85m。正殿的大門上方原有一塊大的石匾，上面書有“三閭宮”字樣，今已遺失。正殿為磚木結構、單檐硬山頂，構架為抬梁和穿斗相結合的形式，四架梁，梁架上部用梁與矮柱重疊，以支撐層面檁條。正殿的所有立柱和橫梁清一色選用一人難以合抱的大木料做成，立柱采用直徑約為56厘米（約合清代木工尺兩尺）石基座為柱礎。正殿兩側耳房面闊兩間、進深兩間，略低于正殿。大殿前有走廊和兩側廂房相通。正殿、前殿和東西兩側的廂房從四周合圍，在中間形成天井，排水設施完善、合理，總建筑面積約500m2。

（三）細部構造與裝飾

會館建筑及裝飾風格樸素平實。外墻裝飾多集中于檐口周邊，其他區域則很少有粉飾；建筑細部裝飾則多集中于廳堂的門窗、欄桿、額枋等節點處；在門廳、正殿上有部分的裝飾雕塑和繪畫。裝飾元素雖為數不多，但恰到好處，能起到畫龍點睛的作用，于平實中見精致。門殿中部明間立面造型較為獨特，單檐硬山灰瓦頂的檐口內收，縱墻直立上升超過檐口，超出檐口以上部分采用一大兩小三段圓弧收口，這種處理方式具有較強的歐式建筑風格特征，在當時內地的建筑中是極罕見的。中部門廳兩側的封火山墻高出屋面，作四層卷云狀曲線造型，圓轉流暢，委婉動人。門殿次、稍間在造型上和明間有較大差別。門殿的次間和稍間高度略低于明間，為重檐硬山灰瓦頂。次間山墻為馬頭墻式四級封火墻，線條簡潔明快，干凈利落。兩種山墻的對比使得其造型充滿了韻律感。在門頭兩側上方有探出的挑檐，檐下裝飾有非常精美的花紋，“破四舊”時，原本非常漂亮的雕梁畫棟全部被人用白石灰覆蓋過，精美的花草圖案、木制門窗和室內裝飾雕刻構件以及石制的門楣、門凳、門檻等或被火燒，或刀刮，或錘砸，或移為他用，損毀嚴重。正殿的頂部房檐四角作墀頭，向上翹起成翼角狀，并形成部分封火墻。從造型和構造上看，翼角和正殿主體的構造并不一致，有拼接痕跡，應是后來在建耳房時增加的翼角造型。正殿內墻壁上方描繪有“喜鵲登梅”等內容的壁畫，繪制手法精致嫻熟。正殿迎面的橫梁上凸起鏤刻有六個至今依舊鮮艷的朱紅印章。可惜這些立柱和橫梁由于年久失修未加保護，蟲子在上面蛀滿了密密麻麻的小洞。武昌會館業已成危房！建筑的外墻高大，開窗很少。外墻使用專門燒制的青磚砌筑，很多磚塊上都凸起有陽文“鄂郡”（即江夏，是武昌的別稱）字樣。還有一部分青磚上雕刻有雙魚圖、菱形回紋、重環紋等裝飾造型。這些都說明當時會館的建造者特別慎重，建筑用磚是定制造燒的，使會館之豪華更顯與眾不同。

