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序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇寫藝術論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。
2油畫寫實與寫意的精神實質
寫實油畫表現形式，注重真實地描繪對象，追求逼真的再現生活。注重真實地刻畫細節，精準地塑造所畫對象的形體和其在空間中的狀態，強調從理性客觀的角度出發再現生活。寫意油畫充滿著畫家的感情，但是不應該僅僅憑借著畫家的創作激情，內心情感，還應該有理性的寫實基礎。寫實油畫與寫意油畫并不沖突，寫實強調的是油畫的造型能力，鍛煉作者繪畫理性分析的能力。寫意油畫就是拋開束縛，主觀來進行創作。但是好的作品不至于表現形式是寫實還是寫意，而在于表現語言是否地道，畫面是否有美感，和作品所表現的精神內涵。一幅好的油畫不能脫離了客觀事物本身，只有豐富的色彩，生動的筆觸加上畫面所表現的精神內涵才能組成一幅飽含情感的油畫。中國傳統文人畫的“寫意”，寫的不僅僅是一份當時的心情、一種認真的態度，我覺得更主要的是心靈深處情感的自然流淌與表現。寫更是一種繪畫的功夫，以及繪畫的基本功底。并且通過一個寫字，把畫家的內心世界淋漓盡致地進行完全的表述。繪畫者使內心情感充分進行表達。不論是寫意還是寫實，都是畫家對客觀事物的主體精神的體會，是由畫家的思維方式體現的。西方表達方式傾向外在的，是吶喊式的表達，而中國藝術則是婉約，含蓄的內在表達方式。相對而言繪畫者更加傾向于心靈與性格的融匯。寫意所包含的妙處，全在于繪畫者的內心感情世界的感知與世間萬物之間的融合。而如今對于中國油畫繪畫者來說，在發揮油畫原有的一些藝術特點與表達的方式之外，怎樣才能使中國特有的一些繪畫表達方式，以及中國繪畫的細膩之處，并且與寫意的表達方式很好地進行融合交匯。這需要繪畫者不斷地進行創新嘗試摸索，這是一條艱難的道路，因為如果想很好地將兩種迥異的表達方式融合，需要的不僅是時間，還有一些是需要靠氛圍去促進。
2加工工藝的誤差以及原因
（1）定位誤差及原因。在機械加工工藝中，加工中的定位誤差是比較常見的，其主要表現在兩個方面。第一，由于基準的重合不準確而導致的誤差；第二，由于定位副加工的準確度不高從而導致的定位誤差。由此看出，在加工機械零件時定位的準確性是非常重要的。機械加工必須要有準確的定位基準，且要使用正規的幾何要素。如果采用不正確的幾何要素來作為定位基準，則會出現相應的定位誤差，并且所選擇的定位基準必須要與設計基準相吻合，否則會出現基準不重合的現象，這就是導致基準不重合的主要原因。定位副主要是由兩方面組成，即夾具定位原件和工件定位面，引起定位副加工不準確的主要原因就是由于定位副制造或定位副間的配合不協調，使得其間隙發生變化而導致零件發生變化，從而使定位副加工的準確度受到影響。這種誤差一般在調整法加工中出現，若換成試切法加工會將此誤差的出現概率降低。
（2）制造誤差及原因。在機械加工工藝誤差中，由于機床生產的制造誤差主要包括三方面，即導軌誤差、傳動鏈誤差以及主軸回轉誤差。所謂導軌是指機床各部分零件位置的基準，機床之所以能運轉，是因為有導軌的支撐。出現導軌誤差的主要原因是由于在使用過程中出現局部磨損、安裝的質量不過關等，從而造成了機床生產制造誤差。出現傳動鏈誤差的主要原因是傳動鏈在使用的過程中會出現不同程度的磨損，而磨損后的傳動鏈在運轉時就會產生一定的差距，這樣就會導致傳動鏈出現誤差。主軸回轉誤差的產生原因是由于主軸的實際回轉線與平均回轉線不是一成不變的，兩者之間會產生一系列的變動，其變動的量就是所謂的主軸回轉誤差，該誤差的大小直接影響了加工產品的精細度。同時，產生主軸回轉誤差的原因還包括了同軸度誤差以及軸承運轉的磨損程度等因素。
（3）加工工具的誤差及原因。對于機械加工的工具來說其主要有夾具和刀具，而夾具和刀具的使用誤差對加工工藝來說也是比較嚴重的問題。使用夾具的主要作用是確定加工零件的具置，如果在夾具的使用過程中出現了誤差，則會直接導致加工零件的定位出現偏差。出現刀具使用誤差的主要原因是由于刀具在使用過程中會受到各種因素的影響從而出現不同程度的磨損，而將磨損后的刀具用于加工工藝中則會對產品的尺寸以及形狀造成一定程度的影響。因此，加工工藝中刀具的誤差是一個不容忽視的問題。
（4）工藝系統的誤差及原因。在機械加工工藝中，出現工藝系統誤差的主要原因是由于在加工過程中有一些硬度不高的零件會容易變形。而變形后的零件就會促使工藝系統誤差的出現，并且在加工過程中，切削力的變化、材質不均勻等也會導致誤差的出現從而對整個工藝系統造成影響。
