時(shí)間:2023-03-21 17:01:41
序論:好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過程,我們?yōu)槟扑]十篇視覺與藝術(shù)論文范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質(zhì),帶來更深刻的閱讀感受。
(一)網(wǎng)頁的內(nèi)容與形式必須統(tǒng)一和諧
任何設(shè)計(jì)都有一定的內(nèi)容和形式,形式與內(nèi)容的統(tǒng)一是設(shè)計(jì)網(wǎng)頁的基本原則之一。一方面,內(nèi)容占據(jù)主導(dǎo)地位,是設(shè)計(jì)存在的基礎(chǔ),被稱為“設(shè)計(jì)的靈魂”;另一方面,形式不僅直接影響設(shè)計(jì)作品的表現(xiàn),而且也有自身的審美價(jià)值,具有相對(duì)獨(dú)立性。它要兼顧整體效果與細(xì)節(jié)的視覺效果。如圖1《龍門飛甲》的電影主題網(wǎng)站的設(shè)計(jì),網(wǎng)頁視覺效果相當(dāng)成功。設(shè)計(jì)師通過考慮電影宣傳效果及網(wǎng)站整體功能要求的同時(shí),在設(shè)計(jì)形式上賦予變化創(chuàng)新,不僅實(shí)現(xiàn)了形式美的表現(xiàn),也深化了作品的內(nèi)涵。
(二)主題元素突出
不同類型的網(wǎng)站都有自身所特有的主題,并按照閱讀習(xí)慣和視覺心理將主題形象地傳達(dá)給觀者,使觀者更好的理解和接受它,并滿足觀者的視覺審美需求。適合主題的需要是網(wǎng)頁設(shè)計(jì)的前提。將自己的設(shè)計(jì)思想與網(wǎng)頁的主題精髓相融合,才能展現(xiàn)網(wǎng)頁設(shè)計(jì)所特有的審美形式。作為主題要素,要想成為觀者的視覺焦點(diǎn)就必須注意編排的位置,從而使觀者產(chǎn)生深刻的視覺印象。
二、創(chuàng)新性的視覺藝術(shù)表現(xiàn)在網(wǎng)頁設(shè)計(jì)中的運(yùn)用體現(xiàn)
(一)加強(qiáng)網(wǎng)頁整體布局,合理分配版面提高網(wǎng)頁整體美感
在網(wǎng)頁設(shè)計(jì)中,很重要的一點(diǎn)是,整體一致性不僅存在于某個(gè)網(wǎng)頁設(shè)計(jì)中的每個(gè)元素之間,也存在于整個(gè)網(wǎng)頁上——一個(gè)網(wǎng)頁必須被視為一個(gè)完整的單元,這就要求網(wǎng)頁設(shè)計(jì)在整體的風(fēng)格,色彩上保持統(tǒng)一。網(wǎng)頁的整體性不僅包括功能上的整體性也包含了形式上的整體性,作為信息傳達(dá)的重要載體,需要在特定的時(shí)間和空間環(huán)境里被人們所理解和接受,從而滿足人們的使用需求。這就要求網(wǎng)頁設(shè)計(jì)師在進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí),首先考慮網(wǎng)頁的整體布局與版面的合理分配。
(二)傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合,合理運(yùn)用視覺色彩提升視覺沖擊力
色彩作為網(wǎng)頁設(shè)計(jì)的一個(gè)表現(xiàn)元素,不僅具有吸引瀏覽者視覺和維持網(wǎng)站形象的效果,而且具有有效傳遞頁面主題信息的功能。在網(wǎng)頁設(shè)計(jì)中,我們可能第一眼感知到的設(shè)計(jì)元素就是色彩了,如果設(shè)計(jì)色彩過多,用色過于混亂,造成了瀏覽者的視覺疲勞,久而久之容易導(dǎo)致網(wǎng)站瀏覽量的下降,難以達(dá)到視覺傳達(dá)的目的。如圖2,十二星座系列的官方網(wǎng)店的制作,運(yùn)用主色調(diào)為藍(lán)色的夢(mèng)幻主題,彰顯十二星座的特點(diǎn),給人以遐想的夢(mèng)幻空間,突出整個(gè)網(wǎng)店的風(fēng)格和主題。
(三)靈活運(yùn)用現(xiàn)代科技手段,發(fā)揮各大軟件的優(yōu)勢(shì)
做出一個(gè)優(yōu)秀的網(wǎng)頁設(shè)計(jì)作品,要靈活掌握相關(guān)電腦軟件,如:“Photoshop”“DreamWeaver”“Flash”“FireWorks”“AI”等,我們要熟練掌握這些設(shè)計(jì)工具軟件,做到活學(xué)活用,并且就其特有屬性將各種軟件巧妙地結(jié)合起來。例如利用多維空間、動(dòng)畫3D技術(shù)等,靜中求動(dòng),在二維空間中追尋三維甚至多維的智能化的設(shè)計(jì)。又如,我們將平面設(shè)計(jì)軟件Photoshop與動(dòng)畫軟件Flash軟件進(jìn)行穿插配合使用,把動(dòng)畫設(shè)計(jì)能在時(shí)間和空間上將物體進(jìn)行運(yùn)動(dòng)的表現(xiàn)優(yōu)勢(shì)運(yùn)用在網(wǎng)頁設(shè)計(jì)制作中,從而使畫面更加生動(dòng)活潑,賦予強(qiáng)大的表現(xiàn)力和視覺沖擊力。如圖3、4運(yùn)用平面軟件與動(dòng)畫軟件相結(jié)合穿插的使用,實(shí)現(xiàn)了網(wǎng)頁的智能化設(shè)計(jì),使畫面更加生動(dòng)。
目前,崇尚物質(zhì)享受和高消費(fèi)的享樂主義生活方式和價(jià)值取向,通過無處不在的傳播媒體的渲染,借助視覺符號(hào)的大量運(yùn)用,已經(jīng)暢通無阻地滲透、貫穿在社會(huì)生活的各個(gè)方面。憑借當(dāng)代傳媒的推波助瀾,我們的文化工業(yè)初具規(guī)模,文化消費(fèi)市場(chǎng)已經(jīng)形成。由于資本的介入和操縱,商品化邏輯的無限擴(kuò)張,大眾的拜物主義傾向日益顯著。與此同時(shí),西方“后現(xiàn)代主義”的文化思潮也隨著當(dāng)代傳媒技術(shù)優(yōu)勢(shì)的不斷強(qiáng)化而日益深刻地改變著人們的社會(huì)文化價(jià)值觀念。隨著西方后現(xiàn)代精神潛移默化的影響,導(dǎo)致傳統(tǒng)“深度”模式的消解,“后現(xiàn)代”一語幾乎成為家喻戶曉的陳詞濫調(diào)。傳統(tǒng)的藝術(shù)理論和藝術(shù)觀念遭遇“審美泡沫”的圍困,傳統(tǒng)的美學(xué)理念喪失了為我們的生存賦予意義的功能。傳統(tǒng)的藝術(shù)立場(chǎng)事實(shí)上已經(jīng)和當(dāng)下的社會(huì)文化環(huán)境的總體氛圍格格不入。關(guān)于這一點(diǎn),許江先生有一段耐人尋味的感慨之言:“……對(duì)繪畫的詩意微妙的品味,對(duì)文學(xué)的傾心閱讀,讓位給了圖像的快速瀏覽和奇觀化的感官刺激。讀圖代替了品畫,代替了美感,刺激震驚代替了凝視沉思,進(jìn)而戲謔惡搞代替了詩意與思想的浸潤,低俗嬉戲代替了品位的追求。”①顯然,當(dāng)代審美經(jīng)驗(yàn)的性質(zhì)已經(jīng)發(fā)生了改變,“低界契合”的審美時(shí)尚消解了具有相對(duì)穩(wěn)定及深刻理性內(nèi)容的審美理想。
當(dāng)下,消費(fèi)文化正在成為大眾文化的主流,視覺藝術(shù)產(chǎn)品生產(chǎn)和消費(fèi)的非審美動(dòng)機(jī)往往占據(jù)主導(dǎo)地位,滿足娛樂性的感官需要?jiǎng)訖C(jī)首當(dāng)其沖,娛樂化的視覺傳媒產(chǎn)品成為一種日常生活的必需。在技術(shù)性生產(chǎn)與復(fù)制的類型化的審美經(jīng)驗(yàn)和審美情感的同化作用下,大眾的心理和感性嚴(yán)重物化,審美成為一種客體的、物質(zhì)的、量化的存在。在視覺傳播的審美刺激機(jī)制作用下,傳媒精心策劃和倡導(dǎo)的“審美時(shí)尚”與“理想生活”已經(jīng)成為大眾的文化摹本和生活藍(lán)圖。有目共睹,媒體正是通過大量生產(chǎn)以“明星”或“成功人士”為代表的具有召喚性結(jié)構(gòu)的“偶像商品”,利用作為偶像符號(hào)的不斷刺激來提高受眾對(duì)于“傳媒高峰體驗(yàn)”的心理依賴。在媒體的蓄意誘導(dǎo)以及普遍存在的從眾心理的雙重作用下,大眾的消費(fèi)欲望走向非理性的盲目膨脹。在媒體所刻意建構(gòu)的虛擬世界里,一切都轉(zhuǎn)化為形象與符號(hào)。傳媒產(chǎn)品給大眾提供了夢(mèng)想、體驗(yàn)、參與和互動(dòng)的巨大空間,其中的視覺內(nèi)容具有強(qiáng)大的形象要素包容性和身份認(rèn)同感。在文化工業(yè)大量制造的虛擬影像的包圍中,大眾對(duì)商品的符號(hào)價(jià)值趨之若鶩。
雖然,所有這些真實(shí)可感的社會(huì)文化圖景的種種變異不能全部歸之于傳媒,但卻全都與當(dāng)代傳媒所營造的社會(huì)文化環(huán)境的總體氛圍息息相關(guān)。無論從理論上講還是從事實(shí)上看,審美取向的趨同與盲從意味著審美理想的放棄和主體性的喪失,娛樂性感官刺激的依賴勢(shì)必?cái)嗨臀幕犯竦奶嵘分鸱?hào)價(jià)值的欲望膨脹不可避免地加劇了人格結(jié)構(gòu)的貧乏。歸根結(jié)底,人的精神向度和文化品格決定視覺藝術(shù)產(chǎn)品的文化特征和價(jià)值取向。價(jià)值取向的異化和扭曲必然危及社會(huì)文化的和諧與健康,破壞視覺文化藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展的維系。人的精神向度和文化品格的墮落直指教育的異化。其中,關(guān)系重大的核心問題就是視覺藝術(shù)教育的社會(huì)文化責(zé)任問題。不同的文化價(jià)值取向體現(xiàn)著不同的社會(huì)價(jià)值觀,當(dāng)代傳媒語境下視覺文化藝術(shù)的生產(chǎn)與消費(fèi)的價(jià)值取向無疑就是社會(huì)價(jià)值觀問題的重要線索。
二、視覺文化藝術(shù)的生產(chǎn)與消費(fèi)的價(jià)值取向問題