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二、教學設想與教學實踐

在我的建筑藝術課程教學中本著高中美術欣賞課的根本目的，并結合建筑藝術自身的特點，注重聯系生活、聯系社會實踐以及聯系其它相關學科的知識，使學生真正做到參與欣賞、參與社會實踐。1995年，尹少淳教授在《美術及其教育》中提出“美術教育綜合目的論”，即融合情感、智力、技術創造，四個價值系統于一體，注重它們之間綜合效應、群體功能的美術教育綜合目的論。因此，在實際的教學過程中，同樣應該注重建筑藝術自身的特點，從了解建筑與人類生活發生的各種關系，了解建筑與相關各學科的邏輯入手，使所學各個學科、相關知識得到有效的整合。“建筑屬于這個世界，訴說著關于世界的種種”。如果學生有機會通過了解建筑設計前后的過程，在教學過程中有一個實地考察的機會，并且能從設計師的角度考慮問題、研究問題，深入實踐，考察實體建筑，讓學生發現自身潛在的對美的追求和理想，從而以藝術來凈化學生的情感和心靈。其實所有的人類藝術的表現形式都有著相同的主題，因為有想要表現某種東西得欲望才可能會有優秀的作品產生。因此在建筑藝術課程的教學中，在社會實踐中要給學生一個自由表現的機會。“興趣是最好的老師”，而大多數學生很難長久保持對美術欣賞課的興趣，其中很重要的原因之一就是理論多于實踐，高中學生的課程設置本身就很緊張、枯燥，如果美術欣賞課依然一味的理論灌輸，勢必會給學生造成負擔，因此如果有機會安排實踐，一定是學生欣喜并期盼的。柏拉圖曾說：“生活應該當成游戲來過。”那么我們是不是可以把建筑藝術教學當成生活來過。只有在生活中才能實實在在的培養實踐能力。讓學生嘗試對所在學校、家庭或城市的某個建筑進行實體研究，一定會受益匪淺。例如：在講中國古代建筑一課之后，讓學生實地考察所在城市的古建筑張家口堡（堡子里）古城，體會古建筑風格布局、屋頂形式以及沿角裝飾，并且能更深一步的體會到中國古代建筑的沉穩、大氣以及構造的科學嚴謹，是人類智慧和力量的體現。在實際教學過程中其實并沒有想象中的那么美好，所謂理想太豐滿，現實太骨感，我國普通高中的美術課程設置與實際課時相差甚遠，學校往往為了給高考科目更多的課時而擠掉藝術、體育等科目的課時，而使基本課時不能保證完成，更別說這建筑藝術只是欣賞課中的一小部分。因此如果在建筑藝術課程中加強社會實踐部分沒有足夠的課時只能是紙上談兵，而且在足夠的課時前提下，更需要學校及社會各方面的支持，才有可能實現。

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樂平現存古戲臺412座，遍布城鄉各地。其中，祠堂臺有一部分，萬年臺占絕大多數，雙面臺只有.

1．2樂平現存古戲臺分類介紹

樂平現存古戲臺主要有三大類型，具體介紹如下:

1)祠堂臺。祠堂臺指的是坐落于祠堂內與祠堂連為整體建筑的戲臺，它屬于祠堂的附屬建筑。因其面對祠堂而建，故祠堂的方位決定祠堂臺的方位。祠堂是供奉祖先牌位的所在，后人往往把它建在地勢高敞坐北面南的地方，這是讓祖先入土為安的最佳方位，所以祠堂一般為南北向，祠堂臺多坐南面北。樂平現存戲臺中，年代較早的就是祠堂臺。

2)萬年臺。萬年臺指的是不再附屬于其他建筑物，獨立成為主體建筑的戲臺。其建在村頭或街頭空闊之地供全村百姓觀看觀劇之用的戲臺。不過，樂平的萬年臺只有固定的一種，而且相對于臨川風雨臺的樸實無華，樂平的萬年臺可謂是艷麗豪華、宏偉壯觀、裝飾精美。

3)雙面臺。雙面臺指的是在面向宗祠正堂的戲臺背面，加筑另一臺面，而且這一面大都面對開闊的廣場，臺面也做得遠比正對祠堂一面的戲臺寬大壯美的戲臺。因面對祠堂的一面俗稱雨臺，敝口的一面俗稱晴臺，所以又叫晴雨臺;又因兩臺共用一頂，相互背依，連為一體，所以也稱鴛鴦臺。它是祠堂臺和萬年臺之間的一個過渡形態。