3如何降低加工工藝技術的誤差
（1）避免直接誤差。在機械加工的過程中并不是所有誤差都不能避免，一些誤差是可以被避免的。工程技術人員首先要高度重視在加工過程中所出現的誤差，并及時的處理這些誤差，從而避免這些誤差再次出現。例如，在磨削薄片零件的端面時，技術人員可以根據以往的經驗先將原件粘在平板上，然后準備一個磁力吸盤，并將兩個工件放于吸盤上，將零件端面磨平再取出。隨后在打磨另一個端面時就以此為基準進行，這樣打磨出來的薄片不容易變形。
（2）及時處理誤差。雖然在加工過程中有些誤差能夠避免，但是仍有一些誤差是必然的，若出現了不可避免的誤差，則工程技術人員應立即處理，從而降低因誤差帶來的損失。避免誤差的主要做法就是人為制造出新的誤差，并利用這種誤差來抵消原有的不可避免的誤差，這樣才能及時的避免誤差惡化。
（3）利用誤差分組法。在機械加工工藝中常用降低誤差的方法主要就是誤差分組法，其可以很大程度的降低誤差并且提高工藝的精確度。誤差分組法顧名思義就是進行分組，而分組依據是按原件的尺寸和誤差的大小進行。這樣分組之后會使得每組的準確度大幅度提高，然后在進行一定的調整，就可以很大程度的降低所有組的整體誤差，從而使工藝的誤差能夠大幅度的減少。
湯婷婷無疑是自70年代后期以來華裔美國作家中最令人矚目的一位。她的《女勇士》、《中國佬》和《孫行者》榮獲美國各類文學大獎,使其在美國作家中享有盛譽。在藝術表現形式上，她通過運用多種文體、講故事、中國傳統敘事手法，將現代西方敘事策略和中國傳統小說的敘述手法兼收并蓄，將寓言故事與通俗故事揉為一體，互為言說，自由轉換，并在中美文化傳統的大背景下使之象征化、寓言化，使得小說更具文化內涵和藝術張力。
一傳統中國小說的敘述結構
雖然生長在美國，湯亭亭不可能擺脫從父母那里承繼來的中國血統和中國文化傳統。她對中國的了解和體驗，建立在母親給她講的中國故事傳說之上。此外，湯亭亭還曾讀過英語版的《水滸傳》《三國演義》、《紅樓夢》、《西游記》、中國神話故事、李白、杜甫詩選等。因此，在她的作品中，可以明顯看到中國傳統文化的影響。湯亭亭在作品中也借用了傳統中國小說的結構形式來描述華裔在美國的生活，抒寫華人的英雄業績,重建華裔歷史,追尋美國華裔的身份和位置。
《中國佬》巧妙地戲仿中國小說的特殊結構模式,質疑和顛覆了貌似客觀的官方歷史的權威,從而實現了對華裔歷史的重構。此書共有六個主體故事，每個故事都有一個小標題1,“中國來的父親”;2,“檀香山的曾祖父”;3,“內華達山脈中的祖父”;4,“造就更多的美國人”;5,“美國父親”;6“在越南的弟弟”。在這六個主體故事之間,還穿插了十二個軼聞插曲式的小故事。有的來自中西文學作品,有的是神話傳說,有的是新聞報道,有的是史實,也有作者自撰的故事。她有意將典故、歷史、軼事、新聞等傳說故事與主體部分的現實故事并置在一起,書寫出來不同歷史時期的一代又一代華裔移民的事跡。她巧妙地運用中國古典小說的傳統敘事結構，把情節不相聯系的幾個故事排列在一起，在敘述中顛覆華裔男性在美國主流社會的負面形象，重塑美國華裔歷史，重拾美國華裔破
碎、丟失的文化身份。
二講故事
口頭文學的歷史在中國源遠流長，因其表演性和社會性，為民眾所喜聞樂見，在影響人的行為與文化傳播中一直起著至關重要的作用。第一代受中國傳統文化教育中國移民婦女移民美國后，她們對自我的認同面臨重重危機。為緩解移民生活的壓力，一些中國移民婦女會以保持中國文化習慣的方式，如品嘗中國美食、講故事等，在精神上安慰自己。她們希望通過“講故事”的方式將中國傳統文化精神灌輸給孩子?！爸v故事”是第一代華裔美國婦女的生存策略，她們通過這種方式來給自己建立一個精神的家園，想象中國，也構筑夢想。
在創作中，湯亭亭有意識地在她的作品中使用“講故事”的敘述策略，借以表達自己雙重文化背景中華裔文化之本。她的作品注重語言的表演性打破了西方文學傳統中體裁與敘事媒介的界限。正如她在其訪談錄中所說的那樣，湯亭亭煞費苦心所講的每一個故事都是為了在肯定多元文化的同時，不斷追溯過去中尋找自己的身份，努力緩和兩種不同文化帶來的沖突與對立?！斑@些是講故事者的故事…是華裔美國人文化的一部分，作為一位作家，我只是文化的一部分。這是我的書中真正的人，我盡力準確地去敘述他們，我講述他們對自己的虛構。”