藝術(shù)生產(chǎn)不同于一般的產(chǎn)品生產(chǎn),藝術(shù)消費(fèi)亦不同于一般的商品消費(fèi)。一般而言,人的文化價(jià)值追求反映了從主體方面的需要與利益角度向文化所提出的價(jià)值要求。價(jià)值取向的基本內(nèi)容包括文化價(jià)值追求與文化價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)兩個(gè)方面。文化價(jià)值追求與文化價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)之間相互作用、相互影響,共同構(gòu)成了文化價(jià)值取向這一不可分割的有機(jī)整體。作為文化價(jià)值主體,人的文化修養(yǎng)及其自我價(jià)值體系的定位在很大程度上取決于文化環(huán)境及其所接受的人文教育的品質(zhì)。我們必須強(qiáng)調(diào),視覺藝術(shù)教育作為人文教育的根本目的就是優(yōu)化人的品質(zhì),激發(fā)人的潛能和天賦,樹立具有人文精神和終極關(guān)懷意義的文化理想。
如今,席卷全球的“泛娛樂”化現(xiàn)象不僅充斥于“傳媒娛樂”的視域,并且已經(jīng)在很大程度上改變了我們的社會(huì)形態(tài),影響了當(dāng)代視覺藝術(shù)及其教育的文化價(jià)值取向。正如著名的媒體文化研究學(xué)者和批評(píng)家尼爾·波茲曼所指出的那樣:“我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸,毫無怨言,甚至無聲無息,其結(jié)果是我們成了一個(gè)娛樂致死的物種。”②雖然,大眾對(duì)娛樂在生理心理上的天然需求無可非議,但文化產(chǎn)品的生產(chǎn)不能只為娛樂的需要而嘩眾取寵,文化產(chǎn)品的消費(fèi)不能全面淪落為戲謔、惡搞式的無聊游戲,否則只能造價(jià)值的缺失和虛無,導(dǎo)致社會(huì)生活中到處出現(xiàn)對(duì)文化價(jià)值資源的濫用和敗壞現(xiàn)象。
有史以來,視覺藝術(shù)從來就不是某種純個(gè)人的、超文化或超意識(shí)形態(tài)的存在。歷史地看,西方“進(jìn)化論”和“西方中心論”文化觀嚴(yán)重地動(dòng)搖了我們傳統(tǒng)文化的社會(huì)基礎(chǔ),擾亂了歷史文脈傳承的自律性。河清先生指出:“……在西方現(xiàn)代進(jìn)步觀念的影響下,我們極力地追求“現(xiàn)代”和“當(dāng)代”。在藝術(shù)領(lǐng)域,把西方的“當(dāng)代藝術(shù)”當(dāng)作中國“當(dāng)代藝術(shù)”的發(fā)展方向。在“時(shí)代進(jìn)步”的名義下,人們輕而易舉地忘卻了文化藝術(shù)的地域?qū)傩裕灾轮袊爱?dāng)代藝術(shù)”,首先在文化觀念上就以“世界主義”來否定、排斥自己的文化精神。”③事實(shí)上,在藝術(shù)教育或視覺傳播的復(fù)雜活動(dòng)過程中,視覺藝術(shù)本體價(jià)值觀和傳統(tǒng)的藝術(shù)立場(chǎng)總是不斷遭遇狹隘的機(jī)會(huì)主義和進(jìn)化論的先鋒派觀念的沖擊,不斷強(qiáng)化的“全球化”邏輯更是全面加劇了傳統(tǒng)人文價(jià)值的主體立場(chǎng)的萎縮。這種“全球化”理念并非單純的“全球經(jīng)濟(jì)一體化”,它在文化本質(zhì)上是直指文化價(jià)值取向的同化和對(duì)民族文化的顛覆。現(xiàn)在,世界經(jīng)濟(jì)一體化進(jìn)程已經(jīng)帶來了全球化的文化身份危機(jī)。
視覺藝術(shù)對(duì)人類經(jīng)驗(yàn)與認(rèn)識(shí)的獨(dú)特貢獻(xiàn)是其他人類活動(dòng)所難以提供的,在建構(gòu)視覺藝術(shù)及其教育的多重價(jià)值的復(fù)雜活動(dòng)過程中,堅(jiān)持維護(hù)立足本土的視覺藝術(shù)活動(dòng)的文化主體性價(jià)值并積極彰顯視覺藝術(shù)的本體價(jià)值無疑是我們應(yīng)有的文化態(tài)度。作為涵蓋多重價(jià)值的社會(huì)文化活動(dòng),當(dāng)代傳媒語境下視覺文化藝術(shù)的生產(chǎn)與消費(fèi)的價(jià)值取向是不容忽視的社會(huì)文化導(dǎo)向問題。在視覺文化藝術(shù)范疇確立健康的社會(huì)文化導(dǎo)向不僅是視覺藝術(shù)教育理應(yīng)承擔(dān)的義務(wù),同樣也應(yīng)當(dāng)是藝術(shù)生產(chǎn)和藝術(shù)消費(fèi)所共同維護(hù)的人文立場(chǎng)。
三、傳媒和視覺藝術(shù)教育的文化定位與社會(huì)責(zé)任
傳媒和視覺藝術(shù)教育都是共同推動(dòng)社會(huì)文化發(fā)展和繁榮的要素,為了更好地?fù)?dān)負(fù)起文化傳播與文化傳承的社會(huì)責(zé)任,文化定位是關(guān)鍵。
視覺藝術(shù)的專業(yè)教育培養(yǎng)視覺文化藝術(shù)產(chǎn)品的生產(chǎn)者,傳媒的商業(yè)運(yùn)作則培育視覺文化藝術(shù)產(chǎn)品的消費(fèi)者,文化藝術(shù)產(chǎn)品的生產(chǎn)者和消費(fèi)者都作為文化價(jià)值主體而相互依存。當(dāng)然,生產(chǎn)者和消費(fèi)者在社會(huì)生活中并非截然不同的社會(huì)角色,生產(chǎn)者同時(shí)也是消費(fèi)者,不同的社會(huì)角色在實(shí)際的社會(huì)生活中往往相互轉(zhuǎn)換。在當(dāng)代傳媒所構(gòu)建的視覺文化語境下,視覺藝術(shù)產(chǎn)品具有矛盾復(fù)雜的多層面的公共精神性質(zhì)的文化特征,涉及文化的多層次性。
隨著時(shí)代的發(fā)展,傳媒產(chǎn)品承載了越來越多的社會(huì)文化功能。人們對(duì)傳媒產(chǎn)品的消費(fèi)需求已經(jīng)融入日常生活的方方面面,消費(fèi)行為在滿足生活需要的同時(shí),也是一種文化活動(dòng)。現(xiàn)在,人們已經(jīng)普遍習(xí)慣于通過各種“傳媒沉浸”體驗(yàn)來了解世界,傳媒產(chǎn)品讓受眾接受隱含于商品背后的象征意義而滿足其文化上的需求。傳媒作為大眾文化的載體和引導(dǎo)消費(fèi)的工具,它在文化價(jià)值取向方面的媚俗傾向是不爭(zhēng)的事實(shí)。毋庸諱言,資本與媒體合謀的根本目標(biāo)就是無限擴(kuò)大商品的消費(fèi)需求。傳媒產(chǎn)品通過符號(hào)化的手法打造商品品牌,以娛樂化的手段來強(qiáng)化世俗的號(hào)召力。從這個(gè)角度看,營利的需要決定了傳媒產(chǎn)品的文化定位。在這個(gè)消費(fèi)主義盛行的社會(huì)環(huán)境里,許多傳媒產(chǎn)品都在客觀上助長了放望、逃避現(xiàn)實(shí)的心理傾向,消解了獨(dú)立意識(shí)和批判觀念,使受眾在無形中降低了人性的品味。文化盡管有娛樂的功能,但娛樂顯然并不能取代文化。
在以學(xué)校為主的視覺藝術(shù)教育方面,無論是作為專業(yè)教育還是普及教育,都是現(xiàn)代意義上的終身教育的一部分。更何況學(xué)歷化社會(huì)中的泡沫教育現(xiàn)象所反映的教育的異化正成為令人無奈的現(xiàn)實(shí)。雖然學(xué)院教育作為制度化的專業(yè)教育是傳媒所無法替代的,但從終身教育的視角來看,傳媒在視覺素養(yǎng)的普及教育作用方面與學(xué)院教育相比具有十分明顯的優(yōu)勢(shì),畢竟能夠接受規(guī)范的專業(yè)視覺藝術(shù)教育的人數(shù)十分有限。無須贅言,文化環(huán)境就是社會(huì)形態(tài)的反映,教育和傳媒的文化定位關(guān)系到社會(huì)形態(tài)的塑造,兩者都有共同構(gòu)建文化藝術(shù)的精神家園和引領(lǐng)大眾的社會(huì)文化責(zé)任。我們迫切需要從根植于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)土壤的主體意識(shí)出發(fā),反省并凈化我們的學(xué)術(shù)研究動(dòng)機(jī),擺脫工具理性的束縛,關(guān)注文化生態(tài)環(huán)境,在當(dāng)代傳媒和視覺藝術(shù)教育的學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域中培養(yǎng)一種批判性的精神氣質(zhì)和關(guān)懷社會(huì)的人文精神。
不可否認(rèn),價(jià)值觀念沖突并非單純的認(rèn)識(shí)問題,而是一個(gè)復(fù)雜的社會(huì)問題。同時(shí),不同價(jià)值觀念之間的交流、寬容、認(rèn)同甚至融合也是不可避免的。然而,我們不能因?yàn)榭陀^存在的價(jià)值觀念的多樣化事實(shí),就放棄應(yīng)有的主體立場(chǎng)和責(zé)任意識(shí)。正是在這個(gè)意義上,媒體與學(xué)院在文化價(jià)值取向的引導(dǎo)和研究方面都負(fù)有不可推卸的社會(huì)文化責(zé)任。我們應(yīng)當(dāng)本著維護(hù)視覺文化藝術(shù)本體價(jià)值的歷史責(zé)任感,尊重視覺文化藝術(shù)的自律性,義無反顧地追求我們的文化理想。
注釋
許江:《中國當(dāng)代視覺文化藝術(shù)的境遇與責(zé)任》,《中外文化交流》,2007年05期。
(美)尼爾·波茲曼著,章艷譯:《娛樂至死》,廣西師范大學(xué)出版社,2004年版,第4頁。
如果我們把視覺藝術(shù)中的現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)與現(xiàn)代文學(xué)中的理論建構(gòu)做一個(gè)對(duì)應(yīng)性的比較,一定是一件有趣的事。各種現(xiàn)代文學(xué)理論接踵而出,儲(chǔ)備了太豐富的話語資源,而且,它們?cè)絹碓匠隽俗鳛槲膶W(xué)理論的慣有視野,將自己變成了一種更寬泛意義上的、具有更充分言說能力的文化理論。在這種情況下,我們也許會(huì)覺得,想從“元敘事”層面去建立單獨(dú)的藝術(shù)理論話語,幾乎是不可能的,甚至也是不必需的。對(duì)藝術(shù)研究者來說,如果承認(rèn)文學(xué)理論的母體價(jià)值,那么,他一定會(huì)發(fā)現(xiàn),文學(xué)理論會(huì)變得十分慷慨。