2樂平古戲臺的建筑裝飾藝術研究

戲臺作為戲場中的一座建筑實體，它由四個部分構成:臺基、臺板、臺頂、后臺(廂房)。左右看樓和中間戲坪屬于觀眾，唯戲臺屬于演員。樂平地處亞熱帶季風氣候區，溫暖濕潤，雨量充沛，常常有暴雨，戲臺在建筑上多采用開放式結構，用磚、石、木作建筑材料。戲臺前期多為三面透空的式樣(即伸出式)，后期多為一面透空的式樣(即鏡框式)，臺口敞開面大，用木質或石質的柱子支撐屋頂，下部往往是架空式的干闌式構造，以便通風去潮。屋頂的反翹度大，用以減緩雨水對于臺基的沖刷。這類戲臺的構造常常是逐奇斗巧。樂平古戲臺曾被專家評價為“構筑奇巧復雜，裝飾豪華艷麗”。其中，臺頂的屋脊、梁枋斗拱、天花藻井及屏風與上下場門的月梁等的裝飾尤有代表性。

1)屋脊與脊飾。樂平的古戲臺一般為三間四柱，多檐多翹歇山頂式。如桃林萬年戲臺，三間四柱三鳳樓，重檐雙翹歇山頂式;橫路萬年戲臺，三間四柱三鳳樓，重檐三翹歇山頂式等等。因而戲臺左右上方均是飛檐翹角，屋脊中間總是矗立著一串疊起的紅黃藍數色彩瓷寶頂，中插鐵叉或方天畫戟，直指云天，既是藝術造型，又是避雷裝置，也像一座微縮的寶塔，這不僅是樂平古戲臺的主要標識，而且還寓含了樂平人民鎮邪驅災保平安的美好愿望，瓶頸以四根鐵鏈系住屋檐四角，檐下懸掛鐵馬風鈴，風起鈴響，清脆悅耳;屋脊的兩端分別飾有造型優美的鰲魚(鰲魚來自觀音傳說)，正面上方也都有做工精致、直沖云霄的飛檐翹角，使戲臺在端莊中顯露出沖天豪氣。

2)梁枋與斗拱。古戲臺梁枋和斗拱既是結構上的承重構件，也是裝飾的重點。每根梁枋均揮金重彩，邊飾浮雕。梁的圖飾多以文物天官、滿堂福、九老天宮、萬壽圖為主題，其中油梁是戲臺上方第一件跨度最大的構件，多用樟樹、楓樹、松樹制成，雄渾粗獷，突出顯眼，是視覺效果中的第一門面，此梁身遍布戲文、龍鳳浮雕，以萬壽圖為最，其雕刻人物達到30人～40人;斗拱形式也多種多樣，有田字拱和八字拱等，以田字拱為主。斗拱上多飾有蝴蝶、蜘蛛等圖案，蝴蝶意味百蝶爭芳，而蜘蛛則寓意喜從天降(樂平人稱蜘蛛為喜兒)。

3)斜撐、雀替與吊籃懸柱。斜撐是安裝在挑梁下面，與柱、梁成斜三角形狀的結構組合。作用是承支挑梁頂端的重壓，把重量變為直壓力。雀替是木制的結構附件，作用是加強柱與梁接點的承剪力。斜撐與雀替的配置，旨在美化與加固戲臺。風格各異的斜撐與雀替，讓戲臺的每個關節生動起來。如有仙鹿(祿)撐、天官騎獅、鶴鹿戲松、麒麟戲獅、仙獅撐、水滸人物、壽星騎鹿撐，因鹿諧音祿，故又稱壽祿撐，寓意壽祿雙全。雀替分鰲魚雀替和屠刀雀替等多種形式，多為鰲魚雀替，造型各具特色。戲臺的吊籃懸柱，實為下柱頭裝飾，主要起美化作用。吊籃多為花碗式或宮燈式，雕刻均為鏤雕，玲瓏剔透，盡顯。

