序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇現代舞蹈教學范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

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前言:

舞蹈教育原本就是文化教育活動，可以說承擔著人類文明傳承的重任，在舞蹈教育輔助作用下，受訓者能夠大幅度提升個人審美思想并豐富自身道德情操，保證將學習和娛樂融為一體，在賦予觀眾豐富的視覺感官效應前提下，改造個體心靈。事實證明，這類結果對于當前設計會主義精神文明體系構建，有著決定性意義。舞蹈教學作為基礎性專業教學的分支，存在教育學的共性特征，就是說主張長期維持一類互動狀態基礎上，確保師生之間交流的協調性。尤其經過全新教學改革方針推廣執行之后，涉及以人為本、有教無類等理念，已然在不同舞蹈教學課程之中愈加自然地滲透。

1以人為本教育理念的基礎性內涵

所謂以人為本教學理念，實質上就是教學過程中凸顯學生的主體適應地位，就是說針對不同學生個性差異和實際需求，制定實施富有針對性的教育管理方案，完成師生之間的有效交流、互動任務。歸根結底，人本教育理念彰顯出人的全面化發展理論特性，能夠令學生在完善自身專業技能和知識面的前提下，促進個體身心和心智上的高層次熏陶結果，使得他們在享受成功快樂的同時，激發更為深遠的自主學習興致，最終完成自我全面化發展使命。

2在現代舞蹈教學中貫穿以人為本理念需要遵循的準則

2.1凸顯舞蹈教學的個性和人性化特征

舞蹈本身作為一類獨特的專業和藝術項目，主張借助不同形式進行表演主體內心情感表達。所以說，舞蹈是表演主體自身肢體動作和心理活動全面協調的行為流程。在某類層面上力求表演主體保留更高水準的身體素質和天賦。在實際教學過程中，涉及以往一視同仁統一式教學模式必須盡快予以摒棄，相應地教師應該針對不同學生身體、性格差異現象，進行因材施教和揚長避短，使得不同個體優勢得以有機發揮，順勢激發他們在舞蹈藝術領域上的無限潛力。

2.2確保舞蹈教學模式的創新性

過往舞蹈教學始終沿用教師鴨架式灌輸和機械化訓練模式，最終不單單令學生主觀能動性遭受全面性壓抑，使得他們厭學情緒不斷加重，最終降低教學實效。而以人為本的教學理念，則主張全面維持教師-學生語言、肢體動作-情感之間的良性互動效果，就是說要求教師在向學生傳輸專項舞蹈知識和技能動態的前提下，持續關注學生個體的內心變化細節。在此期間，教師務必要徹底摒棄以往單調的集體化教學原則，而是要結合不同學生身體素質、內心意愿、心智結構等，設計實施個性化鮮明的課程形式，令學生在維持自身個性和心境愉悅的狀態前提下，學會更多舞蹈知識和基本技能，最終改善教學實效并順利貫徹素質化教育改革指標。

3現代舞蹈教學中融入以人為本理念的具體措施

3.1全面調查掌握學生個性差異，保證個體舞蹈潛能的合理挖掘

在舞蹈教學過程中，學生個性差異不容忽視。一般狀況下，作為舞蹈專業學生，都會預先接受嚴格的基本功訓練，學生身心上還是存在較大差異，面對此類狀況，舞蹈訓練主體可以考慮借助前期教學途徑探查學生基礎素質，包括身體狀況、專業技能特長和性格特征等，之后再結合個體特征制定實施較為貼合的教學內容和技能訓練方案。部分舞蹈類型，包括芭蕾舞技能等，都需要學生在教學初始階段之中打好基礎，使得他們身體柔軟度和延展度變得更為理想，這樣才能確保個體在高難度技能訓練之中游刃有余，進而全面性激發自身潛能。

3.2創設師生之間愈加科學、合理的實踐交流環境

想要令受訓成員舞蹈技能得到全方位改善，就必須預先布置拓展較大強度和長時間的訓練，無形中令現代舞蹈教學方式變得更為繁瑣和枯燥。面對此類狀況，教師需要設置多元化的訓練課程，同時在實訓期間鼓勵學生之間多多交流心得，確保該類舞蹈教學變得更加富有趣味性。一旦說學生參與訓練過程中無法完成教師設定的動作和技能改造指標，教師切勿盲目地將責任歸咎到學生身上或是一味地予以指責，而是要盡量貼心地和他們探究交流，保證將問題根源盡快挖掘出來，克服學生個體身體限制和心理恐懼，輔助他們掌握完成動作的具體過程、關鍵點和技巧。常吃以往，師生之間便會形成一類相互信任和和諧愉悅的氛圍，確保各項訓練難題的順利應對結果。

3.3搭建起個性化鮮明的教學引導體系

想要加快以人為本理念在現代舞蹈教學中的融入進程，第一要務就是督促舞蹈教師盡快摒棄團隊集體授課形式，同時針對學生身體和個性差異，制定實施個性化鮮明的課程和技能訓練方案，旨在順利貫徹因材施教和因需施教等指標。在此期間，教師更有必要在平時訓練之中開展動態化觀察校驗和問卷調查等活動，確保針對每個學生身體素質、性格特征，以及對舞蹈類型和興趣和舞蹈認知程度等信息，加以可靠性收集整合；之后將各類條件較為接近的學生劃分為一組，科學合理化匹配專項指導和訓練方案，如此便能較為理想地調動學生主觀能動性，將學生優勢予以有機發揮，最終換取更為理想的教學訓練成果。

4結語

綜上所述，將以人為本理念貫穿至現代舞蹈教學訓練活動之中，可以說是新時代我國舞蹈課程教育改革發展的必然趨勢。在此期間，不管是輕松愉悅的教學環境，多元化的教學引導模式等，都會助推我國舞蹈理論和實際應用教學工作步入一類全新臺階。所以說，值得日后予以大力推廣應用。

參考文獻:

[1]鄭琳喆.以人為本理念在舞蹈教學中的體現[J].大舞臺，2011，28（07）：94-105.

篇（2）

1武夷茶文化

武夷山的四五月份是最有“味道”的時候，這個時候武夷山的大街小巷都彌漫著茶香，沁人心脾的茶香，讓人流連忘返、欲罷不能。福建是我國的茶葉大省，許多著名的茶都出自這個美麗的地方，不同的茶產區從南到北分布在整個福建省，閩中有綠茶，閩南有烏龍茶，閩北有紅茶、白茶、烏龍茶等，當然，閩北的茶葉品種更加豐富，尤其以紅茶和烏龍茶的發源地武夷山而聞名。武夷山是最具有代表性的產茶基地，所以研究武夷茶文化以及茶舞蹈是十分具有代表意義和文化價值的。茶文化是中國幾千年精神文化的內涵，將茶文化寓于舞蹈教學中十分有必要的，通過舞蹈將茶文化的精神更加形象地表達，同時將中國的茶文化傳播到世界各地。

2武夷茶舞蹈分析

武夷山雖然是福建省產茶中心區，但是民間遺留的茶歌茶舞動態形象和資料較為貧乏，不及江西浙江地區，幾乎沒有關于茶舞的原生態舞蹈，更無從提取茶舞的元素。所以在缺乏詳細原始資料的情況下，對于武夷茶舞蹈的編排只能是深入民間，通過長期的信息采集及采風，從民間茶文化中尋找創作靈感。《武夷•茶問》是著名的武夷茶舞蹈詩，整個舞蹈詩的創作分為五個部分，將茶的歷史以及采茶過程中的動作和民間的一些儀式優美地結合在一起，形成了這一龐大的史詩般的巨作。舞蹈詩《武夷•茶問》的五個部分分別是《雷聲•開山》、《風聲•喊山》、《水聲•茶靈》、《物聲•茶蛻》、《心聲•茶禪》。