與此同時(shí),我們也會(huì)感到,文學(xué)與視覺藝術(shù)的門類界限并不如一般人所想象的那樣大。總是在一些需要大家共同考慮的問題上,文學(xué)和藝術(shù)證明了自己的創(chuàng)造需要。人類文明也是這樣延續(xù)和拓展其進(jìn)程的。因?yàn)槿祟惷媾R著共同的處境和共同的命運(yùn):我們都不過是永恒事物中短暫的存在一作為生物,我們無意識(shí)而生,違意志而亡;作為人類,我們無法超越自身的歷史性處境,但卻希望接近自由。我們面臨的問題是那樣的多,但所有這些問題,卻又貫穿著命運(yùn)性的單純。現(xiàn)代文學(xué)理論與形形的現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)看上去似乎間接的關(guān)系,實(shí)際上存在著直接聯(lián)系的潛力,這使我們想到了人類問題的單純性。這也許就是本文思考的最終意義所在。我希望通過一種互文性思考,從現(xiàn)代文學(xué)理論中獲得提示,揭示出現(xiàn)代藝術(shù)理論同樣想提出和解決的問題。
現(xiàn)代藝術(shù)中的實(shí)驗(yàn)一倘若不是全部,至少大部分一可在現(xiàn)代文學(xué)理論中發(fā)掘資源,獲得對(duì)應(yīng)的研究策略。我們可以在二者之間列出一條粗淺的對(duì)應(yīng)線索:
20世紀(jì)初,三大潮流支配歐美藝術(shù)界:以凡?高為先導(dǎo)的表現(xiàn)主義;以高更為先導(dǎo)的原始主義和幻想風(fēng)格;以塞尚為先導(dǎo)的構(gòu)成主義。可被歸結(jié)為兩條線索的走向:第一、抽象與表現(xiàn):形式自律性的探索;第二、幻想與超現(xiàn)實(shí):非理性的追求。其中所包含的種種藝術(shù)流派和現(xiàn)象,與現(xiàn)代文學(xué)理論可對(duì)應(yīng)如下:1、抽象與表現(xiàn):形式自律性的探索:(1)世紀(jì)之交:象征主義。發(fā)端于高更“綜合主義”發(fā)展形式為:摩羅、德*夏凡納、奧狄龍?雷東、勃克林、納比派的藝術(shù)。對(duì)應(yīng)文學(xué)理論一一波德萊爾“應(yīng)和論”瓦萊里“感性體驗(yàn)與抽象思維平衡論”葉芝、龐德、休姆“意象主義詩論”。(2)野獸派、立體主義、未來主義、抽象主義。對(duì)應(yīng)文學(xué)理論——俄國形式主義、布拉格學(xué)派、語義學(xué)與新批評(píng)派、符號(hào)學(xué)。(3)表現(xiàn)主義:發(fā)端于凡?高;以德國表現(xiàn)主義為主要發(fā)展形式。對(duì)應(yīng)文學(xué)理論——克羅齊直覺表現(xiàn)論、科林伍德表現(xiàn)論、柏格森直覺主義。2、幻想與超現(xiàn)實(shí):非理性的追求。原始主義與幻想藝術(shù)、形而上畫派、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義。對(duì)應(yīng)文學(xué)-文化理論為——象征主義理論;柏格森直覺主義與意識(shí)流理論、精神分析理論;現(xiàn)象學(xué)、存在主義、闡釋學(xué)、荒誕派戲劇理論;以法蘭克福學(xué)派為代表的社會(huì)批判理論。
以文學(xué)理論的成熟性為參照,所謂“現(xiàn)代藝術(shù)理論”,也許惟有形式主義和視覺語言分析理論——包括符號(hào)學(xué)、格式塔視覺心理學(xué)一一才獲得了系統(tǒng)而成熟的品格。不過,在視覺藝術(shù)領(lǐng)域,形式主義也首先是由藝術(shù)家倡導(dǎo)的,那就是法國后印象派,尤其是塞尚所開創(chuàng)的道路。塞尚之所以被奉為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”,原因在于他的“畫面自有其真實(shí)性”的思想,這個(gè)思想主導(dǎo)了20世紀(jì)上半葉現(xiàn)代藝術(shù)的主要奮斗目標(biāo)。它表達(dá)了這樣的觀念:藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)世界的等價(jià)物,而不是現(xiàn)實(shí)世界的模仿。塞尚就像歷史的決策者,為20世紀(jì)前期的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)制定了法律,從野獸派、立體主義、表現(xiàn)主義、未來主義,直到抽象主義,無不以追求形式自律性、建立客觀化的藝術(shù)真實(shí)為目標(biāo)。而在藝術(shù)理論領(lǐng)域,英國的布魯姆斯伯里集團(tuán)(TheBloomsburyCircle)所倡導(dǎo)的形式主義藝術(shù)論。
貝爾提出的“有意味的形式”——也不過是希望把塞尚的觀點(diǎn)賦予理論形態(tài)而已。事實(shí)上,作為現(xiàn)代藝術(shù)最初的理論話語,形式主義藝術(shù)論本來就是作為后印象派的自覺回應(yīng)而出現(xiàn)的,正是布魯姆斯伯里集團(tuán)的羅杰?弗萊,把塞尚、凡?高、高更等人的實(shí)驗(yàn),稱為“后印象主義”。
克萊夫?貝爾極力想說明而看來又無力說明的“有意味的形式”,到了蘇珊?朗格的符號(hào)論藝術(shù)美學(xué)、阿恩海姆的格式塔視覺心理學(xué)理論中,才獲得了較完備的邏輯陳述。假如我們對(duì)20世紀(jì)前期的文學(xué)理論稍有了解,便很容易看出,形式主義藝術(shù)論的這一套觀念,在俄國形式主義、布拉格學(xué)派、英美新批評(píng)派、結(jié)構(gòu)主義文論中,能得到精致的說明。我們注意到,正如語言學(xué)方法在“形式主義-結(jié)構(gòu)主義”文論的歷史遞進(jìn)關(guān)系中顯示了愈益深入的重要性,從克萊夫?貝爾、羅杰?弗萊,到蘇珊?朗格、阿恩海姆,一種類似語言學(xué)的分析方法也越來越發(fā)揮了視覺傳達(dá)研究的價(jià)值。在克萊夫?貝爾和羅杰?弗萊這里,形式還是想被說清卻終于無以言說的“意味”到蘇珊?朗格這里,形式成為“情感的符號(hào)”,明確了作為情感傳達(dá)的類語言功能;而到了阿恩海姆那里,視覺形式最終變成了思維的載體,來公然爭(zhēng)奪語言的權(quán)限了。要是仔細(xì)考察阿恩海姆來回運(yùn)用的那些關(guān)鍵詞——視覺思維、完形、場(chǎng)、張力、力的構(gòu)式、異形同構(gòu)、簡(jiǎn)化原則,等一一我們會(huì)發(fā)現(xiàn),它們不僅套用了心理學(xué)、物理學(xué)的概念,還有從語言學(xué)得來的啟示,特別是為形式主義詩論所過濾了的語言學(xué)。
這樣,20世紀(jì)前期的視覺藝術(shù)理論和文學(xué)理論,便可在藝術(shù)本體論的共同訴求中,兩心無猜、投桃報(bào)李了。也正是在藝術(shù)本體論這里,文學(xué)和藝術(shù)理論開始獲得現(xiàn)代性。塞尚說,“畫面自有其真實(shí)性”俄國形式派稱,文學(xué)作品是“意識(shí)之外的現(xiàn)實(shí)”。兩樣說法,實(shí)在只是同一種想法而已。從野獸派到抽象主義所倡導(dǎo)的“非描繪性”,也不過是什克洛夫斯基“陌生化”理論在視覺藝術(shù)語境中的出場(chǎng)罷了。
雅可布森提出“文學(xué)性”,克萊夫?貝爾提出“有意味的形式”“文學(xué)性”使一部書寫文本成為了文學(xué)作品,“有意味的形式”使視覺圖像成為了藝術(shù)作品。而且,在一種被表述為“張力”(tension)的共同感覺要素中,“文學(xué)性”和“有意味的形式”獲得了本體論的統(tǒng)一。在我看來,對(duì)藝術(shù)本體論而言,張力論的價(jià)值是怎么強(qiáng)調(diào)都不過分的。正是張力論,將形式本體論研究推進(jìn)到了語言學(xué)層面,從而使“文學(xué)性”或“有意味的形式”不再顯得好像是故弄玄虛了。
二鏡頭畫面中優(yōu)秀的構(gòu)圖形成良好的視覺體驗(yàn)
俗話說,在電影鏡頭的任何事物都經(jīng)過導(dǎo)演精心準(zhǔn)備和安排。在鏡頭畫面中,單個(gè)鏡頭的設(shè)計(jì),要從作品主題、風(fēng)格、表達(dá)等方面設(shè)計(jì)與完善,增強(qiáng)感染力、側(cè)重鏡頭畫面本身的表達(dá)內(nèi)容。這與平面設(shè)計(jì)中畫面構(gòu)圖的作用是同樣的,引導(dǎo)觀眾領(lǐng)悟?qū)а菟獋鬟_(dá)的主題思想。而在長鏡頭中的物體是不斷變化的,構(gòu)圖也會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的變化。這就要求導(dǎo)演在拍攝之前就要構(gòu)思好在長鏡頭中將要出現(xiàn)的事物,應(yīng)該按照何種布局來組織畫面,給觀眾良好的視覺體驗(yàn)。電影《環(huán)太平洋》中,指揮官從機(jī)器人中出來,整個(gè)銀幕對(duì)著他矯健的身軀,然后鏡頭分別給指揮官和小女孩臉部特寫,給人劫后余生的真實(shí)感覺。在《摩登時(shí)代》的最后部分,男主角被關(guān)入水缸,性命堪虞。在水缸和圍觀人群中用一塊黑布隔開,增加了男主角水中逃生的危險(xiǎn)和影片的戲劇性。多個(gè)短鏡頭在水缸、男主角、黑布和人群之間快速轉(zhuǎn)換,在視覺和心理上帶給觀眾緊張刺激的感官體驗(yàn)。短鏡頭的運(yùn)用配合劇情發(fā)展,強(qiáng)烈地刺激了觀眾的腦細(xì)胞,緊張的節(jié)奏感極強(qiáng)。綜上所述,電影畫面中事物的種類、大小、顏色、形狀、位置,甚至事物之間的鏡頭轉(zhuǎn)換都體現(xiàn)出導(dǎo)演是否能熟練運(yùn)用視覺元素,巧妙為電影故事鋪路。
三文字設(shè)計(jì)在電影藝術(shù)中的信息傳達(dá)和美學(xué)功能