4)藻井。藻井在樂平民間又稱為穹，主要起攏音和反射音的作用，有利于提高響度、清晰度，特別有利于改善演員的自我感覺。多設在臺中央天花之中，通常為螺旋形和多邊形兩種，有的戲臺在中央藻井兩側各設一藻井。藻井底部為雙龍戲珠浮雕，周圍飾有八仙過海或封神榜人物木雕。藻井及其以下的空間是戲臺中最中心的部位，此處的藻井象征著天，戲臺臺面比喻為地，天地合一，構成了演繹生旦凈末丑的特定藝術的表演空間。

5)屏風與月梁。樂平古戲臺常用木制格扇將戲臺前后分為表演區和準備區兩個部分，木隔扇一般4抹～6抹，常作為戲臺的背景，并在其上設有浮雕或彩繪。精雕細琢的門飾屏風與窗欞，既承繼了傳統古建筑的端莊與典雅，又賦予古戲臺特有的絢麗與奢華，更承載了人們對美好生活的向往與追求。月梁是位于進出前后臺的兩側小門上端，呈月形，多可有“出將”“入相”字樣，通常采用浮雕，中央為戲文，兩邊或為花鳥或為祥獸，是樂平古戲臺建筑中具有特定語言的重要構件。

6)楹聯與匾額。樂平古戲臺大凡都有楹聯懸掛其中，據不完全統計，樂平400多座古戲臺中，至少鑲嵌了1000余副楹聯，這些楹聯，或描金，或木雕，內容多樣，文句優美，意境深遠，從各個角度反映了民俗風情、歷史典故以及戲劇觀、人生觀。張家村戲臺有一副楹聯:“要知今事通古事，欲曉世情看戲情”，一語天然，警策通俗。樂平古戲臺的楹聯選題十分寬泛，有詠贊本鄉本村風水的，有追溯本族歷史淵源的，或感時醒世的等等。匾額數量比楹聯還多，它的題材內容大多為光宗耀祖、歌功頌德、勸誡世人以及對戲臺文化本身的贊美等方面，比如坑口的古戲臺匾額上寫道“曠懷希古”，滸崦的古戲臺匾額中題為“久看愈好”，還有徐家古戲臺中的“百看不厭”和華家古戲臺上的“頂可以”等等。匾額與楹聯交相輝映，使樂平古戲臺充滿了濃濃的文化氣息。

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這種做法就可能完全不同，但卻不適用于蒙太奇，也就是說對于拼貼的分歧未必導致對于蒙太奇的分歧，因為前者更加側重于理論思維而后者則側重于技術思維；或者說前者所考察的對象更加側重于文化與文脈，而后者的對象則側重于元素的內在邏輯。以上從一條概念性的線索，簡略淺顯地分析了建筑和電影的一組對話，似乎從概念、技術、思維層面，建筑和電影早已相互滲透。也許有更多類似的概念性線索可以探索它們之間的共同語匯，所以，無論如何我們都應該建立起這樣一種關聯性的文化視角去認知建筑和電影。

二、電影角色與建筑形態美

20世紀早期，電影本體語言沒有現今豐富，而建筑作為布景的主體成為了電影中重要的部分。但是電影對于建筑的需求只是實體形象“有”，而建筑的使用部分“無”恰恰是電影的再創造部分。正如Ingersoll認為的那樣，建筑布景幾乎是每部電影的潛在主題。建筑被安置于電影創作實踐的基礎部位成為電影必不可少的真實主體和“思想矩陣”。而具體空間的營造往往是電影的再創作而成必然的；也就是說電影和建筑對于同一議題的理解在那個時期或多或少地產生了倒置現象，也許這種內在的不和為日后的巨變埋下了伏筆。當建筑領域由現代主義時期逐漸轉向到后現代主義的多元時期后，電影和建筑的關聯也發生了一場革命。在現代主義的學說中，空間及其含義常常被認為是確定的、凝滯的、無辯證法可言的和一成不變的。而電影對于建筑的關注自然受到其影響，二者的關系可以描述為簡單而重要。隨后60年代興起于建筑界的后現代風格激起了空間本體理論的多元化發展，諸如符號、解構、自治、女權等話語的介入進一步解放了建筑的創作和電影中建筑的再創作的束縛。