2.1舞蹈形象設計

《雷聲•開山》的舞蹈形象來源于雕塑—武夷魂，并與彭祖開山的故事相結合。彭祖和他的兒子帶領百姓開山造地，表現出不辭辛苦、堅韌不拔的精神，在舞蹈的部分，將開山者不屈不撓、堅持不懈的人物形象特征展現出來，通過男子群舞，將男子的陽剛之氣和力量之美展現在舞臺上，給觀眾帶來視覺震撼。《風聲•喊山》來自于當地茶農們在開山采茶前的喊山習俗，主要將武夷山茶祭祀中喊山儀式展示出來。舞蹈改編自閩北特色的舞蹈動作—儺舞動作，這是閩北原生態民間特色舞蹈之一，古時主要用于祭祀、祈福、驅鬼、辟邪等，舞蹈中舞者的主要形象特點是佩戴著面具，這是儺舞中所使用的儺面具。舞者把儺面具戴在腦后，給人一種正面是人，背面是儺的一人雙面的人物形象。《水聲•茶靈》直接描寫了茶，茶靈不僅想表現出茶的靈魂更是把茶想象成一個精靈。作品中多采用擬人的舞蹈表現方式，通過背景布置和舞蹈表現，虛實結合，不僅僅是對茶的外形的單純模仿和描畫，而是用抽象的方法從本質上來表現武夷茶的特點與靈魂。《物聲•茶蛻》表現茶的一個變化過程，從葉的采摘到最后的制成成品，將整個茶葉形成的復雜蛻變過程在舞蹈中表達出來，也從側面反映出茶農的采茶、制茶的艱辛和豐收后的喜悅，將茶葉的蛻變過程凝結升華，打動觀眾。《心聲•茶禪》是通過一群白衣少女的飄逸、莊重、恭敬的奉茶、品茶的動作，以及其中的祥和寧靜的氛圍來烘托出高雅淡泊的氣氛，讓觀眾觀后內心寧靜平和。這一部分主要側重于意境的表現，作品是被佛教音樂、燈光來烘托氣氛。

2.2舞蹈動作設計

《雷聲•開山》的主題動作是來源于對開山的場景想象，主要由搬石頭、敲石頭、抬石頭、扛石頭等動態動作組成。舞蹈主要利用腳步的移動變化，用沉重的腳步表現開山艱難。《風聲•喊山》主要再現喊山儀式，在舞蹈設計上借用音樂中的復調手法，一部分是背面的儺舞動作，另一部分人是正面喊山人的叩拜與擊鼓喊山動作，兩部分人在同一場景中表現喊山儀式。人和儺的正反面的動作對比在主題中得到和諧統一。《水聲•茶靈》主要是通過舞者的手臂動作將茶的柔軟的花和葉表現出來，有一種剛柔并濟的感覺，將茶的韻味表現出來。每一個舞步以及手臂動作的設計都是將茶精靈的飄逸展現出來。《物聲•茶蛻》主要是將采茶、制茶過程中幾個代表動作的生活動作原型展現出來，在動作節奏上，通過快速繁忙的舞蹈動作表現出制茶的忙碌，通過放慢節奏的動作表現出制出茶后的喜悅自豪心情。《心聲•茶禪》在手形上，吸取了茶藝中對于佛教手形的總結，保持內心的寧靜，體驗茶道的悠遠。在腳步上，用緩緩的行走步伐表現超凡飄逸，總體營造出一種祥和安寧的氣氛。

3寓茶于教

3.1加強基本功教學

要想將茶文化淋漓精致地表現出來，加強舞蹈基本功教學是十分有必要的，也是迫切需要的，好的舞蹈設計及形象設計都需要優秀的舞者去展現，只有擁有扎實的舞蹈基本功，才能游刃有余地表現茶文化的精髓及形象。通過對武夷茶舞蹈的分析不難發現，要想提升茶舞蹈教學質量，就要加強基本功訓練，尤其是舞蹈演員的膝蓋功夫和手腕力量。有好的膝蓋功夫能夠讓演員在做半蹲、深蹲等動作時沒有吃力的感覺，使身姿動作更加輕盈優美，這樣也有利于更加準確地展現茶舞蹈所要表現的內容和情節，使表演更加到位。跳舞是十分消耗體力的，演員要想能夠在舞臺展現優美舞姿及長時間的表演，就要在平時加強基本功訓練。強化手腕的功夫主要是為了做一些輕靈飄逸表現采茶優美動作以及表現茶的靈魂時能夠神形兼備。當然，舞者其他方面的力量訓練也必不可少，只有有了堅強的體魄才能保證整場舞蹈的表演質量，滿足舞蹈情節講述需要，完美闡釋舞蹈內涵。

3.2加強茶舞蹈文化背景的講解

茶舞蹈有著悠久的歷史，是一代又一代民間藝人的藝術結晶，這些舞蹈中蘊含著現實生活的養料，激發著后人不斷創新與創造。每一個茶舞蹈的動作背后都有其想要表達的故事或者靈魂，都是鮮活而生動的，只有真正了解了舞蹈的文化背景，才能將其主旨完美闡釋。要想使舞蹈演員在舞臺上做到情景交融，教師在舞蹈教學過程中應該多利用多媒體教學，向演員生動形象地展現茶文化，讓學生盡可能多地了解與茶相關的歷史文化以及其生長的自然環境等。也可以經常播放一下民間的茶舞蹈或者茶農采茶、制茶的畫面，讓學生從生活中吸取養分，從實踐中尋找靈感，而不是憑空想象。當然，有機會的話，老師還可以帶學生到茶園實地考察、采風，這樣更加有利于學生尋找靈感，體會茶舞蹈的精髓，從而將茶的神韻表現出來。

3.3加強情感訓練與舞蹈動作的結合

舞蹈表演不僅僅是演員肢體動作的展示，更加是情感的表達宣泄，要讓觀眾在從舞蹈演員的表演中感受到作品的主旨以及創作者想要表達的情感。舞蹈是一種身體語言，通過這種語言向觀眾講述故事，通過舞蹈動作傳遞著情感的濃烈與淡雅。為了能夠提高教師的舞蹈教學質量，教師在對學生進行訓練時要加強情感方面的訓練。基本功訓練和了解相關文化背景知識固然重要，但只有富有情感的舞蹈表演才是有活力與生命力的。這就需要學生能夠深入地了解民俗風情與文化特色，盡量還原真實，并且能夠得到啟發。這樣，就需要教師多多帶領學生深入實地去體驗生活，甚至投入勞動中，從茶農的生活環境到工作環境，切實體會茶農采茶的艱辛和制茶成功的喜悅，欣賞沖泡茶湯過程的寧靜氛圍和動作手勢，這樣演員表演出來的舞蹈才是富有生命力的，有血有肉的，骨骼豐滿的。

3.4實現歌、舞、樂的結合

在我國古代將歌、舞、樂三者相結合的表演并不少見，但是在教學中，往往容易將這三者割裂開來。后來似乎形成了這樣一種認知：歌，似乎是音樂學院的技能；舞，似乎是舞蹈學院的技能；樂（戲）似乎又是戲劇學院的技能。看似“各司其職”，互不影響，其實是將三者割裂開來，而舞蹈又正是這三者的完美結合，所以在現代舞蹈教學中應該三者相結合，不僅運用單項訓練，還要加強多元化交叉訓練，三者兩兩結合，使用這種高度融合的訓練方法，讓學生實現全方位的鍛煉，實現全面發展。這種全能型的舞蹈人才也正是目前所稀缺的。

3.5情景模擬訓練

許多情況下，由于時間、精力等眾多方面的限制，老師并不能經常帶學生到實地去采風，在這種情況下，情景模擬教學就是一個很好的舞蹈教學方法。教師通過設置情景，指導學生在其創設的情景下進行技能訓練。這種互動教學法打破了常規的老師示范學生模仿的訓練模式，而是讓師生在模擬情景中實現互動，這樣既能激發學生的創造力，也有利于老師形象教學。通過情景模擬，抽象的動作變得形象化，每一個舞蹈動作都有了生命力，學生也容易記憶，大大提升了教學效果。

4結語

賈作光先生曾經說過：“舞蹈創作必須立足于生活這一源泉，這是唯一的源泉，要在批判地繼承民族傳統的基礎上來發展我們的舞蹈藝術。”舞蹈教學應當充分結合我國的傳統歷史文化，茶文化是茶舞蹈的立足之本。舞者應該對傳統民間民族舞蹈有深刻的認識，深刻學習傳統民俗文化，從深層次發掘舞蹈主題背后的意義，領略其深刻內涵。所以，舞蹈教學中既要加強基本功訓練，又要進行文化知識教育，多重教學才能使學生將舞蹈動作與文化內涵相結合，表現在舞蹈作品中，最后帶來富有感染力與生命力的高質量的舞蹈作品。

參考文獻

[1]劉俊.江西地區采茶舞蹈教學中“三道彎”的應用研究[J].福建茶葉,2016(5):374-375.

[2]董銘,呂葷全.“三道彎”在贛南采茶舞蹈教學中的運用[J].北方音樂,2012(9):91-92.