立足于多元文化的同時，湯亭亭從女性視角出發，試圖溶解兩性的不和諧因素，肯定華裔女性的文化身份。在她的成名作—《女勇士》中，我們可以看到兩個交替出現卻又相互對立的敘述者。母親與女兒以“講故事”為武器進行斗爭，母親要用故事來教育女兒成長。母親是一個派生出來的敘述者，她講的故事千奇百怪；無名姑姑的故事、花木蘭的傳說、自己求學的經歷、各種鬼怪故事……女兒邊聽，邊重述，母親講的故得面目全非?！鞍谆⑸綄W道”中。母親敘述的故事的現實層面視角是，母親講述中國的神話和傳說故事；而“我”敘述故事的現實層面視角則是:身處現實世界的“我”講述神話或傳說世界中的“我”的故事，即虛構自己的故事。顯然“我”在虛構姑姑故事時，滲透了現代女性的經驗，與母親講述的故事相抗衡，從而消解了母親故事中傳遞男權話語的功能，構建了華裔女性的自我話語權和文化身份。
三糅合多種文體
湯亭亭的作品自問世以來，在備受推崇的同時也引來了多方面的爭議。而爭論的焦點之一就是其體裁，主要圍繞它是自傳，神話改寫還是小說體展開。實際上，湯亭亭作品體裁雜糅了各種文體，她的作品融匯神話、傳奇、歷史、自傳等多種體裁，貫穿著作者與敘事者交叉而又分離的沉思、回憶和想象，無論在表現內容或形式方面都顯現出對文類的跨越性。湯亭亭正是試圖通過自己的這種雜化敘述，既在讀者那里復活自己祖先輝煌的過去和失卻的記憶，從而也為個人和她所屬群體的新身份證實。
湯亭亭的作品《女勇士》就徹底打破了時空順序和線形敘事模式。小說中有兩位敘述者和兩種敘事視角：一個是“母親”，另一個是“我”。因此可以說，母女倆是這部作品的共同完成者。雖然一部自傳必然要涉及到作者之外的人物，但是從其結構和內容上看，必須是以作者為中心的。此外，《女勇士》一書展現給讀者的完全是人物的內心世界。書中雖然有許多史的成分，從中可以考證一些確實發生過的事實和歷史人物，但在“我”的外部世界中，只有少數的公共場所和歷史事件是從湯亭亭的生平中可以辨認得出的。
其次，《女勇士》還可以被看作是湯亭亭的自傳。《女勇士》雖然有很大一部分是以別人為敘述中心展開敘述，但最終目的是為了成功地描寫“我”作為一個美國華裔女性，在中美文化夾縫中艱辛的成長過程。小說中的五個故事雖然各有自己的敘述重心，但每個故事的主人公都對作者的成長經歷起著重要影響。女性主題成為聯結五個不同故事的主線。每一個故事都為成長過程中的作者提供了一個女性角色模式，從整體來看，真正的中心還是作者自己，表現了作者在中美兩種文化的縫隙中掙扎、質疑、尋找自身位置的奮斗過程。
結語
在多元文化的影響下，湯亭亭作品的敘事策略呈現出多種特點，而且受到越來越多批評家和華裔文學研究者的廣泛關注。湯亭亭運用多種敘述策略，試圖通過追溯華裔文學敘事方式的根源，突顯華裔族性，表述華裔情感，構建華裔多元文化身份。更重要的是，通過對華裔作家敘事策略的分析，我們可以在當今全球文化的并存與逐步融合中真正在美國文學甚至世界文學的領域中去提升華裔文學的地位。
參考文獻
[1]KayBonetti.AnInterviewwithMaxineHongKingston:ConversationswithMaxineHongKingston.Mississippi:UniversityPressofMississippi.1998:37．
2基于綠色制造的航空發動機制造
工藝由于航空發動機制造過程中出現資源浪費等現象，亟待提高制造技術手段，更大范圍地采用現階段各類成熟的先進制造技術。主要體現在：
2.1采取資源節約型工藝技術采取資源節約型工藝技術是目前航空發動機制造技術的主要發展趨勢，傳統的加工技術以消耗不可再生金屬材料的時代已經不能適應現代航空事業發展的要求，當前高性能航空發動機采用了大量的新型結構件，由于毛坯結構的變化，其制坯方法也發生了重大變化。精鑄件、精鍛件、單晶和定向凝固精鑄件毛坯將取代傳統的大余量毛坯。傳統意義的鍛件將由77%降至33%，精鑄件由18%增至44%以上，粉末冶金件由3%增至8%，復合材料構件由4%增至15%。
2.2降低能耗型工藝技術在航空發動機生產過程中，需要消耗大量的自然資源，隨著自然資源的日益緊張，積極采取低能耗工藝技術是發展現代航空技術的重要內容。降低能耗工藝技術主要包括：一是在發動機生產技術上實施節能措施。比如改善發動機的風扇工作性能參數、提高發動機的工作效率等。二是從生產工藝方面入手，改變傳統的生產工藝，加大節能型生產工藝技術的應用。三是積極利用先進的生產材料，比如當前我國的飛機發動機采用了高溫合金材料，國內GH4169合金主要采用兩聯工藝(VIM+VAR)生產，棒材采用快速水壓機開坯生產，盤鍛件采用快速水壓機自由鍛制坯，在錘或水壓機上采用包套模鍛工藝或在等溫數控液壓機上采用近等溫鍛工藝生產。四是優化發動機生產的管理技術。通過強化加工過程的管理，提高工作效率，避免出現人為因素的失誤而導致的資源浪費現象。例如在生產加工發動機零部件時一定要按照規范的標準對機床參數進行設置，避免因為人為的粗心而導致的零部件出現報廢。