文字在電影中是不可或缺的,它充當(dāng)著語言信息載體,文字與圖形的組合影響著語言信息的傳遞,文字的外在形式成為了點(diǎn)線面構(gòu)成的抽象視覺符號(hào)。在電影《變形金剛》中,片頭字體作筆畫變異的處理,金屬質(zhì)感般堅(jiān)硬,直線造型為主,加上字體變形的動(dòng)態(tài)特效,以及機(jī)械聲音的襯托,體現(xiàn)了影視字體與平面中字體的與眾不同。在平面設(shè)計(jì)中,字體有很多設(shè)計(jì)方法,要靈活運(yùn)用,使文字動(dòng)態(tài)化,以更好地傳達(dá)信息,提高影視作品的藝術(shù)水平。《中國合伙人》片頭中用墨綠色的黑板做背景,文字有多排上下組合形式的中英文字體,呈畫面劇中排列。由于文字長短不一,具有一定的節(jié)奏感。最后一排文字最長,增強(qiáng)了畫面的穩(wěn)定感。片頭設(shè)計(jì)中還出現(xiàn)一連串不同寫法的“我”字,不用顏色,手寫體,打印體,在短促間轉(zhuǎn)換,形成一段動(dòng)畫,最后打出“我們XX社”幾個(gè)字,將自己公司的品牌形象推廣給觀眾,成功地為自己做了推銷廣告。將電影海報(bào)設(shè)計(jì)中文字圖形化,使其具有深刻的內(nèi)涵。設(shè)計(jì)師將文字與圖形進(jìn)行重新組合以達(dá)到完美的效果,從而打破文字與圖形相互分離的局面,看上去具有文字內(nèi)涵。如影片《冰河世紀(jì)2》的整張海報(bào),由簡(jiǎn)單的字母和數(shù)字構(gòu)成,色彩帶有冰川特有的藍(lán),并在空間上做了三維效果,使整個(gè)畫面構(gòu)圖清晰明確,加上帶有裂痕的冰川材質(zhì)與文字結(jié)合,底部設(shè)計(jì)成融化的效果,點(diǎn)綴動(dòng)畫主角夸張的形態(tài),表達(dá)了高度的幽默感,文字與圖形互相融合具有很強(qiáng)的視覺沖擊力。字體設(shè)計(jì)方法在電影中應(yīng)根據(jù)影視設(shè)計(jì)所要表達(dá)的主題思想和實(shí)際情況來選擇:字體本身形狀的變形、夸張和結(jié)構(gòu)的改造;字體外在視覺效果,如火焰、水花、發(fā)光以及質(zhì)感等。這樣可以提高電影整體的藝術(shù)和文學(xué)水平。
四象征圖形在電影藝術(shù)中的信息傳達(dá)和美學(xué)功能
平面設(shè)計(jì)中對(duì)象征圖形的運(yùn)用很常見,象征圖形又被稱作輔助圖形,主要是用來輔助識(shí)別。通過象征物的聯(lián)想,使得受眾獲得抽象意義。作為一種輔助與補(bǔ)充的設(shè)計(jì)要素,象征圖形能以其豐富多樣靈活運(yùn)用的造型符號(hào),使不同角色的不同內(nèi)涵趨于完整,易于識(shí)別,強(qiáng)化電影畫面的視覺沖擊力,增加電影藝術(shù)的審美情趣。象征圖形采用圓形、方形、直線、三角等幾何形作為視覺元素,可根據(jù)電影場(chǎng)景設(shè)計(jì)的需要,進(jìn)行多樣的組合排列,產(chǎn)生富于情趣的構(gòu)成形態(tài),給人不同的視覺感受。在影視作品《變形金剛》中,機(jī)器人的標(biāo)志設(shè)計(jì),像機(jī)器人的臉,讓人看到這個(gè)標(biāo)志就能聯(lián)想到那些可以任意變形的高智慧機(jī)器人。還有《蜘蛛俠》主角衣服上的蜘蛛圖形,《蝙蝠俠》主角身上的蝙蝠的簡(jiǎn)易圖形,《超人》主角胸前帶有字母“S”,與鉆石輪廓相似的圖形。象征圖形對(duì)角色的闡釋發(fā)揮了很大作用,讓觀眾對(duì)角色過目不忘。象征圖形能夠更加清晰地傳遞信息,幫助導(dǎo)演將電影主題思想完好地傳達(dá)給觀眾。象征圖形在運(yùn)用上受到地理和人文因素的影響,體現(xiàn)著不同地理環(huán)境和民族文化的差異性。這要求在電影運(yùn)用中要弄清楚受眾的文化背景,不能違背觀眾當(dāng)?shù)氐拿褡屣L(fēng)俗習(xí)慣。不同民族不同國度的人們,信仰也有著差異性。只有在尊重他們的前提下,合理設(shè)計(jì)才能得到當(dāng)?shù)赜^眾的認(rèn)可和歡迎。
五在其他方面的運(yùn)用
平面設(shè)計(jì)與動(dòng)畫電影:兩者都要對(duì)視覺元素進(jìn)行有機(jī)地控制和調(diào)動(dòng),達(dá)到視覺感知,來以此引發(fā)受眾心理的認(rèn)同,最終實(shí)現(xiàn)人與人之間的信息傳遞。20世紀(jì)加拿大著名動(dòng)畫大師諾曼•麥克拉倫在他早期的創(chuàng)作中就大膽嘗試運(yùn)用平面抽象元素進(jìn)行運(yùn)動(dòng)與節(jié)奏的研究,他1965年導(dǎo)演的動(dòng)畫片《Mosaic》中,是由一個(gè)亮點(diǎn)按照對(duì)角線的運(yùn)動(dòng)方式開始動(dòng)起來的,這些亮點(diǎn)向外擴(kuò)展到一定大小后再縮小,數(shù)量隨著時(shí)間的變化成倍增長,就好像夜空中閃耀的星星一樣,隨著背景的顏色變化而富有律動(dòng)感,之中有構(gòu)成的手法。這部動(dòng)畫片給予觀眾簡(jiǎn)潔、明快的平面視覺語感,使我們感受到不一樣的動(dòng)畫風(fēng)格。包裝設(shè)計(jì)風(fēng)格在電影中的運(yùn)用還表現(xiàn)在植入或鑲嵌在電影中的廣告。另外,產(chǎn)品的外包裝設(shè)計(jì)在電影中起到至關(guān)緊要的作用。設(shè)計(jì)好產(chǎn)品外包裝成為了設(shè)計(jì)師考慮的問題:怎樣才能讓產(chǎn)品在短瞬即逝中吸引觀眾的眼球,這對(duì)設(shè)計(jì)師提出了具體的要求。例如,在《變形金剛3》中“,舒化牛奶”出現(xiàn)在電影角色的手中,其外包裝設(shè)計(jì)得很顯眼,和周圍的環(huán)境相比較為突出,起到了很好的廣而告之的作用。這說明,平面設(shè)計(jì)在電影廣告中的運(yùn)用非常重要。
1裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)中視覺語言概念
在裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中,視覺語言主要是一種藝術(shù)形式,屬于設(shè)計(jì)語言的表達(dá)形式之一。對(duì)于裝潢而言,視覺語言具有綜合性與復(fù)雜性的特點(diǎn),是藝術(shù)表現(xiàn)形式中最為重要的組成部分,其可以當(dāng)做直接的載體語言,人們可以通過視覺方式,直接感受裝潢藝術(shù)的美好,利用視覺感知,全面評(píng)價(jià)裝潢藝術(shù)。對(duì)于視覺語言而言,無論從抽象角度還是具體角度,都可以展現(xiàn)出裝潢藝術(shù)的內(nèi)涵,因此,其可以廣泛應(yīng)用在裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)中。在裝潢設(shè)計(jì)期間,視覺語言可以激發(fā)人們對(duì)于美好事物的感受,但是,在實(shí)際應(yīng)用期間,還需要借助相關(guān)媒介對(duì)其進(jìn)行表達(dá)[1]。在裝潢設(shè)計(jì)期間,可以利用文字方式、視覺形象、版面設(shè)計(jì)方式與色彩等對(duì)各類信息進(jìn)行表達(dá),實(shí)現(xiàn)設(shè)計(jì)目的。在實(shí)際設(shè)計(jì)的過程中,可以將裝潢設(shè)計(jì)語言作為信息互通的媒介,在畫面表達(dá)的情況下,對(duì)語言文字進(jìn)行全面的處理。而語言文字是信息傳播的主要方式,但是,并不是對(duì)信息本身進(jìn)行傳播,而是將表現(xiàn)力作為目的,利用語法結(jié)構(gòu)方式或是詞語等,對(duì)其進(jìn)行全面的闡述。在信息傳播期間,圖像可以對(duì)其進(jìn)行準(zhǔn)確的傳達(dá),有利于觀賞者全面了解與掌握設(shè)計(jì)因素,對(duì)其產(chǎn)生正確的理解與感悟[2]。一般情況下,人們會(huì)利用視覺方式,對(duì)自然形態(tài)進(jìn)行了解,通過語言習(xí)慣,全面分析其中存在的問題。因此,在裝潢設(shè)計(jì)的過程中,設(shè)計(jì)者需要養(yǎng)成良好的語言習(xí)慣,在實(shí)際設(shè)計(jì)期間,可以利用圖形符號(hào)方式,創(chuàng)造更美妙的語言藝術(shù),有效提高裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)質(zhì)量與水平,滿足現(xiàn)代化設(shè)計(jì)要求,發(fā)揮視覺語言設(shè)計(jì)作用,滿足其實(shí)際發(fā)展需求[3]。
2裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)中視覺語言的應(yīng)用措施
在裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)過程中,設(shè)計(jì)者需要科學(xué)應(yīng)用視覺語言方式,通過先進(jìn)的設(shè)計(jì)措施對(duì)其進(jìn)行處理,保證自身工作滿足相關(guān)規(guī)定,在提高設(shè)計(jì)質(zhì)量的情況下,增強(qiáng)其藝術(shù)感與可靠性。在設(shè)計(jì)期間,設(shè)計(jì)者需要通過抽象具體的圖像或文字對(duì)其進(jìn)行處理。在設(shè)計(jì)期間,無論應(yīng)用哪種語言設(shè)計(jì)方式,都需要符合相關(guān)設(shè)計(jì)要求與特點(diǎn)。而在實(shí)際設(shè)計(jì)中,設(shè)計(jì)特點(diǎn)包括美學(xué)、文化、技術(shù)、管理等方面的特點(diǎn),在全面分析經(jīng)濟(jì)效益的情況下,提高視覺語言應(yīng)用效果,滿足其實(shí)際發(fā)展需求。具體設(shè)計(jì)措施包括以下幾點(diǎn):
2.1色彩語言方式的應(yīng)用措施