篇（3）

現代舞,是20世紀初在西方興起的一種與古典芭蕾相對立的舞蹈派別。上世紀80年代登陸中國大陸,很快也走進了校園,并開始漸漸走紅。同學們從內心發出呼喊:大學校園不僅需要有夜讀的點點燈火和朗朗書聲,也需要有翩躚的長袖和躍動的青春舞步。而現代舞在我國綜合性大學公共課教學活動中更是必不可少的。同時,也是豐富校園文化生活的一個有力手段。讓現代舞走進綜合性大學校園,走入所有得大學生當中是我們應做的工作。人類追求美的腳步是不會停止的。我們相信,莘莘學子的不斷追求和舞蹈工作者不懈地探索與實踐,會讓大學的校園舞蹈事業更加繁榮,大學校園也會更加鮮活。

一、在綜合性大學開展現代舞教學能促使大學生發現美、創造美、展示美

現代舞是一項充滿著美的運動項目, 大學生可以在運動中嘗試美的內在體驗, 培養自己的審美意識和對美的感受能力。現代舞教學一般是在室內進行, 并配有鏡子和音響, 在教學過程中, 大學生們可以直接看到自己優美的舞姿, 從而來發現自身的形體美。舞蹈老師可以鼓勵學生隨心所欲地對舞蹈動作進行組合、創編, 來培養和發展大學生的創造美能力。當大學生在音樂的伴奏下以舞蹈的方式將自己身體展示出來時, 就能產生一種節奏感和美感, 從而產生一種奇妙的魔力, 把大學生的情緒鼓動起來, 在增進健康的同時, 實現體型、身體、心理的和諧完美的統一。

同時,在綜合性大學開展現代舞教學有助于提高學生的人際交往能力, 培養學生的集體榮譽感和社會責任感。大學校園每周的舞會為大學生們搭建了一個正常交流的平臺。既達到強身健體目的, 又促使大學生克服靦腆膽小等各種交往心理障礙。展現代舞教學所特有的交際功能, 能使大學生多掌握一種交際的手段。在與舞伴的配合中形成合作、忍讓與互進的品格, 而這些都是當代大學生融入社會所必需的。現代舞教學也是高校教學改革的需要, 是增加交流機會、提高大學生社會活動能力的需要。

二、現代舞對學生進行德育教育、提高學生的整體素質的重要手段

我國著名舞蹈家吳曉邦說過:藝術以它的感染力去培養人們良好的道德情操和高尚品質,鼓舞人們的樂觀主義和進取精神。古希臘的柏拉圖也同樣把審美教育視為道德教育的一種特殊方式或補充手段,將審美教育從屬于道德教育。綜合性大學開展現代舞教學課程,通過教師生動、形象的舞蹈知識、原理的講解,能使學生對現代舞舞蹈藝術有更深一步的認識、理解,能逐步養成他們積極、樂觀的思想情緒;同時嚴格的訓練可以磨練學生堅強的意志品質和吃苦耐勞的精神。應該說在高校開展現代舞教學是通過大學生自己參與、自已感受、自己體驗的形式來實現的,真正做到了寓教于樂和自我教育的教育原則,有著書本知識及其他形式不可代替的作用。

“芭蕾舞跳條件,現代舞跳觀念”。要跳現代舞,首先需要有思想,然后才可能創造出

為自己服務的肢體藝術來。現代舞。崇尚時代精神,提倡創造思維”的藝術觀念、方法和技術與當代大學生尋求個性突破的特點不謀而合。大學生是從事現代舞的最佳人選,而大學校園則是發展現代舞的最佳環境。但綜合性大學的現代舞教學無論是平時訓練還是創作表演,都不可能照搬全職演員的路線,由于學生自然條件、接受力、感悟力以及各自的起點不同所造成的差距,使現代舞的教學應該以興趣教學為主,因人而宜、因材施教,使一些思想活躍、視野開闊、文化積淀較多的學生充分發揮自己的創新和想象能力,賦予現代舞之靈魂,激發其創造性,開發其創造潛能,并由此及彼,進一步提高學生的整體素質。

三、現代舞在綜合性大學舞蹈教學中的若干策略

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    圍繞本課程的教學目的

    我們著眼于課程教學中的重點和難點,精心設計理論教學、實驗教學及實踐教學不同的教學時段的內容,制訂不同的教學方式與方法1.在理論教學方面,精心設計課程結構。海洋生物學是獨立的一門課程,但從整個專業體系來說,與植物生物學、動物生物學、微生物學、海洋生態學、遺傳學、發育生物學等課程又有很多的聯系及交叉,甚至在教材上免不了有些重復。如何體現側重,并利用、強化這些“鏈接”而不重復內容,使學生在有限的課時內學到更多的知識,有機地將看似“獨立”、“分散”的知識構建成一個完整的體系,因此應圍繞本課程的重點和難點,有序、科學、合理安排教學內容,達到本課程教學目的的基本保證。同時加強直觀教學手段的運用。以前的傳統教學通常只有黑板板書+掛圖+黑板畫+標本模型,學生則機械地按教師板書作筆記,總體感覺枯燥、乏味。現代教學則多是采用多媒體,集形、影、音于一體,學生是聽眾、觀眾,客觀上可將學生視線轉移至課件,便于教學內容的貫徹。通過精心制作課件,做到重點突出、開收場自然、內容豐富、風格活躍。教學不但是一種理論,更是一門藝術。要提高課堂教學質量,除教師應具備扎實的專業知識及淵博的學識外,還應注意授課藝術。從授課主題、邏輯、語言、板書、儀態、課堂組織、教學形式、備課等方面,時刻圍繞如何激發學生求知欲,調動學生學習積極性,培養創造思維能力,增加單位時間內有效信息傳遞量,提高教學質量,達到教學目的。2.實驗教學方面。通過分類、鑒定及檢索表的制作,旨在深化、鞏固學生的理論知識,培養學生對“特征”的觀察、分析及運用表達能力。實驗前,要求學生認真閱讀實驗講義、相關教材及筆記,明確實驗目的、內容、要求及注意事項。實驗以兩人為小組,每人獨立,標本交叉。實驗現場要求在觀察、分析比較的基礎上,繪制實驗動物簡圖。課后用文字描述實驗動物的外部形態及內部結構,并選擇一定數量的種類,編制分類檢索表,完成實驗報告。3.實踐教學是除理論教學和實驗教學外,聯系實際、深化課堂教學的重要環節。通過看、聽、問及適當的動手,使學生了解動物的多樣性及動物與環境的統一,了解不同動物的生活習性,學會不同動物標本的采集和制作,以擴大專業及與專業相關的知識面,鞏固和運用理論知識,鍛煉觀察、分析及解決問題的能力,增強創新意識。針對課程的特色和內容,運用現代教育技術知識,初步設計了該課程的網頁:課程的腳本編寫和設計主要以初步擬定的教學大綱為依據,參考國內外有關的資料和教材,并根據教學內容的重點和難點合理運用各種教學媒體。課程網頁的欄目設置主要包括課程首頁、課程特色、教學大綱、教學方法、教學條件、實驗指導、章節習題、教學資源和教研互動等幾個方面,擬通過大量的文本資料、圖片、動畫演示、多媒體輔助等多種手段,以靈活多樣的方式體現教學內容。課程素材的收集主要有文字、圖形、圖像、聲音、動畫和視頻資料的收集、加工和整理,如采用思維導圖軟件進行課程的設計和整體規劃;圖片經數碼相機拍攝或掃描或下載,運用Photoshop等軟件進行處理;應用Flash等軟件以動畫的方式形象地解釋一些教學內容,使教學形式不會太呆板;在教學資源部分,通過會聲會影軟件處理選取的海洋生物的精美圖片,提高學生學習的興趣,拓寬學生的知識面。另外在教研互動欄目,擬建立一個教學研究的師生互動的平臺,有助于溝通和反饋。以上欄目之間可以相互連接,容易操作,便于學生學習。