2.3環境保護型工藝技術航空飛行器對環境污染嚴重，其主要體現在：一是巨大噪音，對人們的生活產生巨大的影響；二是廢氣污染，研究發現，航空器在飛行過程中產生的凝結尾跡會形成卷云(一種高空云)，這種云會阻礙地球表面熱輻射的散發，進而加劇全球氣候變暖。因此需要采取具有高阻尼降噪性能、節能環保的新型材料，并從工藝角度避免切削加工的過程中造成的污染。
3選擇綠色制造技術的切削液系統
在航空發動機零件制造過程中需要利用切削加工零部件，為提高切削的工作效率，往往會應用切削液，但是切削液的使用會對環境構成污染，同時在清除加工零件切削液時也會產生“二次污染”。同時應用切削液也會無形之中增加生產成本。因此采用減少切削液的使用、綠色切削液的選擇、優化切削液系統以減少切削液的環境污染以及資源浪費等問題已成為綠色制造領域的研究熱點之一。
3.1面向綠色制造的切削液供給系統一是采取對數量的噴嘴。傳統的切削液供給主要是由單一的噴嘴裝置實現，主要是通過噴嘴向刀具、工件的噴灑過濾之后返回到供液箱內，這樣的噴灑模式需要消耗大量的切削液，如果采取一個噴嘴的話就需要保證切削液的容量，避免因為切削液容量的不足而產生切削溫度過熱的現象。采取多個噴嘴，可以實現切削量的使用效率，他們就能夠更好地滲透到切削區，保證切削工作效率的最大化。二是通過外噴霧冷卻方法。外部噴霧冷卻方式就是通過霧噴裝置將切削液以霧狀的形式噴射到加工的零件上，從而降低加工過程中的溫度，實踐證明使用霧噴技術可以大大降低切削液的使用量，提高航空發動機制造、修理企業的經濟效益。
3.2面向綠色制造技術的切削液選擇切削液雖然能夠大大提高切削工件的質量，但是如果不能合理的應用切削量，就會造成環境的污染，切削液對環境的污染主要表現在：一是對生態環境的影響。切削液一旦流入生態環境中，不僅會對水資源構成污染，也會影響土壤的成分。二是對人體身體健康的威脅。切削液中添加的某些成分對人體的影響是巨大的，一旦切削液被人所吸收產生的嚴重后果就是中毒。因此根據不同的加工工藝要求選擇合適的切削液是節約發動機制造企業生產成本，降低對環境污染的有效措施。
3.3綠色切削液的開發與應用一是要積極地改善切削液的成分，根據航空發動機性能的要求，選擇具有環保、可再生資源作為切削液的主要構成原料，比如在不影響發動機零件性能的基礎上可以采取植物油作為切削液的主要成分。二是積極創新切削液的添加劑成分。比如開發研究硼酸酯類添加劑、鉬酸鹽系緩蝕劑、新型防腐殺菌劑等。三是開發傳統切削液的替代品。傳統的以油脂為主的切削液具有處理不方便，對環境影響大的缺陷，而液氮則具有揮發性，其在使用后能夠快速的揮發，其不會產生任何的污染，而且液氮的制冷效果也要高于傳統的切削液。
4面向綠色制造技術的機床和刀具系統
4.1面向綠色制造技術的機床設備隨著航空發動機性能的不斷提高，對制造航空發動機的機床設備要求也越來越嚴格，尤其是在高科技信息時代背景下，要求航空發動機的機床設備也要具備高端科技化技術：首先由于發動機的零部件原件的強度不斷提高，因此需要切削機床必須有足夠高的剛性，以此提高機床加工的工作效率。同時機床的冷卻應采用噴霧、冷風或壓縮空氣。其次利用MQL技術對機床結構改進。實施MQL技術是提高機床排屑性能的重要技術。
4.2面向綠色制造技術的刀具技術首先要選擇適合發動機零件加工的刀具。加工刀具的材質要符合加工零件材質的要求，要根據不同的加工原料采取相應的刀具，比如鎢鉆類適合用于加工鑄鐵、有色金屬等短切屑的工件。而鎢鈷鈦類由于存在少量硬度更高而韌性稍遜的鈦化物，更合適加工鋼件等長切屑的工件。同樣刀具的不同涂層材質對加工原料的影響也是不同的，例如氮化鈦涂層可增加刀具表面的硬度和耐磨性，降低摩擦系數，減少積屑瘤的產生，延長刀具壽命。其次加強廢舊硬質合金刀片再利用。提高廢棄刀具的回收利用是降低生產成本，提高企業經濟效益的重要手段。最后，研制適合干切削加工的刀具材料。由于速干式切割的過程中會產生大量的熱能，大大降低刀具的使用壽命，因此刀具要具有耐高溫性、耐磨性、高強度和高沖擊韌性。當然對刀具表面進行涂層處理實際上也會產生很好的效果，通過涂抹可以在刀具與零件加工過程中形成一種隔熱層，進而有效避免刀具因為受熱而出現磨損較大的現象出現。
我們從遠古時代的巖畫和彩陶紋樣上，已經可以見到我國人物畫以線造型的手法的運用。原始人用粗放的線去記錄自己的生活、狩獵、祭祀和原始的意識，這些情感沖動的痕跡帶有中華民族早期的朦朧的審美情趣。