人們逐漸開始關注建筑的文化屬性和電影文本的互動，空間也不再具有凝固的內涵。這也從一個側面促成了后現代電影的產生。接連出現阿瑟•佩恩的《邦妮和克萊德》、阿侖•雷乃的《生活是部小說》、費里尼的《八部半》一系列后現代電影的聲音。Furst認為她自己只是轉換了建筑空間的意象而非建筑本身來設計電影場景。電影只需要建筑場景的信息來構筑場景的含義和事件發生的地點，而不是需要建筑場景本身，同時建筑也無法控制電影與其結構。至此電影與建筑較之簡單而重要的關系，變得不那么重要卻更加深層與復雜了。當然這樣的系列轉變有著更深的緣由，正如Derrida所描述的“不斷的斷裂與重構”。藝術家的力量要視觀眾對其解讀和體驗的力量而定。亦如羅蘭巴特所說，讀者創造他們自己的意義與作者意圖無關。時代的聲音告訴我們確實不能再以現代性的觀念去理解電影與建筑了。當然當代電影研究學派早已超越了原有僅對建筑自身文化專注的狹窄視域，并已經進入對后結構主義、語言符號學、心理分析、后現代主義和解構主義等意識形態及方法論的關注，也包括對視聽的流行文化研究等多角度、多層次的研究范式。

三、文化語境中的統一與分離

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作者：瞿惠芳 單位：南京藝術學院

體育與建筑藝術建筑是與體育有著最緊密、最直接的關聯，建筑是開展體育活動必要的物質條件，體育建筑具有實用性與觀賞性，能更好地表現建筑藝術。設計師較多考慮到體育建筑的審美因素。世界各國家舉辦奧運會的建筑群，都由一流建筑家精心設計，十分重視審美價值。形式多樣、造型優美的體育建筑都能給人以雄偉、開闊、寬敞、博大崇高的美感。2004年雅典奧運會的體育場館由西班牙著名的建筑大師圣地亞哥卡拉特拉瓦設計，主場地兩只鋼穹頂橫跨其運動場上方，藍色透明的玻璃懸于坐位區之上，整個體育場雄偉壯觀，給人留下了非常深刻的印象。體育建筑發展到現在可以說，一座偉大的體育建筑可以稱得上是一件偉大的藝術品，它的作用已不再是舉辦運動會僅僅而已了，可以說它的出現推動著一個地方的經濟迅速發展。2008年的北京奧運會給世界帶來了“鳥巢”、“水立方”等世人振奮的雄偉建筑物。現代體育建筑已不僅僅是一座建筑，它更代表著一種國家藝術，是國家文化藝術的一種標志。體育與音樂藝術體育運動的發展歷史中，音樂和體育始終保持著密切的關聯。隨著現代體育運動的發展，音樂與體育運動的融合越來越密切，涉及的領域也越來越廣泛。運用音樂已成為花樣滑冰、藝術體操、體育舞蹈、花樣游泳等具有一定表演藝術性項目不可分割的重要組成部分，而且在球類、田徑、武術等一些體能性、技術性項目的訓練中音樂的調控作用更能發揮到巨大的意義。音樂與體育運動的融合是一個整體效應。音樂伴奏促使運動員的表現力創造力、想象力在動作中展現，并通過千變萬化的肢體語言詮釋音樂的內涵，通過運動形體的特殊形式表現激情、力量和美感。音樂可以規定競賽動作套路的長度，根據音樂確定動作的風格基調，音樂的風格可以生動形象地引起運動員的想象和聯想，塑造運動形象與音樂作品的思想情感而產生共鳴。成套運動動作是音樂與各類技術動作連接而成的，作品的主要實現者是運動員，音樂的應用在其之中烘托演展的氣氛、激發和豐富運動員的情感，啟迪運動員的創造精神。體育與美術美術是色彩與線條的藝術，當它把人體的健、力、美結合在內，表現人性的真、善、美。美術作品中有不少的是以體育為題材，充分展示的體育的深層魅力。許多畫家為后人留下不少關于體育方面的珍貴畫面。如長沙馬王堆漢墓出土的帛畫《導引圖》、河南密縣東漢墓的角抵壁畫、陜西乾縣章懷太子墓的唐代《馬球圖》、故宮所收藏的清代《塞宴四事圖》等，從這些繪畫作品中很明顯的觀察古代體育的場景。現代社會發展中關于體育美術作品，都在一定的程度上展現體育與美術巧妙地融合在一起。運動會會標、體育宣傳畫、圖案設計等美術藝術形式已成為體育繪畫的主體之一。