在實(shí)際設(shè)計(jì)工作中,設(shè)計(jì)者需要科學(xué)應(yīng)用色彩語言開展相關(guān)工作。主要因?yàn)樵谌藗冃睦砘顒?dòng)變化的過程中,色彩具有較為重要的影響,經(jīng)過相關(guān)專家的研究可以發(fā)現(xiàn),人們對(duì)于色彩具有一定的注意力,不同色彩會(huì)導(dǎo)致人們形成不同的主觀情感與客觀情感,因此,會(huì)引發(fā)不同的聯(lián)想。例如:在茶葉包裝設(shè)計(jì)的過程中,會(huì)利用不同顏色對(duì)不同品種的茶葉進(jìn)行設(shè)計(jì),且對(duì)于不同商品檔次的茶葉而言,也會(huì)通過不同的顏色對(duì)其包裝進(jìn)行修飾,為人們營造不一樣的視覺沖擊[4]。因此,在裝潢設(shè)計(jì)的過程中,設(shè)計(jì)者需要從不同角度考慮人們的需求,利用色彩方式對(duì)其進(jìn)行設(shè)計(jì),保證設(shè)計(jì)質(zhì)量滿足相關(guān)標(biāo)準(zhǔn)。同時(shí),設(shè)計(jì)者需要根據(jù)色彩語言的應(yīng)用要求,全面了解相關(guān)設(shè)計(jì)標(biāo)準(zhǔn),逐漸提高裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)效果,達(dá)到預(yù)期的設(shè)計(jì)目的。例如:在對(duì)餐廳進(jìn)行裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中,設(shè)計(jì)者可以利用不同的色彩設(shè)計(jì)方式對(duì)其進(jìn)行處理,為了提升居住者的食欲與舒適感,設(shè)計(jì)者可以利用橙色與黃色具有溫暖輕松特點(diǎn)的顏色,不可以一味的選擇白色、青色等偏冷的色調(diào),避免為居住者營造負(fù)面的環(huán)境[5]。
2.2圖形語言的應(yīng)用措施
在裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中,設(shè)計(jì)者可以利用圖形語言方式,科學(xué)開展相關(guān)設(shè)計(jì)活動(dòng)。在此期間,設(shè)計(jì)者需要掌握?qǐng)D形語言的應(yīng)用技巧,提高裝潢設(shè)計(jì)品的生動(dòng)性與形象性,滿足現(xiàn)代化消費(fèi)者的實(shí)際需求。設(shè)計(jì)者需要對(duì)不同的因素進(jìn)行分析,利用圖形語言刺激消費(fèi)者產(chǎn)生豐富的聯(lián)想,在一定程度上,可以激發(fā)消費(fèi)者的購買欲望,將裝潢設(shè)計(jì)作為目的,抓住消費(fèi)者的眼球,保證自身設(shè)計(jì)質(zhì)量滿足相關(guān)要求。設(shè)計(jì)者需要樹立正確觀念,創(chuàng)新設(shè)計(jì)方式,提高裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)質(zhì)量[6]。例如:在裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)中,設(shè)計(jì)者利用具有民族特點(diǎn)的筆墨紙硯對(duì)其進(jìn)行處理,利用紋樣、中國畫等元素,科學(xué)實(shí)施裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)工作,凸顯民族傳統(tǒng)文化的作用。但是,在融入相關(guān)元素期間,需要根據(jù)裝潢設(shè)計(jì)特點(diǎn)與實(shí)際要求,對(duì)其進(jìn)行科學(xué)的處理,不可以出現(xiàn)照搬照抄或是過于夸張的現(xiàn)象,在融入藝術(shù)元素的基礎(chǔ)上,全面提高裝潢設(shè)計(jì)質(zhì)量。同時(shí),在凸顯裝潢設(shè)計(jì)古典美的過程中,還要重視藝術(shù)設(shè)計(jì)的現(xiàn)代感,保證圖形語言應(yīng)用效果,滿足其實(shí)際發(fā)展需求,還可以在一定程度上為裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)增添一定的藝術(shù)感[7]。例如:在對(duì)書房進(jìn)行裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中,為了可以營造古色古香的氣氛,設(shè)計(jì)者需要根據(jù)書房裝潢設(shè)計(jì)特點(diǎn)、居住者的實(shí)際要求等,將中國傳統(tǒng)剪紙、圖騰等藝術(shù)融入實(shí)際設(shè)計(jì)中,設(shè)計(jì)傳統(tǒng)的圖案,對(duì)其進(jìn)行全面的掌控。同時(shí),需要加大書房設(shè)計(jì)藝術(shù)感,根據(jù)書房讀書與工作要求等,為消費(fèi)者設(shè)計(jì)賞心悅目的環(huán)境,烘托相關(guān)氛圍,滿足其實(shí)際發(fā)展需求。
2.3文字語言的應(yīng)用措施
在應(yīng)用文字語言的過程中,設(shè)計(jì)者需要樹立正確設(shè)計(jì)觀念,通過科學(xué)的工作方式對(duì)其進(jìn)行處理,保證自身設(shè)計(jì)工作符合相關(guān)規(guī)定。通常情況下,設(shè)計(jì)者應(yīng)用文字語言設(shè)計(jì)方式,可以利用文案、文字創(chuàng)意設(shè)計(jì)對(duì)其進(jìn)行處理。而在文字創(chuàng)意設(shè)計(jì)過程中,設(shè)計(jì)者可以利用裝飾與書法方式對(duì)其進(jìn)行處理,與傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)方式相比較,可以提高設(shè)計(jì)美觀性與可靠性。在設(shè)計(jì)的過程中,具有一定的美觀性與個(gè)性特點(diǎn),但是,觀賞者不容易理解設(shè)計(jì)意圖,導(dǎo)致設(shè)計(jì)者無法利用語言文字方式傳遞設(shè)計(jì)感受,且在實(shí)際設(shè)計(jì)期間,很少設(shè)計(jì)者會(huì)利用標(biāo)準(zhǔn)的字體對(duì)其進(jìn)行處理,裝潢設(shè)計(jì)語言字體較為特殊,無法從整體方面表達(dá)設(shè)計(jì)情感。由此可見,在裝潢設(shè)計(jì)的過程中,設(shè)計(jì)者應(yīng)用語言文字設(shè)計(jì)方式,可以利用裝飾形式對(duì)其進(jìn)行處理,在凸顯設(shè)計(jì)意圖的情況下,全面提高裝潢設(shè)計(jì)工作成效,滿足其實(shí)際發(fā)展需求。
2.4編排語言的應(yīng)用措施
在裝潢設(shè)計(jì)過程中,設(shè)計(jì)者需要科學(xué)應(yīng)用編排語言,保證自身設(shè)計(jì)工作符合相關(guān)規(guī)定,逐漸優(yōu)化其工作體系。首先,設(shè)計(jì)者需要掌握裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)色彩要求、圖形要求與文字要求,在全面分析的基礎(chǔ)上,針對(duì)不同的設(shè)計(jì)元素,對(duì)空間相互關(guān)系與位置進(jìn)行掌控,以便于開展設(shè)計(jì)活動(dòng)。其次,設(shè)計(jì)者需要全面應(yīng)用不同的色彩、圖形、文字等,對(duì)裝潢版面進(jìn)行設(shè)計(jì),在凸顯作品藝術(shù)感的情況下,全面提高設(shè)計(jì)成效。最后,在應(yīng)用編排語言的過程中,設(shè)計(jì)者需要利用不同的視覺語言對(duì)其進(jìn)行編排處理,有效突出設(shè)計(jì)藝術(shù)感,保證裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)工作滿足相關(guān)規(guī)定,全面提高設(shè)計(jì)質(zhì)量與可靠性。
2.5材料語言的應(yīng)用措施
在應(yīng)用材料視覺語言的過程中,設(shè)計(jì)者需要科學(xué)分析相關(guān)設(shè)計(jì)要求,保證工作質(zhì)量滿足相關(guān)規(guī)定。主要因?yàn)樵谘b潢藝術(shù)設(shè)計(jì)期間,不同材料會(huì)表達(dá)不同的藝術(shù)特征,例如:雖然陶瓷材料與玉石材料等表面較為光滑,但是質(zhì)感會(huì)給人們帶來冰涼與清冽的感覺。麻繩表面較為粗糙,與絲綢等存在較大的視覺差異。因此,在裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)期間,設(shè)計(jì)者需要根據(jù)居住者的實(shí)際要求,科學(xué)應(yīng)用各類設(shè)計(jì)材料,保證視覺語言的應(yīng)用效果滿足相關(guān)要求,全面提高設(shè)計(jì)工作成效與可靠性,滿足其實(shí)際發(fā)展需求。
3結(jié)語
在裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中,設(shè)計(jì)者需要科學(xué)開展相關(guān)設(shè)計(jì)活動(dòng),制定完善的設(shè)計(jì)方案,創(chuàng)新工作方式,積極應(yīng)用視覺語言設(shè)計(jì)形式,發(fā)揮圖形視覺語言、文字視覺語言、色彩視覺語言的應(yīng)用作用。
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中圖分類號(hào):J60
文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A
爵士樂(Jazz),19世紀(jì)末20世紀(jì)初發(fā)展于美國新奧爾良的一種流行音樂現(xiàn)象,至今已有近百年的歷史。中國大陸最早出現(xiàn)爵士樂是20世紀(jì)30年代的上海。由于歷史原因,爵士樂曾一度消失在中國大陸的音樂生活之中,至20世紀(jì)80年代以后才重新受到部分學(xué)者、教育工作者和音樂愛好者的關(guān)注。然而高等藝術(shù)院校爵士樂專業(yè)的建設(shè)工作卻一直時(shí)隱時(shí)現(xiàn)。欲言又止,諸多理論問題也是頭緒難尋。呈現(xiàn)為一種自生自滅的自然狀態(tài)。為此,筆者就我國藝術(shù)院校爵士樂專業(yè)建設(shè)若干理論問題作如下思考和解讀。以求對(duì)該專業(yè)建設(shè)和發(fā)展帶來一些有益參照。
一、拓展爵士樂專業(yè)的學(xué)術(shù)視野
拓展專業(yè)的學(xué)術(shù)視野,實(shí)現(xiàn)學(xué)術(shù)上的互補(bǔ)和相互滲透,其目的就是意識(shí)到學(xué)科之間的普遍性、特殊性、個(gè)別性的規(guī)律及相互關(guān)系,這對(duì)我國爵士樂專業(yè)的發(fā)展和深化,具有重要的戰(zhàn)略性意義。音樂學(xué)學(xué)術(shù)視野是否狹窄,主要表現(xiàn)在其與其他相關(guān)人文學(xué)科之間、音樂學(xué)各子學(xué)科之間,甚至子學(xué)科的內(nèi)部是否相互疏離甚至隔絕,此現(xiàn)象在當(dāng)今音樂學(xué)學(xué)術(shù)研究中并不鮮見。為此。爵士樂專業(yè)的學(xué)術(shù)視野同樣未能幸免。