原始社會的圖形，以及秦、漢、魏以前的繪畫，從表現方式來看，似乎更多的帶有粗放的、自由的寫意因素。自晉代以后的人物畫，已經開始以一種理性式的嚴謹而工整的作風去替代原始的感性式的粗放而自由的作風，將這種工整式的繪畫即工筆畫推向藝術表現上的高峰，形成了我國繪畫史上一個工筆性繪畫的極其燦爛的時期。宋以后的人物畫，其表現題材逐漸由宗教和宮廷生活走向民間的世俗生活，盡管在感覺上不如唐代的嚴肅宏大，但由于繪畫的視野擴大了，宋代人物畫從總體上看顯得更豐富、生動、親切。一種更自由、奔放、概括、洗練、粗細結合的畫風逐漸形成。這種活潑的繪畫中，很具代表性的是以石恪、梁楷為代表的“簡筆畫”，他們的藝術可能受到唐代張璪、王墨、王維等人的“筆飛墨噴”、“不貴五彩”的水墨山水畫的影響和啟示。傳世的梁楷《潑墨仙人圖》是現代能見到的這種作風的代表作，表現上的成熟度顯示了一個新畫種正在蓬勃發展的生命力，使中國人物畫開始了意筆與工筆并行發展的新階段。wWw.133229.COM
石恪等人探索了人物畫新的審美角度，梁楷則以自己精美而成熟的作品顯示了新風格發展的必然趨勢，同時以其作品在藝術創造上的分量取得了意筆人物畫在繪畫史上應有的地位。梁楷等人強化了中國繪畫“以形寫神”的特色，進一步進行了“以意寫形”的探求，作品達到了高度的“形神兼備”的境界，使人物畫更多地擺脫了客觀物象的束縛，進而調整了作者主觀與客觀在創作過程中的作用，大膽的以主觀的情感和意愿去提煉、取舍、夸張、想象、改造、強化所描繪的對象。
元、明、清的意筆人物畫一直與工筆畫并行發展，現在所能見到的元代的作品并不多，一般以人工景意、工意相間的作品居多。元代意筆任務畫壇中沒有出類拔萃的像梁楷那樣有創造性的畫家，意筆人物畫至明代，才有了較大的發展，明陳洪綬在人物畫上的創造性更多，他的作品多數是工筆，只畫過少量的工意相間的作品。他師藍瑛，人物畫自成一格：造型古拙，用筆渾厚而含蓄，畫面具有裝飾味。其畫風對清代的意筆人物畫發展影響較大。從現在的眼光看，陳洪綬仍然不失為一位有影響力的畫家。
意筆人物畫至清代，畫家人數頗多，其中因其創造性而影響較大的有“揚州畫派”的一些畫家以及清末的大畫家任頤（伯年）?！皳P州畫派”以人物為主的畫家有羅聘、華碞、黃慎、高其佩，以及受他們影響的閩貞等。羅聘、華碞、金農重古樸，高逸、黃慎重倉勁，他們的作品意境和章法一般都奇絕，能突破程式，頗有濃厚的生活氣息。黃胄在《黃州畫語錄》中評價華碞：“華碞在筆墨有所創新，落筆便有神韻，有清一代大師也”。用筆渾厚，轉折自如，墨色華滋，造型概括而有整體感。
任頤以及任熏、任熊是清末的三位多產的畫家。任頤師任熏、任熊，但青出于藍而勝于藍，是我國封建時代最末的一位在人物畫成就很高的畫家。他還吸取明代陳洪綬古樸的造型方式，用爽利洗練的筆墨，生動多變的章法，給后代留下了近萬張作品。任頤在某種程度上總結了我國意筆人物畫的主要精神和技法，將意筆人物畫推向又一個高峰。任伯年的人物畫應是三百年來的大家，卻又為不少同道視為民俗畫匠，其實任伯年無論功力、才情皆非常人所及（《黃胄書畫論》）?？v觀我國古代意筆人物畫的歷史，從宋到清，歷時千年，一頭一尾是高峰，中間元代不如明代。我認為就對意筆人物畫發展的貢獻而言，應首推梁楷和任頤。
到了近現代，西方繪畫的引進，西方繪畫的理論對中國的傳統繪畫造型觀表現以人為主要對象的社會關系之間的影響，特別是素描的表現力，當然就為中國畫表現豐富的內容，關系和塑造形象的能力起到很大作用。因而也就為水墨人物發展提供了一條廣泛的途徑，水墨人物今天的面貌，更具體的證明了其為這種文化背景下的結果。
當今的水墨人物從寫實的意義上來說，它的造型已發生很大的改變。水墨更向著人的神采表現，人的精神深層挖掘。并把畫面表現人的精神面貌的力度作為與現實內容完美統一標準去實踐。畢建勛老師在他的《水墨人物畫寫生與創作》（河南美術出版社，2006，12）提到從橫向上看，水墨人物畫除了繼承宋以前的“形神兼備”的美學傳統和文人寫意人物畫的筆墨資源外，主要是中西結合的產物，他是文人寫意的筆墨語言和西方的人物畫造型方法及相應的色彩學方法結合的產物。它的畫中積淀不甚豐厚，不像山水畫、花鳥畫那樣大師林立，梁楷、陳洪綬、黃慎、任伯年等寫意人物畫家之后，水墨人物畫從徐悲鴻、蔣兆和、黃胄、方增先、劉文西、盧沉、姚有多、周思聰到1978年中央美院第一節研究生等一批畫家至今，僅僅四五代人而已。經過這幾代人的學理探索和創作積累，水墨人物畫這一畫種已經初具現代形態。它是一個具有悠久的人文傳統而又非常年輕的畫種，一個有待于更加成熟的畫種。