現代畫家的概念之中提到美術很自然地就會想到體育，很多畫家專門從事體育方面的創作，將給人們對于體育和美術帶來全新的認識。體育與影視藝術電影和電視是近展起來的高科技產物，它對于體育的宣傳和普及起到了不可估量的巨大作用。隨著現代化生活節奏的不斷加快，電視與電影在現代生活中起著日益重要的作用。1934年，拍出了中國歷史上的第一部體育電影——《體育皇后》，盡管這只是一部無聲電影，但是如今看來依然魅力十足。建國后的《女籃5號》《、大李、小李和老李》等；1981年，中國女排戰勝日本隊，第一次拿到世界冠軍，《沙鷗》正在此時上映。2008年的《筑夢2008》、北京奧運會官方紀錄片《永恒之火》、廣州亞運會官方紀錄片《緣聚羊城》、電影《大灌籃》、《夢之隊》、《扣籃對決》等。體育與影視藝術的融合帶來了文化的多元與創新，體育與影視藝術的融合成為現代文化、體育、審美生活中的普遍現象，這種融合有利于體育與影視藝術的雙向發展，表面上看，融合使得體育與藝術失去了純粹性，但卻獲得了空前的視覺效果與心靈震撼。體育與文學藝術事實上體育和文學的關系是極為密切的。體育的發展離不開文學藝術的發展，體育與文學在某些特定方面都存在著很大的相似性。一方面體育的繁榮發展為文學提供了豐富的素材和更加廣闊的創作領域。另一方面，文學的繁榮也給體育理論的宣傳創造出了更為廣闊的空間。特別是2008年北京奧運會的舉行更加促進了體育文學創作，并為體育文學創作提供更多更美更富有色彩的素材。好的文學作品能更好地宣傳奧林匹克精神，傳播奧林匹克理念。文學作為一種藝術，它主要的任務和功能是完善人類的心靈，建構人類的精神家園。特別是以奧林匹克競技運動為代表的現代競技體育發展迫切需要體育與各學科之間相互交流和融會，使其更好的發展。體育與文學的融合是一種綜合性的考察與新的學科交叉點。成為人們認識體育和文學過程中新的熱點，使其更多的價值被表現出來。體育與舞蹈藝術體育豐富了舞蹈藝術，舞蹈藝術促進了體育運動的發展。體育以身體活動為主，而舞蹈則以情感活動和心理活動為主。它們之間的差別在于：舞蹈是以身體活動來表現生活及抒感，因而舞蹈這種身體活動具有“語言”功能，成為肢體語言。舞蹈表現生活是通過對生活中某種具體事件進行加工、提煉和升華后運用舞蹈語言來表現。而體育的對象是真實的客體，實際上就是生活本身。體育與舞蹈盡管二者屬于不同的文化類型，但由于二者均以身體活動為手段且共同具有人們余暇生活所追求的娛樂和游戲的功能，因而他們始終處于相互聯系、相互融合的狀態。并且隨著社會的發展以及二者自身的不斷發展，它們之間的聯系也將越來越密切，它們之間的融合也將成為一種文化發展趨勢，它們自身獲得的美感和給予觀眾美感受都是一致的。體育與運動藝術體育與運動藝術的關聯是十分容易理解的。圍繞著人的身心健康教育所展開的科學文化教育和人文教育相結合的現代體育運動方式展示著現代人的精神世界、文化理念和生活方式，對真、善、美的追求在藝術體育的實踐中得以詮釋和實現，創造和諧人生、和諧社會、和諧世界的“生命一體化”的夙愿，再一次得到人們的尊重，并作為當代體育文化的主流和趨勢，成為人類共同的理想和追求的目標。如健美操是吸取了舞蹈中最精粹的部分，并加以改進和在創新，嚴格按照人體的生理解剖位置，運用某些特定動作和特定姿勢，并按照一定的規范、要求和節律來進行活動。健美操是體育與藝術相互融合的最好表現，它按照人們自身對象為特點，健美為目標，按照體操化的動作為內容，是一種體操、舞蹈、音樂集合起來為一體，借以實現體育任務的身體鍛煉方法。并要求練習者在練習中展現自己的活力與價值。