    圍繞海洋生物學實驗教學,主要開展以下幾個方面的研究

    1.海洋生物學實驗教學的定位與目標。大力發展海洋戰略是本世紀的主題,隨著各國對海洋開發加速,海洋類人才的需求也在不斷增加。培養合格的海洋類人才,滿足社會需求,應是辦學特色和強項之所在。海洋生物學和海洋生物學實驗作為重要的專業基礎課之一,與海洋環境監測、漁業資源保護與管理、海洋藥物、食物開發、水產加工、水產增養殖、海洋漁業以及海洋高新技術的運用、海洋開發、海洋管理有著十分密切的關系。系統掌握海洋生物學知識,對學生今后從事相關專業具有十分重要的意義。通過海洋生物學實驗教學探索、創新和建設,應用現代教學技術和先進教學方式,隨時引進最新科研成果,充實教學內容,努力將海洋生物學建設成具有國內領先水平和較大影響力、特色鮮明、優勢突出的海洋類本科教學課程,為培養理論基礎扎實、應用能力較強的海洋類人才提供保障,同時也為高級人才培養奠定了基礎。2.海洋生物學實驗教學大綱的制定和完善。海洋生物學實驗是海洋生物學教學的重要環節,鑒于本專業已開設植物學、動物學、浮游生物學、海洋生態學等實驗,針對國內海洋生物學實驗教學體系相對不完善,制定符合海洋生物資源和環境專業實際的海洋生物學教學大綱。3.海洋生物學實驗教學方法和教學手段的設計和安排。圍繞海洋生物學實驗教學目的,著眼于教學中的重點和難點,精心設計和合理安排實驗教學的結構和內容,制訂教學方式與方法。運用現代教育技術和方法,改進和提高授課藝術,實施立體化的教學環境、設施及手段,加強直觀教學手段的運用,豐富海洋生物學實驗教學方法和手段。4.海洋生物學實驗教學的實踐和探索。海洋生物學是一門實踐性很強的學科,海洋生物學教學實踐是聯系實際、深化課堂教學的重要環節。為進一步深化本科教學改革,推進本科生培養創新機制,更好地將所學的知識和實踐緊密聯系,豐富學生的專業知識,開闊視野,培養學生的專業興趣,本課程將海洋生物學實驗教學和實踐緊密結合,深入廣東省各主要大型水產養殖基地進行海洋生物資源的調查、海洋生物養殖現狀調查、海洋水產品加工調查等方面的研究和具體實踐,通過看、聽、問及適當的動手,使學生了解動物的多樣性及動物與環境的統一,了解不同動物的生活習性,學會不同動物標本的采集和制作,同時深入調查和了解海洋生物養殖現狀,以擴大專業及與專業相關的知識面,鞏固和運用理論知識,鍛煉觀察、分析及解決問題的能力,增強創新意識。使學生全面掌握和了解海洋生物資源狀況、海洋生物養殖和水產品加工體系,達到應有的教學效果。同時將我校海洋生物學領域的技術和成果應用到海洋生物學實驗教學中,為本科實驗教學和實踐教學開辟新的教學模式,創新具有我校特色的海洋生物學實驗教學新體系。通過運用現代教育技術,把海洋生物學主要內容系統規劃、理論學習和實驗學習與野外實習有機地組合成一個完整的學科體系,探索并創新海洋生物學教學體系,為學生學習和掌握海洋生物學基本理論和技術提供了學習和實踐的平臺。

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在最近的百年里，物理學取得了重大的進展，今天的物理學仍在飛速發展，已出現了許多新的領域和全新的物理觀念，仍然是現代前沿科學中最為激勵人心的學科之一。面對一日千里的現代科技，物理教師有必要對物理學的現代進展的各個領域有一個概括的、清晰的了解，然后把它們通俗的引進到自己的教學過程中來。

一、在教學過程中，適當引進新奇的物理知識

教學實踐告訴我們，教師應充分利用浩如煙海的網絡信息，充分收集和整理那些與物理教學相關的新奇有趣的知識信息，在教學過程中緊扣教學內容，合理組織教學，適時透露或講述這些知識信息，既能對教學過程起畫龍點睛的妙用，又能激發學生學習動機，培養其學習興趣。如：在講述慣性一節時，教師為印證質量是慣性大小的量度，可以以世界上最大的輪船為例，最后引進慣性的問題。可以告訴學生由于輪船質量太大，所以在航行時遇到礁石等障礙時根本就不轉彎，它也來不及轉彎，直接就壓過去繼續航行。還可以在萬有引力定律中引進天文知識，如黑洞，講述了光也無法逃離黑洞引力的束縛。根據第二宇宙速度公式和恒星質量算出黑洞半徑不到三公里。學生們知道大的恒星半徑是百萬公里，現在塌縮成不到三公里，那么他們除了驚嘆還是驚嘆。實際上這也在無形之中為我們解決了黑洞半徑的估算這一考點。

在教學過程中，只要我們教師花費一定的時間精力，通過網絡收集能夠緊扣教學內容但又新奇古怪的知識信息，再通過備課組織這些信息，上課時合理創設情景巧妙穿插講述這些知識信息，不僅能使教師自身知識面得到拓寬，更能開拓學生眼界，使學生對物理產生濃厚的學習興趣。即使是對物理最排斥的學生也會接受物理的。

二、通過演示實驗，提高學生的科技意識

加強實驗教學，不僅有助于培養學生的動手操作能力、觀察能力、獨立分析問題解決問題的能力，而且有助于培養學生實事求是的科學態度、創新意識、創造能力，同時也使學生受到良好的科技意識教育。目前，學生普遍感到物理“難學”，其原因之一就是物理教學中缺乏實驗。而一些經濟發達的國家，非常重視物理實驗教學和研究問題的方法。目前，我國中學教育正由應試教育向素質教育轉變過程中，我們對物理實驗教學必須引起高度的重視，為了研究好這些課題，教師必須研究教材中哪些地方學生感到抽象、容易混淆、接受困難，并結合教學實際，研究解決的方法，努力開發一些直觀的演示，同時在教學中引進近代物理學的某些思想方法和現代科學的新成就。例如：用激發演示光的干涉和衍射，用發光二極管演示電磁感應中機械能與電能的相互轉化等。在實驗教學中，可在規定的實驗中，適當增加相關演示項目，使教學內容更加豐富，使學生的眼界更加開闊。例如“分子間作用力”的演示，可在兩只乒乓球間夾上一段彈簧，球的外側套上橡皮筋，平衡時，引力等于斥力；增大球距時，引力大于斥力；縮小球距時，引力小于斥力。這樣不僅培養學生對物理的學習興趣，更多地拓寬學生視野，豐富他們的想象，而且能有效地提高學生的觀察能力、分析問題和解決問題的能力。

三、通過各種課外活動，增進對前沿物理學的了解

由于社會的發展、科技的進步，在物理教學和物理測試中應努力體現“面向現代化、面向世界、面向未來”的精神，使中學物理教學和測試的內容更接近現代物理的發展，體現前沿物理的最新成就。教育主管部門也明確要求學生要“理解自然科學的基本概念、原理和定律；了解自然科學發展的最新成就和成果及其對社會發展的影響；能讀懂一般科普類文章，了解自然科學知識在人類生活和社會發展中的應用。”因此，要求我們教師在課余時間要指導學生進行課外閱讀，了解有關當代物理學前沿的最新成果，使學生理解物理學與技術進步、社會發展的關系，從更廣闊的角度認識物理學的進步。物理課外活動也是加強對學生進行科技知識和科技意識教育的重要陣地。與課堂教學相比，課外活動具有更大的靈活性和選擇性。

首先，要指導學生閱讀科普讀物和舉辦科普知識講座。根據學生的知識基礎，教師要指導學生閱讀有關的科普讀物，使學生更多地了解科技知識和科技發展的新動向，增加學生的科技知識，并定期組織“實用物理知識競賽”，以調動學生學習、讀書的積極性，使學生掌握更多的科學文化知識，培養學生的科技閱讀能力。

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我國的藝術教育正處在前所未有的巨大變革之中，舞蹈教育也不例外，而傳統的舞蹈教學方式是教師的“口傳身授”，教師通過講解和示范來教授舞蹈，學生則通過模仿來學會各種舞蹈動作。然而，一成不變的模仿教學在一定程度上抹煞了學生的創新意識，因此要調動學生學習舞蹈的興趣與主動參與的積極性，除了傳統的師徒傳承方式外，適當運用現代信息技術進行教學，可以改變原本略為沉悶的課堂氣氛，讓舞蹈教學變得更靈活而具有特色。

一、運用現代信息技術提高舞蹈教學效果

在舞蹈教學中，適當運用電視舞蹈教材，能使學生更直觀而又生動靈活地捕捉到舞蹈不斷更新變幻的信息。另外，電視聲畫語言（如燈光、背景、角度等拍攝技巧）的加入，讓學生仿佛身臨其境的感受到舞蹈藝術的魅力，可刺激活躍學生的思維過程，激發學生學習的興趣，進一步提高學生的模仿能力，學習速度也隨之加快。