毫無疑問，人物畫是以人物形象為審美主體的，是塑造感人的人物形象來傳遞藝術家對生活、對世界的評價并以之寄托作者的情思和愛憎。但是，對于造型研究的退化、正式傳統繪畫的失落，無疑這是人物畫的內傷。今天，我們把更多的關心給與造型的研究，這就非常必要了?？禃隼蠋熣J為“把西方嚴謹的造型和中國傳統的精湛，水墨淋漓的筆墨書寫相結合是他對目前創作寫意人物的一種觀點”（筆記于2007-11-22日康老師課堂）。鄧維東老師也認為“寫實是一種技術，寫意是一種升華了的探索，寫意的關鍵是造型”（筆記于鄧老師2007-12-21日課堂）。由此可見，當前更多水墨畫家非常重視“寫實”重視“造型”。當然這種“寫實”已經不是唐宋時寫作實的重復。他除了給予外部的“形”的應有的關切，還要注入更多的畫家個人的性情抒發。
中國寫意人物畫自建國以來，經歷了半個世紀的技術積累，經受西方文明的沖刷，經受了金錢磨盤的碾壓，相信人物畫的輝煌已為期不遠了。
參考文獻：
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選題要盡可能早些。選題早，早做準備，時間充分。
2.選題要考慮主、客觀條件只有考慮主、客觀條件，才能避己之短，用己所長，選擇最利于發揮自己聰明才智的課題。比如，您想對"交感胺類藥物"進行研究，如果您的生理學、藥理學基礎好，可從其應用方面選題，可借鑒前人研究成果，從不同側面進行研究，同樣會有突破。如果你的化學及藥物化學基礎好，可從藥物基因方面及配伍方面進行研究，通常藥物的基本結構決定藥物的作用，取代基因決定作用強度、副作用等。醫學領域學科很多,不一一列舉，但都可找到其突破口。只有揚長避短才能寫出稱心的論文來。
3.選題不要太特殊選題特殊，往往只知其然，不知其所以然，是寫不出好論文的。盡量避開大而復雜的題目，選比較一般的題目。比如"膽囊收縮素一胰泌素"對某一方面的作用研究，這類題目有比較、有借鑒，寫起來比較容易。
4.要擺脫單純的愛好和趣味個人的愛好和趣味是選題的一個前題，但是，單純地從個人興趣、愛好出發，也是不切實際的。比如你對分子生物學很感興趣，也是目前醫學界關注的問題，但就目前的實驗條件及教學計劃而暫時還很難寫出如意的論文。當然有條件可從某個角度去研究。又如你對"愛滋病研究"很有興趣，但目前國內你接觸的都是第二手材料，孤立的去研究，是困難的。
5.選擇突破口選題要找突破口，這個突破口可選擇難度較小，而又帶有普遍意義的題目，或者易被人忽視的問題，如果有條件，突破口可以選擇兩門學科的交界處，進行科學的"邊緣"研究。作為醫學院校學生各門課程都在同步與交叉學習，有較深的理論基礎，具有較好的連貫性，比如學習解剖知識較全面之后可以選擇"某種外科術式改進探討"?；A理論融會慣通之后，往往在臨床內、外科交界處或其它相關學科交界處做文章容易突破，比如內科側重于藥物治療，而外科是往往忽視的，"5-羥色胺受體拮抗劑治療化療致吐"研究成功即為內科藥學與腫瘤科交界處研究成功的典型例子。鈣離子拮抗劑的廣泛應用亦然。就中醫與西醫而言，比如中藥大黃多種作用，如你從化學分析角度去分析藥物的作用機理就是對中醫的發展，容易重點突破，寫出一定質量的論文。
搜集資料
題目選定之后，就要以題目為中心，作一些踏實的搜集資料工作。
1.選定一個搜集資料的目錄制定一個搜集資料的目錄是寫論文的一個重要基礎，制定這個目錄時要和寫論文有經驗的前輩交談，或經導師或教研室有經驗的教師指點，也可以請與自己畢業論文題目相近的、論文寫得好的畢業生介紹經驗，交換意見。
制定搜集材料和目錄，可以從現在的文獻資料調查入手，既熟悉，又有興趣。搜集材料的目錄可按年代由近溯遠，寫上調查中得到的有關研究對象的材料。隨著計算機廣泛應用于文獻檢索，給作者搜集資料帶來很大方便，但這種文獻往往是二次文獻，筆者建議在此基礎上用追溯法查閱一次文獻。
一、“遠則近”、“近則遠”釋義
超級寫實主義是符合藝術規律的一種藝術形式，并非如某些藝術評論所說的是單純追求視覺刺激。
確切地說，超級寫實主義首先是對當時強調主觀表達的抽象藝術的反叛。自塞尚以來，野獸主義、立體主義、表現主義、抽象主義等現代藝術流派各自有其不同的藝術主張，無論其具體表現形式如何都有一個共同的藝術取向，那就是——否認藝術傳統，強調主觀情感的表達，放棄了對客觀世界的摹寫，更多地關注人的主觀情感宣泄，將藝術由原來的“完形”推進到“變形”，再由“打破形”到“無形”，完成了從具象到抽象的蛻變。但當藝術作品逐步遞進到純抽象的“無形”甚至“空無一物”時，藝術家們重新面對空白的畫布，不得不開始新的思索和探究，繪畫藝術還將走向何方？