1.拓寬學(xué)術(shù)視野的必要性
爵士樂是較早進(jìn)入高等藝術(shù)教育的流行音樂現(xiàn)象,事實(shí)上已經(jīng)成為流行音樂這一新興學(xué)科的基礎(chǔ)教學(xué)內(nèi)容。經(jīng)過幾十年的發(fā)展它已經(jīng)逐漸成為當(dāng)代流行音樂教育的重要組成部分。作為新專業(yè),爵士樂教育的定義與理念、內(nèi)容與方法、發(fā)展方向等,簡(jiǎn)言之即專業(yè)的“定位”問題,一直是其辦學(xué)理念、學(xué)科定位討論的焦點(diǎn)。這種學(xué)術(shù)討論是高等藝術(shù)院校爵士樂專業(yè)教育的基本要求。
探討學(xué)科“定位”,首先要考慮的就是在音樂學(xué)學(xué)科內(nèi),爵士樂與其他子學(xué)科的關(guān)系,以及它在人文學(xué)科中的學(xué)術(shù)價(jià)值與人文意義。然而客觀情況是,爵士樂專業(yè)目前還未能與其他學(xué)科實(shí)現(xiàn)學(xué)術(shù)上的良好互補(bǔ)和相互滲透,甚至有時(shí)未能取得其他學(xué)科的認(rèn)同,孤立發(fā)展的尷尬局面依然存在。相伴而生的是,爵士樂自身也存在固步自封的局面。這種情況在我國高等藝術(shù)院校爵士樂教育發(fā)展中尤顯突出。值得深思。
同樣,考慮到學(xué)科發(fā)展的自身規(guī)律,也應(yīng)該重視爵士樂專業(yè)學(xué)術(shù)視野的拓展問題。在當(dāng)代學(xué)科發(fā)展趨勢(shì)中,各種學(xué)科注重“跨學(xué)科”、“交叉學(xué)科”發(fā)展。爵士樂專業(yè)的孤立,勢(shì)必成為不利發(fā)展的因素。所以尤其需要學(xué)術(shù)視野的拓寬,并且努力形成跨學(xué)科、交叉學(xué)科的新局面。
2.爵士樂專業(yè)的學(xué)術(shù)范疇
在高等藝術(shù)教育中,“專業(yè)”,是依據(jù)確定的培養(yǎng)目標(biāo)設(shè)置于高等學(xué)校或相應(yīng)的教育機(jī)構(gòu)的教育基本規(guī)格和要求。從學(xué)科高度看,專業(yè)是學(xué)院辦學(xué)理念、目標(biāo)定位的具體體現(xiàn)。這一點(diǎn)在藝術(shù)人文類的專業(yè)中,則意味更深。因?yàn)榭紤]到藝術(shù)人文類高等教育的特殊性,專業(yè),除了意味著的技術(shù)、職業(yè),還意味著專門的學(xué)問。即其學(xué)術(shù)內(nèi)涵。加深對(duì)“專業(yè)”的認(rèn)識(shí),首先應(yīng)該為爵士樂勾勒其學(xué)術(shù)語境。把爵士樂專業(yè)的建設(shè)放在深層的學(xué)術(shù)研究視野當(dāng)中,使它具有學(xué)術(shù)的高度、深度和廣度。
爵士樂的學(xué)術(shù)研究有兩個(gè)大的方向:一是爵士樂理論與技術(shù);二是對(duì)爵士樂的解讀與闡釋。對(duì)于專業(yè)發(fā)展來說,兩個(gè)方向應(yīng)該齊頭并進(jìn),相互聯(lián)系,相互支撐;但叉各有目的與意義,它是涵蓋社會(huì)、文化、哲學(xué)、美學(xué)、歷史、創(chuàng)作、文本、技法等范疇的綜合性的人文品質(zhì)。
3.音樂本體研究
爵士樂本體研究應(yīng)該包括幾個(gè)不同的層面,即爵士樂理(J8.ZZ Theory)研究,爵士樂風(fēng)格與表演研究。爵士樂發(fā)展歷史研究,爵士樂與都市文化及方法論研究等。
英文通常把爵士和聲、節(jié)奏、記譜法以及演奏技巧等理論統(tǒng)稱為Jazz Theory。之所以統(tǒng)稱,是因?yàn)檫@類理論主要面向爵士樂的教學(xué)和表演。但它們只是爵士樂本體研究的一個(gè)部分,而不是全部。
眾所周知,爵士樂的教學(xué)與古典音樂有共同的基礎(chǔ).亦有其特殊的側(cè)重和方法。如爵士和聲、即興演奏、獨(dú)奏,爵士風(fēng)格語匯、爵士編曲、作曲等。這一領(lǐng)域常見的一個(gè)問題是,人們常常會(huì)孤立地講解爵士樂的理論,缺乏與其他音樂的充分參照。因此常常造成學(xué)生對(duì)爵士樂特性理解的偏誤,由此引發(fā)的教學(xué)爭(zhēng)論非常多見。
爵士樂的歷史研究告訴我們,這種音樂體裁的根基深植于西方古典音樂,尤其是受到現(xiàn)代音樂、都市流行文化土壤的滋養(yǎng),因此它與音樂學(xué)其他專業(yè)不僅不是隔絕的.還應(yīng)該是貫通的,甚至可以作為現(xiàn)代音樂語匯的重要組成部分,在各傳統(tǒng)音樂學(xué)分支學(xué)科中起到連接作用。換句話說,要讓學(xué)生更好地理解爵士樂的獨(dú)特性,需要有綜合的音樂理論知識(shí)。
爵士樂風(fēng)格與表演研究是內(nèi)容更為豐富的一個(gè)領(lǐng)域,主要包括:爵士樂風(fēng)格語匯與表演形態(tài)的研究,代表演奏家、作曲家的個(gè)案研究,爵士樂與其他音樂體裁、風(fēng)格的融合研究,爵士樂組織形式與文化現(xiàn)象關(guān)系的研究;爵士樂風(fēng)格與受眾、交流及審美關(guān)系的研究等等。顯然,上述研究是更加需要跨學(xué)科、交叉學(xué)科的研究視域和不同學(xué)科理論的積淀。
爵士樂作為都市文化和流行音樂現(xiàn)象,其研究方法和學(xué)習(xí)方法不僅僅局限于單一的技術(shù)操作層面,它往往涉及社會(huì)學(xué)、文化學(xué)、哲學(xué)、、心理學(xué)等學(xué)科,尤其與現(xiàn)代社會(huì)重大事件和變革息息相關(guān)。爵士樂涉及現(xiàn)代社會(huì)事件、重大變革、意識(shí)形態(tài)、審美趣味、精神信仰的現(xiàn)象并不鮮見。因而不能忽略爵士樂作為團(tuán)隊(duì)意志和精神力量載體的重要作用,其推動(dòng)力和號(hào)召力不容小覷。
另外.還有一些“學(xué)習(xí)方式”問題也引發(fā)學(xué)術(shù)界的普遍關(guān)注。它涉及到實(shí)際教學(xué)不太關(guān)注,但又非常重要的課題.即流行音樂家是怎樣學(xué)習(xí)的。學(xué)校流行音樂教育與流行音樂家的成長之間是什么關(guān)系等,這些問題仍然需要參考其他音樂學(xué)分支學(xué)科的研究成果和教學(xué)方法。
這些不同層面的本體研究有一個(gè)共同課題,即探尋爵士樂“本體”特殊性及相關(guān)理論問題的闡釋與分析。這兩個(gè)關(guān)聯(lián)的課題構(gòu)成爵士樂分析的方法論問題。此問題的出現(xiàn),是因?yàn)榫羰繕费芯空邆兤毡榘l(fā)現(xiàn),古典音樂成熟的音樂分析理論并不能完全適合于爵士樂分析,它需要跨學(xué)科、交叉學(xué)科的相關(guān)理論和方法來加以研究解決。
4.音樂歷史與文化
爵士樂專業(yè)的學(xué)術(shù)視野不應(yīng)僅限于單一技術(shù)層面的研究,爵士樂本身既是歷史現(xiàn)象也是文化現(xiàn)象,并且與人類社會(huì)歷史進(jìn)程和文化發(fā)展同步,不能將其從人類社會(huì)進(jìn)程和文化發(fā)展關(guān)系中加以割裂。因?yàn)椋撾x具體社會(huì)和文化語境的爵士樂本體研究將是無源之水無本之木。脫離文化理解的爵士樂專業(yè)技能學(xué)習(xí)恐怕也難與時(shí)代特征相契合,更何況爵士樂本身即是現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展的產(chǎn)物。把爵士樂專業(yè)契人大的音樂和人文學(xué)科背景中去,找到它的位置,找到它與其他專業(yè)學(xué)科關(guān)系的契合點(diǎn),最大程度地使其在整體上構(gòu)成完整性、系統(tǒng)性;并使其變異性、多樣性能夠成為人文學(xué)科交流與發(fā)展的有機(jī)組成部分。這一范疇的研究,需要社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、文化學(xué)等學(xué)科方法和知識(shí)的介入。
美國爵士樂評(píng)論家、音樂學(xué)家馬歇爾?斯特恩斯(Marshall Stearns)“爵士樂研究學(xué)會(huì)”(世界上最大的爵士樂綜合研究機(jī)構(gòu))的創(chuàng)始人,曾在1953年說:“爵士樂研究學(xué)會(huì)的主要目標(biāo)是在我們的社會(huì)中培養(yǎng)一種對(duì)爵士樂本質(zhì)和意義的理解和鑒識(shí)。更具體地說,為了實(shí)現(xiàn)這個(gè)目的,協(xié)會(huì)要把研究者和音樂家們?cè)诰羰繕吩缙趯?shí)踐中獲得的知識(shí)與技巧收集整理起來。與社會(huì)學(xué)者以及其他學(xué)者專家的研究結(jié)合起來。通過這種方式,爵士樂及其相關(guān)課題便可以獲得學(xué)術(shù)研究的深度和廣度,而這也是它完全應(yīng)該得到的。這樣,美國文明中一個(gè)至關(guān)重要而又受到忽略的領(lǐng)域,將得到闡釋。”可見,多學(xué)科、多視角成為爵士樂研究主要目標(biāo),其中的本質(zhì)、意義和價(jià)值判斷業(yè)已成為爵士樂研究不容忽視的重要目的。
5.爵士樂研究在中國的文化意涵
中國的爵士樂肇始于20世紀(jì)二三十年代的上海。它在當(dāng)時(shí)影響了中國流行音樂的發(fā)展,也曾經(jīng)是近代中國大都市文化的重要組成部分,可以說爵士樂是“夜上海…‘不夜城”的音響記憶,當(dāng)時(shí)舞廳、時(shí)裝、唱片等時(shí)尚生活方式無不打上了爵士樂的印記。上海流行音樂留下的經(jīng)典歌曲唱片中,處處留下了爵士樂隊(duì)的風(fēng)格印記。同時(shí),中國的音樂作品也曾被美國爵士樂吸收。雖然時(shí)至今日爵士樂仍不是中國的“主流”流行音樂,但是爵士樂在中國當(dāng)代大眾文化生活中留下了深刻的印記,蘊(yùn)含了豐富的時(shí)代特征、人文內(nèi)涵和現(xiàn)實(shí)意義,值得關(guān)注、梳理和研究。