而讓DV走進舞蹈教學中，就能使舞蹈作品以三維空間轉化為二維審美空間。如當學生表演一個舞蹈組合后，教師運用DV把學生的表演拍攝下來，通過對學生的面部表情、動作、造型等進行分析，如此一來教師可更清楚地了解自己在教學中存在的優勢與缺陷，并更加清楚地掌握學生在學習中存在的問題，這樣教師就可以因材施教，學生也可反復對照練習，從而事半功倍地取得良好的學習效果。

用DV拍攝學生或教師的即興舞蹈表演，能捕捉到許多優美的肢體語言和閃光點，加以積累與發展，就可以編創一些很好的舞蹈組合與作品，這樣不但開發了學生潛在的舞蹈意識與創新精神，同時也提高了學生上編導課的學習熱情，使課堂氣氛更加活躍，更具有趣味性，學生的學習成績也會進步得非常快。

電視舞蹈教材具有很強的教學功能。同樣，DV拍攝教學法在教學中也起輔導作用，并幫助學生發現解決學習中存在的問題，引導學生進行獨立思考，培養學生創新的意識。從而讓電視舞蹈教材、DV拍攝教學與傳統的“口傳身授”教學緊密地結合在一起，才能更好更快地提高教學效果。在實際教學中，我們可以從以下四個方面著手：

第一，情景導入。情景導入的目的是激發學生的學習興趣，建立學習的心理傾向。以往的經驗是老師講，學生聽，這樣教學內容較少，知識面窄，學生不感興趣，教學效果不佳。而運用多媒體教學后，我們可以把一些舞蹈知識用課件的形式展現出來，這讓學生們易于接受，不但擴大了知識面，還從根本上改變學生認為舞蹈課只是掌握舞蹈動作技能的課程，從而提高了學生學習舞蹈的興趣。如在學習蒙古族舞蹈之前，先放一段介紹蒙古族風土人情的短片讓學生欣賞，學生通過觀摩多媒體課件看到藍天、白云、大草原、蒙古包、羊群和身著民族盛裝的姑娘小伙們載歌載舞，在老師的引導和提示下，學生不但對蒙古舞的風格特點、韻律舞姿獲得了豐富的感知，而且對蒙古族的居住環境、生活習俗、民族服飾等有了具體的了解。這樣一來，學生對教學內容的理解和記憶加深了，對所要學習的動作也產生了濃厚的興趣和躍躍欲試的沖動。

第二，整體演示。將要學習的訓練組合整體地演示給學生。通過多媒體課件可以把老師在現實授課中遇到的問題和難以表現的授課意圖全面、系統地以非常直觀的方式展現出來。如在技巧課上，跳躍的空中動作、旋轉的連續動作，滾翻的身體動作等等。學生很難把這些瞬間完成的動作看清楚，也就很難快速建立一個完整的動作表象，老師過多的重復示范、講解還容易讓學生產生錯誤的認識。利用多媒體課件把教師自己很難示范清楚的技術環節，用課件中的影像采用慢動作、停鏡、重放等教學手段結合講解、示范、表現出來，這樣就能夠幫助學生看清楚每一瞬間動作的技術細節，更快、更全地建立起動作表象，突出了對重點和難點動作的掌握，提高了教學效果，縮短了教學過程。當學生明白了整個動作的來龍去脈時，在上技巧課時，他就能夠自覺地去理解和體會老師的動作講解，而不是單純地模仿，感覺能力也會得到提高，整個技巧課的授課質量也會得到質的突破。

第三，反饋練習。首先，在學生表演舞蹈組合時，教師用攝像機拍攝下來，再反饋給學生一同觀看并對學生的表情、舞姿、動作、造型等進行分析，這樣教師清楚地了解教學中存在的優勢與缺陷，并能更清楚地掌握學生在訓練中存在的問題。學生也可反復對照練習，從而事半功倍地取得良好的學習效果。其次，在上舞蹈編導課時，用攝像機拍攝下學生或老師的即興舞蹈，能捕捉到許多閃光點，加以積累與發展，就能編創出很好的組合或作品了，這樣不但開發了學生創新精神，同時也提高了學生的學習熱情，使課堂氣氛更加活躍。

第四，課外教學。現代網絡技術的發展，使得網絡資料的數量以及網絡的共享程度都得到極大提高，一些教學所需的舞蹈資料，可以很容易就在網絡上找到。如大地之舞、中國舞蹈網等幾個舞蹈專業網站上有很多舞蹈文字資料及舞蹈視頻資料，只要在網站上注冊一下，就可以供大家免費下載或在線觀看。老師們可以充分利用網絡資源與多媒體設備開展多種課外教學活動。例如舉辦作品分析討論會，我們可以組織學生觀看舞蹈作品視頻，欣賞著名舞蹈家的表演，再分析其藝術特點，然后組織討論。

多媒體技術雖然有著很強的教學功能，但它只是輔助教學的工具和一種教學手段，絕對不能取代教師在教學過程中的主導作用，我們只有發揮多媒體教學的優勢，正視傳統教學方法的實用價值，才能合理正確地啟發學生發現問題和幫助學生解決學習中存在的問題，引導學生進行獨立思考，培養學生的創新意識，從而讓多媒體教學和傳統教學很好地融合在一起，真正進入現代化的多媒體教學時代。

w二、多媒體反饋教學法在舞蹈課中的運用

所謂多媒體反饋教學法，就是借助數碼攝像機把學生在舞蹈課上所完成的動作記錄下來，利用多媒體把圖像播放出來，讓學生和老師一同觀看，從而觀察出所作的動作是否規范，是否合乎要求，在對比中發現錯誤，及時予以糾正。多媒體反饋教學法還有一層含義就是運用多媒體演示較優秀的舞蹈演員的舞蹈動作，給學生建立一個完整的動作概念和規范化的技術動作形象，與自己的舞蹈動作進行相互反饋。為了驗證這個教學法是否在現實的舞蹈教學中有效，筆者在實驗班中采用多媒體反饋教學法，在對照班中采用“口傳身授”教學法。

1、實驗的方法：（1）看優秀舞蹈演員的錄像。（2）教師示范并講解錄像的動作內容，學生學習，并現場拍攝學習結果。（3）看自己的錄像。讓學生看自己的練習的動作，教師與學生共同指出有問題的地方，需要時，可采用重播、定格、變速等技術手段。（4）再對錯誤之處進行重點講解練習，再拍、再看、再練。（5）學生看自己錄像的同時也看其他同學的錄像，再重新觀看優秀舞蹈演員的錄像，讓學生對某一個動作進行反復對照，盡量使動作更加規范。

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中圖分類號：A715文獻標識碼： A

前言

21世紀是信息化的時代，各種先進的手段開始進入到了生活的各個方面，教育系統也必須迎接這場技術的大變革。體育舞蹈的現代化教學建設直接影響著整個體育舞蹈教育，也間接影響著體育教學的現代化。所以，利用現代化教育技術進行高校體育舞蹈課程的教學問題已成為研究者們的關注點。

1.現代教育技術的界定

近幾年來隨著信息技術在教育領域的應用，“現代教育技術”是隨之產生的新名詞，是我國所特有的叫法，以美國AECT教育技術1994年定義為基礎，結合我國實際，提出現代教育技術的定義，“現代教育技術就是運用現代教育理論和現代信息技術，通過對教與學過程和教與學資源的設計、開發、利用、評價和管理，以實現教學優化的理論與實踐”。

2.實驗教學結果理論分析

在新課程標準下，高校體育舞蹈課程教學提倡教師的主導與學生為主體緊密結合，突出教學的個性化，以及學生能力培養的個性化，培養學生的自主學習能力。因此，要實現教學方法手段的創新，保持教學內容和理念的先進性，需要從理論和實踐上來加以充實和完善，并根據舞種的技術特點來設計和選擇教學程式。

在高校體育舞蹈課程教學實踐中，可借助現代化的教學設備（如多媒體和錄像等）來創新教學方法，使體育舞蹈課程更加直觀，并充滿趣味性，以提高學生的學習積極性并且能夠充分發揮網絡信息資源的共享性，擴大學生的感知空間，使教學形式更加靈活，提高師生之間的雙向交流與互動。

本人將授課班級隨機分為人數相等的兩組，分班進行教學，一組為傳統授課方式，二組為現代化教育技術授課方式，以最為便捷簡單的多媒體教學來進行為期一學期的實驗。

2.1現代化教育技術對學習體育舞蹈興趣影響的比較

實驗結果表明:通過一個學期的學習后進行問卷調查對比，二組對體育舞蹈很感興趣的人數增加了13.8% ，比較感興趣的下降了5.1%和一般感興趣的下降了7.3%。再看一組同學，很感興趣的人數增加了9.5% ，比較和一般感興趣的分別減少10%和8.7%，有9.3%的學生不想繼續上課。