如何在專業建設過程中融入體育教育的現代元素，對于提升專業建設的廣度與深度具有積極的作用。可以通過體育繪畫實踐、體育音樂展演、體育廣告設計、武打功夫、體育舞蹈、體育網絡傳媒、體育人文教育、體育文化創意等多元化的、交叉滲透的內容與組織方式，將體育因子注入專業教育體系，促進各專業在體育內容的借鑒下，形成各自的專業特色。逐步實現藝術學院人才培養體系中，包涵體育素養的專門性與全面性。　體育課程中的體育與藝術融合高校體育課程教學中融合藝術教育的影響因子，促使體育課程教學成為一種以身體鍛煉為內容，以健美為手段，以育人為目標，融藝術教育在運動實踐之中，讓大學生在運動藝術教育中體驗美，感受美，汲取美，展示美，潛移默化地大學生培養對美的鑒賞力。在運動鍛煉中提高文化修養和審美情趣。可以通過健康的音樂、韻律運動、形體練習、民族民間舞蹈、“畫舞”運動、體育創意等方式，營造旋律、節拍、力量、畫面的運動情景，啟迪大學生積極的、活潑的、自由的想象，并力圖在姿態、形體、氣質等方面充分表現出個人的潛能，促使身心得到協調、全面的發展。社會實踐中的體育與藝術融合高校大學生的社會實踐是大學生適應社會、健康成才的重要途徑。通過社會實踐培養大學生創新精神和實踐能力，對于大學生了解社會、了解國情，增長才干、奉獻社會，鍛煉能力、培養品格，增強社會責任感具有不可替代的作用。大學生社會實踐過程中體育與藝術結合的方式有：體育與藝術表演、體育與藝術類培訓、體育與藝術宣傳與普及、組織體育與藝術競賽活動、大學生體育與藝術志愿者等。社會實踐教育是體育與藝術課程教學的重要補充和延伸環節，起著十分重要的輔助作用。充分體現作為體育與藝術教育活動所具備的社會價值，是培養大學生健康成長過程中的現實需要。隨著社會的進步和發展，體育和藝術的實用功能將得到進一步的研究、開發、拓展，并廣泛地進入人們的現實生活中，成為不可或缺的重要組成部分。體育與藝術也將不斷地相互滲透，創造出質量更高、數量更多的“交融”產品，以體育的觀賞性和藝術魅力吸引人們的審美情趣，滿足人們的審美需求，引領人們的生命實踐向享受生命、擺脫物欲、超越現實、美化人生的境界邁進。