中國的研究者有一份特別的工作,或稱扮演了一個(gè)特殊的角色,那就是大量翻譯、轉(zhuǎn)譯、引進(jìn)歐美學(xué)者的爵士樂研究成果,是名副其實(shí)的“二傳手”。這項(xiàng)工作不僅為我們深入了解、學(xué)習(xí)爵士樂積累相關(guān)材料,而且為我們真正進(jìn)入爵士樂的研究打下基礎(chǔ)。
美國爵士樂教育的發(fā)展,正處于一個(gè)他們稱之為“重塑爵士樂教育”的階段,之所以提出這樣的觀點(diǎn),是因?yàn)樗麄儗?duì)發(fā)展了半世紀(jì)的爵士樂高等教育的反思所致。這一概念的提出,其實(shí)也正是對(duì)專業(yè)發(fā)展、學(xué)術(shù)語境的不斷追問,以此獲得更為寬廣的學(xué)術(shù)語境和發(fā)展方向,使爵士樂專業(yè)得到更大的發(fā)展空間。所謂學(xué)術(shù)性質(zhì)的背景,就是要讓專業(yè)教學(xué)始終處在“問題意識(shí)”的不斷追問之中,始終保持它的探索性、融合性和時(shí)代性特征。
二、加強(qiáng)理論與實(shí)踐的相互作用
理論與實(shí)踐的脫節(jié)在音樂學(xué)領(lǐng)域是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)。多體現(xiàn)在形而上的理論研究與具體的音樂實(shí)踐之間缺乏真正意義上的有效鏈接,各行其是。爵士樂在中國的發(fā)展也面臨著此類問題。尤其是理論研究尚未達(dá)到一定的深度和高度,缺乏相應(yīng)的理論思維支撐,與實(shí)踐相比尚有較大的差距,無法形成對(duì)實(shí)踐的有效引領(lǐng),實(shí)踐層面也尚未形成特有的風(fēng)格與特征;反之,也影響到了爵士樂的理論建設(shè)和發(fā)展水平。
1.爵士樂理論與實(shí)踐的關(guān)系特征
從爵士樂的發(fā)展歷史來看,在最初是沒有太多理論和觀念的,而越來越豐富的實(shí)踐積累最終導(dǎo)向了爵士樂的理論“自覺”。例如“二戰(zhàn)”后“比波普”爵士樂出現(xiàn)以后,爵士樂手已經(jīng)非常注重自身的音樂理論修養(yǎng)。另外如調(diào)式爵士(Modal Jazz)的出現(xiàn)則直接是來自爵士樂和聲理論的創(chuàng)新。爵士樂作曲家喬治?魯索的和聲教材出版,啟發(fā)了邁爾斯?戴維斯等音樂家的調(diào)式化音樂創(chuàng)作。歐洲古典音樂歷史中。巴赫、拉莫、D.斯卡拉蒂、舒曼、瓦格納等大音樂家既是創(chuàng)作者,也是理論探索者。可以說爵士樂同古典音樂一樣,從無視規(guī)則的大膽游戲,逐步走向了越來越系統(tǒng)的理論積淀,甚至出現(xiàn)“理論先行”的情況。認(rèn)識(shí)爵士樂的發(fā)展,值得強(qiáng)調(diào)的是,不可忽略爵士樂對(duì)理論重視的這個(gè)關(guān)鍵時(shí)期,正是在這一時(shí)期,爵士樂藝術(shù)價(jià)值和時(shí)代特征開始獲得更多認(rèn)可,出現(xiàn)了數(shù)量可觀的理論性研究成果。
從教學(xué)來看,和歐洲古典音樂一樣,爵士樂的學(xué)習(xí)同樣是理論與實(shí)踐并重并行的,同時(shí)它又有一些獨(dú)特的手段與要求。從理論與實(shí)踐的交互滲透過程來看,從某種意義上說,爵士樂的學(xué)習(xí)要求更高。
例如古典音樂演奏者的學(xué)習(xí)圍繞“曲目”展開.因而曲譜是學(xué)習(xí)的“中心”,而在爵士樂手學(xué)習(xí)中(特別是獨(dú)奏和小型樂隊(duì)中),“聽”是核心,然后重視即興的“表達(dá)”,樂譜是參照而不是唯一,其目的是為了盡快把握一首“爵士標(biāo)準(zhǔn)曲”(jazz standard)。例如爵士樂手使用Fake Book,Real Book,只是輔助使用.甚至要隨時(shí)辨別其記譜的錯(cuò)誤。而唱片、錄音、現(xiàn)場(chǎng)。對(duì)學(xué)習(xí)者來說,比譜子要重要得多。
再者,爵士樂專業(yè)的學(xué)習(xí)要進(jìn)行大量音階與和弦及和弦連接(chord changes)的訓(xùn)練,以及大量的樂句語匯積累,而這些內(nèi)容不僅以“音色…‘速度…‘流暢性”等傳統(tǒng)演奏的標(biāo)準(zhǔn)去衡量,更加重視和體現(xiàn)對(duì)這些材料掌握的靈活度及個(gè)性化的組織運(yùn)用,具有強(qiáng)烈的即興感受和領(lǐng)悟性質(zhì)。可以說,爵士樂專業(yè)學(xué)習(xí)的“實(shí)踐”理念,有相當(dāng)獨(dú)特的感性特征和內(nèi)涵要求.要想在教學(xué)中達(dá)到這方面訓(xùn)練的目的,相應(yīng)的理論指導(dǎo)和現(xiàn)場(chǎng)領(lǐng)悟是非常重要的。
當(dāng)代爵士樂大師。如喬治-拉塞爾(George Rus―sell)、派特-馬蒂諾(Pat Martino)、派特?邁錫尼(Pat Metheny)、喬?帕斯(Joe Pass)、Wynton Marsalls等,幾乎個(gè)個(gè)都身兼演奏與教學(xué)的雙重任務(wù),那些稱得上成熟的,但并非一流音樂家的爵士樂手也都從事教學(xué)工作。這從一定程度上反映了爵士樂教學(xué)的特殊性和社會(huì)需求度,也反映了它自身專業(yè)屬性和社會(huì)屬性并存的特殊存在方式。那么爵士樂在高等音樂教育中也就非常有必要找到自己的位置。
2.現(xiàn)狀:理論與實(shí)踐的脫節(jié)
從音樂學(xué)領(lǐng)域的現(xiàn)狀來看,理論與實(shí)踐的脫節(jié)是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)。在近代學(xué)科追求獨(dú)立和學(xué)科建設(shè)自律的趨勢(shì)下,理論研究追逐形而上的探索,與音樂實(shí)踐的有效連接被邊緣化。各行其是的發(fā)展結(jié)果造成理論和實(shí)踐的“兩張皮”現(xiàn)象,不論是理論自身建設(shè)還是對(duì)實(shí)踐的觀照均顯示出乏力的一面。這些問題同樣存在于爵士樂教學(xué)之中,只是顯現(xiàn)一些特殊性而已。
首先,當(dāng)前爵士樂教學(xué)理論內(nèi)容過于狹窄,還停留在基礎(chǔ)層面。所謂基礎(chǔ)層面指普及性知識(shí)介紹和講解,爵士樂理論被爵士樂常識(shí)所取代。人們似乎更看重爵士樂的表演環(huán)節(jié),隨心所欲,無拘無束。表層現(xiàn)象遮蔽了作為理性存在觀念意識(shí)和理論品格,僅從玩的心態(tài)將其理解為個(gè)性化欲望得以表達(dá)的自主行為。
爵士樂成為大學(xué)專業(yè)課程的重點(diǎn)、難點(diǎn)在于確立一定的教學(xué)標(biāo)準(zhǔn),一定的理論體系。但該領(lǐng)域中爭(zhēng)議頗多。較早建立普適性教學(xué)內(nèi)容的雅梅?埃伯索爾德(Jamey Aebersold)就引來諸多批評(píng),認(rèn)為他的爵士教育內(nèi)容狹窄。目前常見的爵士和聲,爵士器樂演奏技巧出版物絕大多數(shù)屬于爵士樂的“常識(shí)”知識(shí),它們遠(yuǎn)不能完整地構(gòu)成這門音樂藝術(shù)及其文化的架構(gòu)。因此,“爵士樂理論”與爵士樂研究,還是一個(gè)亟待加強(qiáng)和需要大量學(xué)術(shù)投入的研究領(lǐng)域。
美國學(xué)者認(rèn)為,現(xiàn)有的爵士樂常識(shí)教學(xué)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠充分。常識(shí)部分的教學(xué)并不能給“風(fēng)格…‘個(gè)性”“意義”“價(jià)值”這些對(duì)爵士樂極為重要的部分帶來根本性的影響,更無法解決“創(chuàng)造力”的問題;而且即使“常識(shí)”部分,也還有大量值得商榷的東西。
爵士樂在中國的發(fā)展也面臨著此類問題。尤其是理論研究尚未達(dá)到一定的深度、高度和廣度,缺乏相應(yīng)的思維觀念和理論積淀,與實(shí)踐相比尚有一定差距,無法形成對(duì)實(shí)踐的有效掌控和引領(lǐng)。其次,我國爵士樂的實(shí)踐層面也尚未形成獨(dú)特的風(fēng)格、個(gè)性與特征.反之,也影響到了其理論建設(shè)的水平。
綜上所述,建構(gòu)具備鮮明中國風(fēng)格特征的爵士樂理論與實(shí)踐體系是推動(dòng)藝術(shù)院校爵士樂專業(yè)建設(shè)的基礎(chǔ),其有效互動(dòng)的規(guī)律與發(fā)展還有待有識(shí)之士付出艱辛的勞動(dòng)。
三、注重音樂本體研究
由于音樂語言缺乏語言藝術(shù)中相對(duì)明確的語義性和造型藝術(shù)中的具象性,因而在接觸音樂作品的內(nèi)涵問題時(shí),是很難將內(nèi)涵與聲音形式這二者分割開來而完全采取二元化方式進(jìn)行闡釋的,這是由這門藝術(shù)自身的獨(dú)特性質(zhì)所決定的。…因此,對(duì)其本體研究的重要性再一次擺在我們面前。這就要求我們應(yīng)對(duì)音樂本體,即它的符號(hào)意義、符號(hào)結(jié)構(gòu)、構(gòu)成方式、技法演進(jìn)等有足夠?qū)I(yè)性的認(rèn)識(shí)和把握能力。
1.本體研究的意義
相對(duì)于古典音樂,爵士樂的本體研究還處于起步階段。,爵士樂本體研究的意義,一方面體現(xiàn)在爵士樂理論研究的充實(shí)與拓展。另一方面,它也是爵士樂專業(yè)教學(xué)的基石。過去學(xué)界對(duì)爵士樂的研究成果更多集中于歷史、人文的闡釋與梳理,對(duì)聲音形態(tài)研究則相對(duì)仍處于不對(duì)等的發(fā)展現(xiàn)狀中。如前所述,爵士樂的本體研究有一個(gè)基礎(chǔ)性領(lǐng)域,即本體內(nèi)容和它的方法論。