2.2現代化教育技術對體育舞蹈教學質量和效果的比較

通過課中測試統計，使用現代化教育技術授課的二組學生練習時的平均心率比一組學生的平均心率高出5-8次/min。二組的技術動作授課時數比一組減少了4個學時，教師示范時間也相對應的減少，學生自由練習的密度提高了。同時二組的教學內容中增加了理論知識。在體質測試中，二組比一組達到優秀線的人數多3人，良好線上的多6人，不及格人數減少到4人。

3.現代化教育技術在體育舞蹈教學中應用的優勢

3.1可激發學生的學習興趣，提高學習積極性

在體育舞蹈教學中利用現代化教育技術如多媒體系統，可將圖像、文字、音樂、動畫等信息，生動、形象、具體、直觀地展現在學生面前，使學生身體各部分都被調動起來，直觀地感受到體育舞蹈的運動特點，再與教師的教學方法相結合，進而在大腦中形成的印象更加清晰、具體，進而激發學生的學習興趣，提高學習的積極性。調查結果顯示，學生在第一次觀看體育舞蹈課件之后對體育舞蹈的學習興趣有了不同程度的提高。因為新奇，增加了好奇心理，而使整個授課過程都認真學習技術動作。在課程結束后也能記住大部分的專業術語和專有名詞。

3.2教學質量得到提高

利用現代化教育技術教學（如多媒體教學），給教師備課帶來極大方便，提高了教師自身的業務水平，而且在教學中利用課件進行動作示范，避免了由于教師個人的年齡、技術及個人理解的不同給學生示范帶來的負面影響。通過實驗，二組同學不但技術動作相對傳統教學模式的學生們更為標準，學習效率及學習時間相對減少，利用現代化教育技術也可減輕老師因各種身體問題帶來的示范難、備課難問題，同時學生也樂此不疲，有事半功倍的效果。

3.3效率逐漸提高

在上課前學生們可以通過觀看課件、視頻短片等資料預習將要學習的內容和復習已學習過的內容。課上教師帶領學生有針對性地解決動作難等問題，有目的、有重點地去學習新內容，相應的減少教師講解示范、領做的時間，增加學生自由練習的時間。教師能有更多的時間觀察學生練習，發現問題及時糾正，提高教學效率。

3.4學生的自主學習能力及交流得到鍛煉

學生可以運用現代技術手段進行學習，從而避免了學生離開老師就無法學習的局面，達到提高學生自主學習的能力，使其自學能力得到鍛煉。同時增進同學與同學之間、師生之間的交流，提高學生的交際能力。

4.結論與建議

4.1教師的思想要現代化，要以現代人所特有的開拓進取精神投身到教學改革的實踐中去，加強學習及時更新傳統、保守、僵化的教育觀念。要全面掌握專業知識,又要全面地掌握現代化的教學手段，即是一名“專家”，又要做一個“通才”，只有這樣才能高質量完成教學任務。

4.2現代的教師應學會利用現代化教育技術更授課方式和內容。在教學過程中及時了解學生的需求和接受能力，將教學中發現的新問題、新情況及時反饋到下階段的教學過程中去，調整教學計劃，根據教學對象的不同靈活變換運用形式。

4.3大學體育課程理論課教學的課時數足夠，才能使學生明白練習的道理，才會正確地進行練習，才會對練習方法舉一反三，才會達到自我練習、堅持訓練的目的。通過現代化教育技術可加強學生學習意識，增加課后學習時間，鞏固學習內容。引導學生進行探究性學習方法，讓學生自己收集資料，探究、發現、解決問題。

4.4充分發揮學生的自主性，把學生當作一個獨立的、能動的個體，尊重學生的情感與體驗，強調學生的親身體驗，激發學生探索、創新的欲望，使學生在輕松明快環境之下愉悅心境，并通過不同形式來提高技能，從而獲得身心的健康發展。

4.5建立科學評價機制

利用現代化教育技術軟件與系統對學生學習情況進行評價。體育舞蹈評價應擯棄單一的以技術成績來評價學生學習的機制，在教學中應科學地制定體育舞蹈成績評定標準，評價的內容應涉及到學習的態度，與他人合作情況，舞蹈技術掌握情況，實踐發展能力，進步程度以及理論知識的掌握情況等。評價方法可以是定性的，也可以是定量的，可以是體育教師評價，也可以是學生互評或自評。教師在評價中一定要注意對學習過程的評價，重視學生自我評價和反思能力，強調評價的激勵作用，鼓勵學生發揮自己的個性，同時還要注意學生個體的差異，讓學生更直觀的明白自己付出的努力與所取得的成績。

5. 參考文獻

[1]梁莉，凌華.體育舞蹈對女大學生身體形態、素質、生理機能的影響[J].體育科技文獻通報.2008

[2]廖小茜.從傳播學視角探討體育舞蹈的推廣策略研究――以廣西為例[M].河南師范大學.2013

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一、引言

進入了21世紀，社會文化事業的不斷健全，對于舞蹈行業的發展也賦予了新的時代意義。隨著中國加入WTO，國外舞蹈的文化和風格對本國舞蹈的發展產生了不小的影響。 舞蹈專業教育是整個舞蹈藝術的一個重要組成部分，同時，舞蹈藝術水平的高與低與舞蹈專業的教育是分不開的。整個國民的舞蹈欣賞水平，學校的舞蹈教育，專業的舞蹈教育，教育科學，信息技術和與國際文化的聯系等也同樣對舞蹈專業教育的發展有著制約的作用。不僅如此，一個國家的歷史傳統，文化背景以及民族特點等也同樣制約著舞蹈教育事業的發展。歷史的經驗證明，只有結合國家的政治，經濟，文化，歷史，民族等方面的特點來建立舞蹈專業教育的體系，并在教育改革中抓住主要矛盾，才能促進舞蹈專業教育事業的改革和發展。運用現代科學技術，改變以往舞蹈教學方式，調整原有的教學體系和模式，正確把握舞蹈學的學科定位與規劃，提高教學水平和教育質量，培養高素質的舞蹈師資和舞蹈人才，是實現舞蹈教育現代化發展的必然趨勢。

二、多邊式教學

隨著科技的發展，21世紀的舞蹈教育應從傳統走向現代，運用科學儀器訓練職業舞者，運用各種手段投入社會辦學，運用多媒體技術開展遠程舞蹈教育，利用信息網絡技術擴大舞蹈教育傳播渠道。

（一）開展多媒體教學，提高學生藝術修養

隨著時代的進步和科技的日新月異，藝術教育增添了許多了新的技術和手段，作為藝術教員，應該把新的藝術形式和手段不斷地引入到教學實踐中去，讓學生了解和掌握它，適應新時代的要求和社會主義現代化建設的需要。通過給學生展示圖片，或者播放錄像來介紹一個民族的風土人情，使學生對民族舞蹈的文化背景和內在的文化意蘊有更詳細的了解，從而在學習和表演是能夠賦予舞蹈本身應有的靈魂和生命，真正實現對知識技能的全面認識和掌握。但現實是，雖然舞蹈教學的內容和功能有了很大的發展變化，但教學形式相對于最初的“示范—模仿”來說，卻并未有的太多的改變。現代傳媒利用特殊的影響語言與現代科技手段，在影響舞蹈的主體形式構成的諸多方面，豐富舞蹈的直觀動態性的感性形象的同時，也在一定程度上提高了舞蹈的欣賞價值，在舞蹈的審美領域提供了新的視角、新的視野。

（二）采用情境化教學，增強學生興趣情境

在藝術教學的過程中，通過富于描述性的語言、生動的畫面、動聽的音樂、優美的動作及設計新穎的、趣味性的教學手段等為學生營造一定的藝術氛圍。采用情境化教學，從各種渠道綜合作用于學生的情感，使他們獲得藝術審美的愉悅體驗，達到了以情動人，以美育人的目的，這種興趣的培養對學生一生的發展都有著很重要的作用。著名教育家陶行知先生指出：“學生有了興趣，就肯用全部精神去做事，學與樂不可分。”因此在藝術教學過程中，教師應精心設計，合理安排，啟迪學生通過藝術形象去理解美、鑒賞美、創造美，從而塑造出美好的心靈。如根據教學內容在課前用課件來引入，通過多媒體手段，用聲音和畫面的同步作用作為"序幕”加以烘托，輔之以教師飽滿的情緒、富有表現力的繪畫、富有激情的演唱演奏以及富有藝術魅力的語言把學生帶進特定的情境之中，使學生的想象和藝術完美的結合，猶如身臨其境，情不自禁的萌生對藝術課的興趣。