超級寫實主義便是當時的藝術家們努力探索的結果之一，他們強調“藝術再現事物應達到極端的寫實”。在藝術家們以極端自由放松的心境表現主觀世界后，在觀眾已經逐步接受并認同各種現代派的表現方式并建立起新的藝術欣賞標準后，以美國藝術家查克·克洛斯為代表的超級寫實主義畫家們把觀者又重新“愚弄”了一番，把人們的目光又拉回到了“再現”和“具象”，拉回到這樣一種“依照片而制作”的，但顯然比照片更為真實和逼真的作品面前。而此時的“具象”已不僅僅是一種“具象藝術”，它是在經歷了種種現代藝術流派的浸潤和洗禮之后，進而賦予“具象”以新的意義，即隱匿在具象之下的，融合了抽象、表現意味的新形式。它高度寫實但又不同于一般的“毫無意義的復制”，極具抽象意味，在表現手法上有其獨特的“遠則近”、“近則遠”的符號化特征。
超級寫實主義理論家理查德·馬丁在1974年超級寫實主義展覽目錄上的一段話或許可以幫助我們更好地理解這一畫派。他這樣寫到：“文藝復興以來的繪畫是一種主觀的寫實或人文的寫實。一個物體如果被注入太多的解釋和情感，這種解釋和情感就會遠離它的真實面貌，只有不帶任何主觀情感，跟它保持一段距離，物體的真實性和本質才能顯露”，馬丁把這種創作規律歸結為“遠則近，近則遠”?！斑h則近”規律適用所有遠離客觀物象的外在形式而重主觀表現的藝術手法。羅馬尼亞雕塑家布朗庫西曾為波嘉尼小姐作了一尊銅鑄雕像，他在完成這一雕像時，并沒有采取寫實手法或古典造型來刻畫對象，而是突出其主要特征，抓住對象大眼睛、橢圓形臉蛋的特點，并用手托腮的動作加以夸張和簡化，加強了線的形式感以及形的流動感，表現出這位女畫家深沉、詩意的個性。作品在再現這一形象時，以變形、抽象、簡約、概括的藝術手法替代了傳統的造型方法，從形象再現上看似乎離對象遠了，但實際上卻更深刻地再現了對象的個性特征，也正是由于這尊雕像不同尋常的表現形式，帶給人們更多的美感，使這一形象深入人心，取得了不同凡響的效果。
“遠則近”規律在繪畫中也多有體現，康定斯基曾說：“抽象比具象更廣闊、更自由、更富內容，抽象藝術離開的只是自然的表皮，達到的卻是宇宙性的規律”。
“近則遠”規律則可恰如其分地用于概括和解釋超級寫實主義繪畫的創作主旨和藝術面貌。當我們觀看一個物象時必須與它保持一個適當的距離，站在合適的對焦點上，物象才會清晰地呈現出來。太遠易模糊不清，太近則會在視覺和生理上產生一種新的陌生感，當我們由照相機鏡頭向外看時，可以體會到這一點。如果離物象過近，我們看到的不再是物象本身，而會產生一種虛幻的感覺，并且會引起不同感官的復合式刺激和聯想，此時這一物象所涵蓋的意義將遠遠超出它作為人們心中某一慣常形象的意義。
在此，我們以超級寫實主義畫家克洛斯的作品《肯特》為例。藝術家采取的是頂天立地式的滿幅構圖，單是人物的頭部特寫便占據了畫面的5/6，頸部、肩部縮略至不到1/6的面積，比一般的肖像照片構圖更為飽滿，形成強烈的視覺張力。這幅畫原大為100cm×90cm，從面積上講比普通的六寸人物照片（12.5cm×8.5cm）大85倍左右，即使與真人相比也大出了3倍至4倍。所以，當我們走近他的作品時，映入眼簾的不是一個整體的頭像，而是經過數倍放大的某個局部細節的精微再現。這就猶如在顯微鏡下觀看到的一個迥然不同卻又與我們的世界并存的微觀世界時的感受一樣，我們驚異地發現另外一個——是我們自身卻又不同于我們自身、既熟悉又陌生的“人”的世界。這便是近距離所產生的效果，是對“近則遠”淺層面的規律的理解。我們認為他是在用一種“離對象最近的方式”來描繪對象，但觀者面對畫面時卻似乎與物象原型離得更遠了，仿佛走進了虛渺的幻境。由此，不可避免地引起觀者全新的視覺滿足和心理聯想。
然而，僅以此來理解超級寫實主義繪畫還略顯膚淺，其作為一個獨立的藝術流派而具有的藝術價值還值得我們深究。
二、超級寫實主義繪畫的價值
1.《春天》：選自海曼•赫瑟詩歌，Andante（行板），套曲的前奏曲。歌詞大意如下：在那陰暗潮濕的地方，我會經常這樣夢想著，你就是那些叢林與晴空的微風，你就是那些花朵的芬芳與嬌艷，是那雀鳥般的歌聲。在燦爛的盛裝中，你彰顯出了自己。在明亮的光輝的照耀下，你竟然奇跡般地來到我面前。我已經認出了那就是你，并在不斷地溫柔地向我招手。這時我的四肢都不由自主地激動地顫抖。那是因為我知道幸福就要來臨。這首《春天》一直貫穿著一種憂郁與不安的情緒和沉思與暗淡的音響，所喚起的是對春天的懷念。但是，聽起來卻沒有春天的氣息，可以理解為作曲家暮年對春即將離去的感受。全曲開頭部分的調中心不穩定，沒有調號標記。統一的和聲基礎為c小調的主和弦與降a小調的主和弦組成的琶音音型，通過這一推動力的音型，給全曲奠定了比較堅實的基礎，歌者演唱時可以自由地、瀟灑地縱情歌唱。歌曲第一、四行詩的最后一個字總共長5小節，作曲家在處理旋律與歌詞之間的關系上突破了傳統的處理方式，引導我們從整體的音響與聲部線條中去思考。歌曲中采用的主導動機多次變型，調性復雜、變化音較多。這是一首調性相對來說比較復雜，需要變化的音節比較多的現代藝術歌曲，所以歌唱者在演唱這首歌之前，一定要相當熟悉這首歌的旋律，充分感受旋律的方向，使其成為一個完整的整體。再一個就是要嚴格按照節拍朗誦歌詞，發音一定要正確，這些都是歌唱前必須要做到的、不可缺少的預習工作。這首歌在演唱時可以較為自由地發揮想象，演唱者要從傳統的對稱、呼應等關系中解脫出來。歌曲的最后，歌聲在悠揚的威尼斯船歌的伴奏下要與寬廣的音程一道，和著圓號的響應完美地結束全曲。