三、藝術實踐與舞蹈教學應緊密結合

課堂教學不僅要強調動作技能的實踐練習，更應注意培養學生的實踐意識，認識到舞蹈學習不僅是掌握規范動作技能，更重要的是增強知識接納功能應用實踐的操作。理論來源于實踐，舞蹈理論是舞蹈實踐的經驗概括和總結。正確的、科學的舞蹈理論又能反過來推動、促進舞蹈實踐。藝術教育本身富有創造性，教育的目的也是要培養一批富有時代感和創新精神的人才。因此，我們應改變傳統的以單純傳授藝術知識、訓練藝術技能為主要教學目標的教育模式，改變以教師為中心，以集體唱歌繪畫為主要教學形式的教育方式，營造人性化的教學氛圍，盡可能多地給學生提供個性化體驗、自由嘗試和表現自我的條件和機會，鼓勵學生主動參與，積極探索，保持旺盛的求知欲，讓學生沖出“喜愛藝術，而不愛上藝術課”的困境，激發學生的創造潛能，真正培養學生的創新精神和實踐能力。

四、突出科學建設并熏陶學生對藝術的感知

進行教材的編寫和教學大綱的制定，這是高校舞蹈必須突破的難點。構劃舞蹈教育教學體系的整體框架，突出舞蹈教學體系的特點，是技術與技巧教學、實踐與創造能力的教學做到互相為所用、互相補充，達到全面推薦綜合能力和整體素質的目的。健康的藝術能夠陶冶人的情操，提高人的道德修養，激勵其愛祖國，愛人民的思想感情。因此，我們必須把德育滲透在整個藝術教學之中，寓教于德，循循善誘，全面育人。在藝術課中，從選歌、選圖、釋詞、釋圖以及教學的安排等，都著意于愛國主義、集體主義、理想信念的教育，培養學生良好的思想品德和心理品質。要引導學生了解祖國五千年的文明史，培養他們愛國、愛黨、愛人民的高尚情操，增強國家和民族意識。

藝術教育應當寓教音樂。音樂和舞蹈藝術教育中是不可分離的。舞蹈是看得見的音樂，音樂也是舞蹈的靈魂，通過音樂也可以豐富舞蹈者的想象力。舞蹈教育在于提高個人對藝術的欣賞與參與能力。例如，通過舞蹈教育提高青少年對藝術的感知能力，審美能力，鑒賞能力，從而滿足人對美的高層次的追求。而且可增進人類社會東通向受，共同準切的情感，它為我們展現了人類心靈深處的情感不僅為特定民族所接受，并且也引起全人類的共鳴，當我們以美好的、生動的、詩一般的意境的舞蹈進行交流時，讓我們體驗到的是對人類的熱情，對和平的向往，最真善美的渴望以及對人生的珍重。因此，在狹義上指的是個人身心藝術修養的教育，在廣義上意味著人類意境的完善與升華。結論教育是一門藝術，藝術的生命在于創造。我們要求學生有創新精神和創新能力，我們自己就得具備這種精神，勇于創新，勇于實踐，努力改變傳統注入式課堂教學的刻板模式。

五、結語

現代教育的特點要求教師既要有自己的學術專長，同時知識結構還要趨向綜合化，而且還應能熟練的操作和駕馭現代的教育技術。所以在教學實踐過程中，教師應該具體問題具體分析，同時綜合使用多教學手段，使學生從多角度予以掌握并能靈活運用，在實踐中發揮其相互結合、相互彌補的作用，實現新時期舞蹈教學內容的不斷創新。舞蹈是人民以勞動和生活為基礎，按照美好的規律創造一種藝術式樣，它包含無窮的藝術之美是一種有意味的形式。因此，正確、科學的教學，不僅有助于舞蹈創作觀點更新，還能促進學生表演須知的提高，推動舞蹈藝術事業發展，并且因此影響與整個社會。21世紀科學技術和各個領域的競爭更加激烈，要以全面提高當代大學生的綜合素質為目標，培養具有開拓型和創造型的全面發展的新時代人才。

參考文獻：

[1]王國賓.舞蹈教育戰略與發展.上海：上海音樂出版社.2004年版.

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中圖分類號：G64 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）05-0258-01

我國現代舞雖然起步于西方現代舞，但是在發展過程中逐漸刻上了我國特有的文化烙印，得到了市場的認可，涌現出一大批具有良好口碑的現代舞作品。對于高校舞蹈專業來說，也應當重視現代舞教學，特別是做好現代舞課程的研究，開拓學生的視野，提高學生的舞蹈技能，不斷提高學生的舞蹈素養。

一、現代舞教學的意義分析

（一）有利于提高學生的學習興趣

現代舞與學生的生活聯系密切，表現形式比較活潑，學生在現代舞的學習過程中能夠獲得滿足感和成就感，最終能夠提高學生的舞蹈技能，提高學生對舞蹈的興趣。現代舞的主題形式比較豐富，而且在表演過程中比較靈活，對服飾等沒有特別要求，有利于學生個性的表達，提高學生學習舞蹈的主動性和熱情，最終提高學生的學習興趣。

（二）有利于提高學生的舞蹈水平

對于舞蹈專業教學來說，不僅需要提高學生的舞蹈技能，同時也需要提高學生的舞蹈素養，最終提高學生的舞蹈水平。現代舞課程能夠很好地滿足學生舞蹈水平的提高，通過合理安排現代舞課程內容，豐富學生的舞蹈知識，從而使學生在學習過程中加深對舞蹈的理解，最終實現舞蹈知識之間的融會貫通，提高舞蹈水平。此外，現代舞也是舞蹈教學的主要內容，通過現代舞課程的科學設計，進一步提高學生的舞蹈素質及舞蹈水平。

二、高校現代舞課程的建設和發展策略研究

（一）加強與實踐的結合

現代舞在表達人物情感等方面更加直接，逐漸成為人們喜愛的一種舞蹈形式。在現代舞課程的建設和發展過程中，應當加強與實踐的結合，不僅重視舞蹈技巧的練習，還應當結合現代舞的審美要求，加強我國傳統文化的滲透，最終使舞蹈具有民族性和現代性的特點。

現代舞的創作與現代生活聯系密切，如果缺少實踐，就難以達到對美的追求，難以得到學生的認可。因此，在教學過程中，不僅要重視理論知識的學習，還要給予學生一定的表達實踐，使學生能夠將所學的知識與個人對舞蹈的理解結合起來，創作出屬于自己的作品，在實踐的過程中實現對現代舞的思考和探索。此外，還可以與我國傳統文化相結合，從傳統文化中尋找靈感，使現代舞更加具有民族特色。通過這些方式能夠使現代舞教學更加生動形象。

（二）提高學生的美學素養

在現代舞課程建設和設計的過程中，應當圍繞現代舞的特點，進行有針對性的設計，從而更好地表現出現代舞的美感，提高學生的美學素養。

對于現代舞來說，在表達過程中能夠產生相應的美感，得到觀眾的認可，這就需要學生具有一定的美學素養。現代舞在肢體表達方面更加生動形象，在情感表達方面比較抽象，這就要求學生需要深刻地理解舞蹈所蘊含的情感。

現代舞的教學過程也是美學傳播的過程，通過提高學生的美學素養，從而提高學生的舞蹈表現力和節奏感。

在現代舞課程的建設方面，應當采取有效策略來提高學生的舞蹈技巧，增強學生對現代舞內涵的理解。現代舞重視技術與動作的結合，在一系列的動作表達過程中展現舞蹈的美感。在現代舞課程建設過程中，應當將舞蹈動作、情感等有效傳遞給學生，使學生能夠接受全面的舞蹈教育，同時提高舞蹈素養。

（三）提高教學的靈活性

現代舞教學應具有靈活性，不要被一些條條框框所束縛，滿足現代舞的發展需要。現代舞對于技巧和靈感有比較高的要求，在教學過程中，要鼓勵學生大膽想象，將自己所學到的舞蹈技巧應用在表演中。特別是鼓勵學生大膽設計舞蹈動作，實現現代舞的創新。

現代舞具有比較強烈的時代氣息，在表演過程中要能夠很好地抓住觀眾的注意力，因此對創新的要求比較高。這需要現代舞教學具有一定的空間，使學生能夠在教學過程中感受自我，實現自我情感的表達。

三、結語

現代舞在表演過程中不僅需要具備高超的技巧，還需要有創新。對于普通高校舞蹈專業現代舞課程建設來說，]有比較好的經驗可以借鑒。因此，在發展的過程中要遵循現代舞的特點，圍繞其特點開展針對性的教學。

在現代舞課程設計過程中，應當突出現代舞的理念和思維，提高學生的舞蹈素養和學習興趣，提高教學的靈活性，使學生在學習現代舞的過程中擁有自我創造的空間，從而提高舞蹈水平。

參考文獻：

[1]梁自安.高校舞蹈教學中對現代舞的引用研究[J].情感讀本，2016，（2）：3-4.

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每個民族都有自身的生活方式，因此，各個民族的舞蹈各有特色，要讓民族舞既保留自身特色，同時又跟上時展的步伐，這就要求不斷創新民族舞的來增加其吸引力。如何讓民族舞不再處于停滯不前的狀態，使民族舞有時代感？需要我們在編排與教學民族舞蹈的過程中融入現代舞蹈的元素，在傳統民族舞的基礎上對舞蹈進行創新，以賦予民族舞時代特征，不脫離當下大眾的生活狀態，能更好地被大眾接受與認可。

1 民族舞與現代舞的差異

民族舞是勞動人民在不斷勞動的過程中，通過肢體不斷探索和發掘產生的舞蹈形式，也是將當地的民俗民風通過肢體語言表現出來的一種藝術形式。由于它在創作過程中會結合當地人民的生活習性、文化，因此民族舞受眾廣泛。不同的地域與不同的民族所創造出來的舞蹈有著明顯的差異，也可以說，每一種民族的舞蹈都有屬于自己的特色。民族舞與現代舞最明顯的差異就在于民族舞主要是用藝術的手法，表達勞動人民的生活日常以及對美好生活的期待與向往，甚至表達了對歷史的緬懷，的崇敬。隨著潮流的不斷變化，大眾對民族舞的表演形式有了越來越多的期待，要求內容更加豐富生動，這就要求舞者不斷探索傳統民族舞，融入新的元素，使得民族舞表演產生新的亮點。

現代舞是從西方國家開始出現而慢慢發展至今，它的產生并非反映勞動人民對生活的向往與追求，而是對當時古典芭蕾舞的反抗。古典芭蕾舞追求技巧與高難度的動作，而現代舞的出現恰好符合了自然運動法則。它強調了情感與舞蹈動作的融合與共存，現代舞將許多的著名神話傳說、民間故事以舞蹈的形式呈現在觀眾眼前。由此可見，現代舞并不是像民族舞那樣，受到民間風俗文化與地域的深刻影響，它追求的是一種樂觀、自由的生活態度。因此，在現代舞的創作過程中，并不以高難度動作與美作為衡量舞蹈的唯一標準，而動作的自然、流暢與舞者的情感是現代舞帶給觀眾的主要視覺享受。

2 民族舞教學融入現代舞元素的必要性

雖然現代舞作為一個外來舞種，其藝術表達也沒有以我國的民俗和勞動人民的生活做基礎。但它所表達的對美好生活的期待與向往是全世界人民的愿望與追求。因此，不論在藝術表達形式上還是動作技巧上，都受到觀眾的喜愛認可，自身具有極強的生命力與適應力。而對于發展緩慢的民族舞來說，融入現代舞的舞蹈元素，無疑可以推動其發展，因此，民族舞應該打破局限，積極融合其他舞種的可用元素，讓民族舞得到更好的發展。

民族舞的創作靈感來源是勞動人民的日常生活與向往，然而隨著時代的變遷，多元化的社會價值觀，各個民族的人的生活日常和追求都發生了一定的變化。因此，民族舞本身也可以根據潮流進行適當的調整，雖然如今的民族舞已經在題材、內容上有了許多的創新，但是如何讓民族舞更具有時代感，表達出當下勞動人民的心聲呢？我們可以加入更多創新的元素。現代舞有超凡的肢體表達，豐富的舞臺調度以及頑強的舞蹈生命特征，這些精華都是民族舞在現階段可以吸取的經驗，吸收適合自己的元素，不照搬現代舞的動作，將民族舞的特殊性與現代舞的時代感相互融合，將民族的舞蹈與現代的舞蹈更好地融合發展，這是民族舞的必然發展趨勢，通過對民族舞一系列的調整與創新，能給觀眾帶來更享受的視覺盛宴。

3 將現代舞元素融入民族舞教學

3.1 將民族舞元素與現代舞元素融合

目前的階段，民族舞與現代舞融合在一起進行表演大獲成功的例子不在少數。例如，楊麗萍的《月光》與《綠色》，就是完美地結合了現代舞與孔雀舞動作，每一場演出都能給觀眾帶來強烈的視覺沖擊，從而奠定了楊麗萍在民族舞方面的不凡地位。由此可見，將現代舞元素融入民族舞中這樣的舞蹈表演形式，已經被廣大觀眾接受與認可。再看《邵多麗》這個著名的傣族舞蹈，民族舞《邵多麗》在傳統表演過程中有不斷重復的三道彎動作，然而結合了現代舞蹈元素后，情節設計成了在綿綿的細雨里三位多姿的少女手拿翠竹與紅花，在大自然中盡情嬉戲。觀眾通過唯美的舞臺燈光背景，注視著舞者優美的姿態，畫面引人入勝，讓人浮想聯翩。除了舞蹈形式讓觀眾著迷，還有表演時的背景音樂也進行了一定的調整，使其能更加烘托氣氛，讓表演內容更加生動。讓現代舞元素融入民族舞中，加快了民族舞走向世界的步伐。

3.2 在民族舞的技巧上運用現代舞元素

不同的舞蹈，都有屬于自己的舞蹈技巧，通過靈活運用不同的舞蹈技巧編排舞蹈就能給觀眾帶來不一樣的視覺感受。現代舞的舞蹈動作看重輕重、快慢、疏密、張弛的轉變，通過不斷變化動作的幅度、力度來傳遞給觀眾不同的情緒，讓觀眾體會到表演者的內心情緒就達到了表演的目的，整個表演便有了情緒與生命。現代舞為了給觀眾傳遞情緒，不斷地變換舞蹈動作與節奏來達到演出。另一方面，民族舞在表演過程中，往往以突出地方特色為首要目的，對于舞蹈動作、技巧相較于現代舞而言確實略顯單薄。例如，蒙古族的舞蹈，動作伸展、豪邁、含蓄、舒緩，如融入地方民俗民風的筷子舞、角斗舞、安代等。中央民族大學曾表演過《彩虹》，融合了蒙古舞動作與現代舞，張弛有度的動作，緊張有序的節奏，溫潤而激烈的情緒驚艷了觀眾。因此，在民族舞的教學與編排中，有意識地融入現代元素，能夠將民族舞表達得更精彩、更生動。

3.3 對民族舞的傳承與創新

想要在民族舞的教學過程中，同時實現對民族舞的傳承與創新，就得順應時代的發展適當調整教學內容與教學方式。首先，要扎實地學習傳統的民族舞技巧與理論，讓學生感受傳統的原汁原味的民族舞，這樣可讓學生保留民族舞的精髓，這是傳承民族舞蹈的先決條件。然后，讓學生去接觸已經融入現代舞元素的民族舞蹈，使學生在舞蹈教學的過程中體會現代民族舞的魅力，讓學生在參與排練的過程中加深對現代民族舞的了解。這樣一來，使民族舞的傳承和現代民族舞的學習創新有了最佳的融合點。由此可以看出，在民族舞的教學過程中，老師并不會一味地要求學生接受民族舞的全部，而是在這基礎上將民族舞與現代舞的元素結合進行教學，使富有時代感的民族舞在新一代身上傳承。

4 結語

藝術來源于生活，而又高于生活。任何一種高尚的藝術形式都不可能一成不變的獨立存在，不同的藝術種類與藝術形式之間必然存在著某種難以割舍的聯系。想要更好的發展民族舞，除了完善自身，還需要不斷地吸收與發掘其他舞種的優勢。在民族舞蹈中融入現代舞元素，是勢不可擋的演變趨勢，這能讓民族舞在保留自身特色與魅力的前提下，在眾多爭奇斗艷的舞種和表演中脫穎而出。

參考文獻：

[1] 曹誠淵.中國現代舞鉤沉[J].舞蹈，2015（02）.