2.《九月》：選自海曼•赫瑟詩歌，套曲的抒情樂章。歌詞大意如下：雨水是無情的，它冰冷地灑落在嬌艷的花朵上，就連花園都在悲傷。夏天的明媚陽光也在不由自主地戰栗，非常安靜地走到了盡頭。金黃色的葉子無力地低著它的頭，就這樣從高大的洋槐樹上無奈地落下。夏日帶著驚奇的笑容，在那將近毀滅的夢境中一點一點地耗盡自己。但它仍然逗留在玫瑰花叢中，慢慢地逝去。雙眼也慢慢地閉上了，因為它太乏了?！毒旁隆穼⒃娭薪鹕珮淙~的下落與滴雨渲染得栩栩如生，而晚夏后虛弱的微笑、“閉上了雙眼”的描寫等都是對生命逐漸消失的一種象征，也是留給人們一種“一切即將終結”的印象。演唱者在演唱時一定要注意對歌中情緒的表達，注意在較為穩定的調性中平靜地歌唱，力求突出女聲部的歌唱性與抒情性特點?！毒旁隆?—4小節樂隊部分中的裝飾音，高聲部中由三個音組成的和弦組，都是歌曲中最重要的主導動機或音型組，以此貫穿全曲而引申到《入睡之時》中，這樣的效果是不僅旋律優美動聽而且具有戲劇性。樂曲最末的圓號獨奏部分是全曲最的部分，曲中主導動機最后由一支安慰性的獨奏圓號封住這朦朧的氣氛，求得與整部套曲的和諧與統一。
論文不一定要寫文獻綜述。
1、文獻綜述簡稱綜述，是對某一領域，某一專業或某一方面的課題，問題或研究專題搜集大量相關資料，通過分析，閱讀，整理，提煉當前課題，問題或研究專題的最新進展，學術見解或建議，做出綜合性介紹和闡述的一種學術論文。
2、論文常用來指進行各個學術領域的研究和描述學術研究成果的文章。它包括學年論文、畢業論文、學位論文、科技論文、成果論文等。
3、論文包括文獻綜述，在撰寫論文時可以根據論文的性質考慮是否應該加文獻綜述。
（來源：文章屋網 ）
在學生閱讀文章前，教師先提出幾點要求：一是讓學生在每一段后用簡短的話概括出該段大意；二是指出每一段中的觀點句、闡述句、材料句、分析句、總結句，即議論文段落的五個構成部分，進一步明確完整嚴謹的議論文段落的構成要素；三是理清作者的論證思路，寫出提綱，從而把握文章的論證結構。
以2007年廣東省高考題中的論述類文章《創新和想象》（王生平）為例。
首先，讓學生在閱讀過程中，用簡短的話概括出每一段的內容，寫在各段后的空白處。
第一段提出觀點：藝術上的創造與科學上的創新都離不開想象力，二者相互滲透和補充。
第二段指出藝術雖不是科學，卻具有科學的品格。
第三段指出科學雖不是藝術，但科學發現常有藝術創造的品格。
第四段指出藝術與科學是想象思維與理性思維的統一。
第五段指出藝術與科學的關系帶給我們的啟示，進一步深化觀點。
接著，讓學生通過上述的概括，找出文章的論證角度，并寫出文章結構示意圖。
不難發現，這篇文章是從“為什么”的角度進行論證的。結構如下：
第一部分（1段）提出觀點。
第二部分（2、3、4段）從“為什么”的角度論證觀點。
具體為：因為“藝術雖不是科學，卻具有科學的品格”。（分論點一）
因為“科學雖不是藝術，但科學發現常有藝術創造的品格”。（分論點二）
因為“藝術與科學是想象思維與理性思維的統一”。（分論點三）
第三部分（5段）聯系現實，重申觀點。
教師可據此歸納出議論文非常清晰的一種結構，即分論點式。常見的是從“為什么”的角度提出分論點，以此證明中心論點。
同時，讓學生找出每一段的觀點句、闡述句、材料句、分析句、總結句。當然，有的段落可能沒有包含完整的五個部分。
例如第3段，段首給出了觀點句“科學不是藝術，但科學發現也常有某種藝術創造的品格”，接著對觀點進行了解釋：“即使有了新的突破……還是不能說清楚、道明白?！痹摻忉尲礊殛U釋句。隨后列舉楊振寧、電報的發明者美國人莫爾斯、美國發明家赫奧、德國化學家凱庫勒、鋼筋混凝土的發明者法國園藝家約瑟夫·莫尼埃的事例來證明觀點，最后結合事例進行議論分析，回扣觀點。
在學生對于議論文的分論點式結構及議論文段落有了清晰的認識后，教師可設題進行鞏固和檢驗。例如：
題一：請從“為什么”的角度提出至少三個分論點來證明觀點“細節決定成敗”。
學生寫作示例：
（1）古人專注于細節維護了國家的尊嚴。
（2）今天的科技工作者專注于細節實現了我國科學技術的飛度發展。
（3）古今中外的藝術家正因為關注細節才實現了人生的輝煌。
題二：請選擇以上三個分論點中的任何一個作為觀點句，寫一個議論文段落，至少使用兩個事例，不少于200字。