比如爵士樂重視即興演奏,這就是一個(gè)比較特殊的研究領(lǐng)域。在古典音樂中,音樂作品分析的首要“文本”是曲譜。在理念上,我們認(rèn)為曲譜是作曲家作品的具體體現(xiàn),而在爵士樂中這個(gè)問題變得棘手。現(xiàn)實(shí)中很多爵士樂的作品沒有固定的作曲家“手稿”,它的第一文本是“音響”(唱片),而同一個(gè)作品常常有很多不同版本的“音響”。由于即興演奏的結(jié)果,這些錄音每次都有或大或小的變化。另外,很多爵士音樂家的作品,是對(duì)傳統(tǒng)“標(biāo)準(zhǔn)曲”的改編演繹,而不是原創(chuàng)。這些問題不僅給文本分析帶來不確定的因素,也讓我們發(fā)現(xiàn)爵士樂的作品觀念與古典音樂的作品觀念之間存在著較大的差異。因此,面對(duì)爵士樂本體分析的這個(gè)“對(duì)象”.首先給研究者在確定作品版本方面帶來一定的難度。但這恰恰是爵士樂自身所獨(dú)具的特征。
從更寬泛的角度看,爵士音樂的本體研究,包括演奏、創(chuàng)作、編配、風(fēng)格化等諸多方面,可以說,本體研究是“專業(yè)化”教學(xué)的前提。爵士樂本體研究面臨大量的工作,學(xué)術(shù)前景非常廣闊,同時(shí)也非常具有挑戰(zhàn)性。因?yàn)閷?duì)爵士樂語言的研究不同于古典音樂的研究,它尚處在“分析工具”的探討階段,經(jīng)典音樂學(xué)的作品分析手法面對(duì)爵士樂的表演和作品文本,尚存在許多不能被真正解決的問題。我國爵士樂本體研究則基本上處于吸收、消化的階段。
2.爵士樂本體研究的兩個(gè)主要方面
總體來說,針對(duì)藝術(shù)院校的專業(yè)建設(shè),爵士樂本體研究有兩個(gè)大的方面:一是爵士樂語言研究,如爵士樂和聲、爵士樂編曲、爵士樂與其他音樂體裁的融合等;二是爵士樂風(fēng)格語匯研究,如搖擺樂、比波普、調(diào)式爵士、融合爵士等等,其中還包括代表性音樂家的個(gè)人音樂語匯研究等。
爵士樂在音樂本體的豐富性方面已經(jīng)獲得了較為一致的認(rèn)可。與搖滾樂、民謠等音樂體裁相比,爵士樂是流行音樂領(lǐng)域在音樂形式和語匯方面影響最大的類型。爵士樂的和聲、節(jié)奏不僅輻射到流行音樂當(dāng)中,也對(duì)歐洲古典音樂在近現(xiàn)代的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。但是坦率地說,僅就爵士樂目前的理論狀況、“爵士樂”的觀念和概念、籠統(tǒng)的爵士樂語匯提煉等,還遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到支撐一個(gè)專業(yè)領(lǐng)域所需要的知識(shí)體系。
爵士樂體裁內(nèi)的風(fēng)格流派細(xì)分令人驚訝。不同風(fēng)格的爵士樂在形式與內(nèi)涵方面可能有顯著的差異。因此.很多研究者認(rèn)為,至今沒有哪種爵士樂的常見定義是可以全面概括“Jazz”一詞的內(nèi)涵的。風(fēng)格,也是我們研究爵士樂本體及音樂內(nèi)涵的重要方面。
在當(dāng)下的爵士樂教學(xué)中,Jazz常常被簡(jiǎn)化為“即興演奏”,缺少全面的風(fēng)格分析和教學(xué)演示。學(xué)生因而把主要精力放在單純的爵士音階與和弦學(xué)習(xí)以及即興演奏的實(shí)踐方面。由于對(duì)風(fēng)格概念的認(rèn)識(shí)較為模糊,再加之聆聽欣賞范圍的有限性,為此學(xué)生很難真正進(jìn)入爵士樂的世界。
以美國高校的爵士樂教育為例。回顧過去幾十年的教學(xué)實(shí)踐,筆者認(rèn)為,爵士樂教學(xué)的一個(gè)突出問題是:學(xué)校課程中缺乏對(duì)爵士樂音樂語言、風(fēng)格知識(shí)的傳授,而更多的是進(jìn)行樂隊(duì)排演,強(qiáng)調(diào)音樂競(jìng)賽的成績等。該狀況在培養(yǎng)杰出爵士樂人才方面的局限性是顯而易見的。
四、探索爵士樂民族化的有效路徑
所有的外來藝術(shù)樣式在本土的呈現(xiàn)過程中,除具備其原本的意象和形態(tài)之外,在與本土文化的融合過程中,尤其看重精神層面的解讀與表達(dá),這是其生長發(fā)育的要素。爵士樂這一西方大工業(yè)時(shí)代的產(chǎn)物如何實(shí)現(xiàn)與中國文化之間的對(duì)話呢?
1.爵士樂民族化發(fā)展的意義
爵士樂在過去一個(gè)世紀(jì)的音樂生命力和文化影響力,絕不只是體現(xiàn)在“流行”這一點(diǎn)上,在很大程度上還體現(xiàn)在它與其他音樂和文化交融時(shí)表達(dá)出的自由、包容和創(chuàng)造性方面。爵士樂是非裔美國人的創(chuàng)造,但更是各種音樂基因混合的后代。它的萌發(fā)地美國港口城市新奧爾良,本身即是一個(gè)歐洲、拉美、非洲文化的匯集地,正是這種特點(diǎn)給不同音樂文化的碰撞創(chuàng)造了歷史機(jī)遇。
爵士樂幾乎在剛剛形成體裁特征的時(shí)候,就已經(jīng)吸引了德彪西、拉威爾、巴托克、斯特拉文斯基、米約、肖斯特科維奇等歐洲作曲家,他們均嘗試借用爵士樂的節(jié)奏或音調(diào)特征來豐富自己的創(chuàng)作。在隨后不久的“第三潮流”創(chuàng)作中,格什溫、科普蘭、伯恩斯坦等一批作曲家則證明了爵士樂在音樂融合方面的巨大潛力。
爵士樂蓬勃興盛之后,在歐洲各國掀起了爵士樂熱潮,更重要的是,爵士樂在歐洲產(chǎn)生了新的品種和更多的流派。隨著爵士樂音樂手法及音樂理論的不斷成熟,至20世紀(jì)50年代后創(chuàng)造力開始爆發(fā),成為一種開放的音樂結(jié)構(gòu)和游戲規(guī)則,它幾乎可以吸收、消化所有音樂類型的元素,從各種民族民間音樂到古典音樂再到現(xiàn)代音樂,爵士樂已不再只是一種音樂體裁。20世紀(jì)60年代,爵士樂與拉美音樂結(jié)合時(shí),產(chǎn)生了它受眾面最廣泛的新類型――拉丁爵士樂。這正是爵士樂在20世紀(jì)后半葉搖滾樂、電子音樂等新興類型沖擊下,還能長久立于不敗的重要原因之一。
爵士樂于20世紀(jì)三四十年代在我國上海曾獲得過短暫而驚人的發(fā)展。它并不比歐洲古典音樂的引入晚太多。但是由于特定的歷史與政治、人文環(huán)境的影響,爵士樂沒有取得像古典音樂那樣在中國的成果。改革開放以來,流行音樂在內(nèi)地重獲生機(jī)。此時(shí)的爵士樂也并不像一般的流行歌曲、搖滾樂那樣大范圍流行。這種情況也引發(fā)了很多討論。不少人認(rèn)為爵士樂是“小眾音樂”,甚至是曲高和寡的藝術(shù)形式。今天,諸如此類的討論還在持續(xù)。
我們從爵士樂在中國簡(jiǎn)短的歷史中可以獲知,爵士樂這種音樂體裁的活力本質(zhì)上源于它的多元文化背景,更依賴它體裁成熟后的融合力、兼容力和創(chuàng)造力。由此可以得到一種啟示:爵士樂不僅可以同中國元素結(jié)合,而且這應(yīng)該是它在中國獲得良好發(fā)展的真正出路。只有充分與中國的民族音樂和文化交融,中國的爵士樂才可能更好地發(fā)展下去。
2.爵士樂的民族化與專業(yè)建設(shè)
爵士樂這一西方大工業(yè)時(shí)代的產(chǎn)物如何實(shí)現(xiàn)與中國文化之間的對(duì)話?我們不妨將問題分成兩個(gè)具體的方面來考慮:
怎樣的“民族化”爵士樂是有靈魂并能獲得長久生命力?
整個(gè)20世紀(jì),外來藝術(shù)形式的沖擊和引發(fā)的爭(zhēng)論“蔚為壯觀”,其中如何將歐美藝術(shù)體裁“民族化”是一個(gè)核心命題。爵士樂同樣面臨這一命題。通過考察我國近現(xiàn)代音樂的發(fā)展歷程,可以看到民族化的兩種主要傾向:其一是中西結(jié)合,創(chuàng)作有中國民族特點(diǎn)的音樂作品;其二是直接以西方音樂語匯來表現(xiàn)中國文化意象和時(shí)代精神。如前所述,爵士樂在與本土音樂元素結(jié)合方面不是一個(gè)“難題”,而恰恰是爵士樂自身的“長處”,真正衡量其民族化成功與否的關(guān)鍵是作品的精神內(nèi)涵。
現(xiàn)今國內(nèi)舞臺(tái)上,爵士樂常常以改編歌曲的方式出現(xiàn)。特別是在電視節(jié)目中,表演者以“爵士風(fēng)格”對(duì)民歌、革命歌曲、影視歌曲和經(jīng)典流行歌曲進(jìn)行改編,包括對(duì)唱腔、樂隊(duì)編曲風(fēng)格的設(shè)定。這似乎成了爵士樂得以施展的唯一方法和機(jī)會(huì)。但是其中不難發(fā)現(xiàn),這類改編雖獲得了短暫性的“新鮮感”,卻無法給人留下太多回味,甚至很快就被人遺忘,很少能留下一個(gè)經(jīng)典的演繹版本。其中的原因還有待于我們不斷去追問和深究。
20世紀(jì)三四十年代,爵士樂在我國有過一段“淺嘗輒止”的發(fā)展歷程。我們今天不難發(fā)現(xiàn)那個(gè)時(shí)代一些稍具爵士樂特點(diǎn)的流行歌曲作品,如《夜上海》《玫瑰玫瑰我愛你》等,仍然具有強(qiáng)大的生命力。成為了華語流行音樂的經(jīng)典。甚至個(gè)別作品被美國爵士樂隊(duì)翻奏,登上美國流行音樂排行榜。這其中的原因正是因?yàn)槟切┳髌肪哂絮r明的時(shí)代旨趣,使它們成為那個(gè)時(shí)代的印記。這些作品給今天音樂人的啟示是.具有本土意識(shí)和時(shí)代精神的創(chuàng)作才能深入人心。歷久彌新。
不論改編還是創(chuàng)作,人們都似乎更關(guān)注音樂手法、不同音樂風(fēng)格樣式間的融合,因?yàn)檫@些東西更關(guān)乎我們這個(gè)時(shí)代對(duì)“創(chuàng)新”的渴望和訴求。但是,如果兩種音樂體裁的結(jié)合缺乏“道理”,缺乏充分的考量和精心設(shè)計(jì),匆忙地“混搭”,恐怕就只能是短暫的新鮮感而難以長久,更談不上去感染、感動(dòng)聽眾了。
同時(shí),從專業(yè)教學(xué)的角度看,爵士樂的民族化發(fā)展。只靠單純具備爵士樂背景的音樂人才是很難實(shí)現(xiàn)的。只有掌握了爵士樂手法,同時(shí)有著良好的民族音樂意識(shí)和文化認(rèn)知的人,才有可能在這個(gè)領(lǐng)域有所作為。
這其實(shí)是一個(gè)爵士樂專業(yè)人才“培養(yǎng)目標(biāo)”的具體要求,值得展開認(rèn)真討論。概括地看,教學(xué)單位要充分考慮到專業(yè)的靈活性、人才的適應(yīng)性以及“民族化”表達(dá)的藝術(shù)訴求。因此,爵士樂專業(yè)的人才培養(yǎng)類型或許應(yīng)該分為“爵士樂人才”與“接受過爵士樂系統(tǒng)訓(xùn)練的音樂人才”兩大類型。
這就要求我們?cè)谂囵B(yǎng)爵士樂人才的時(shí)候,注重學(xué)生的綜合音樂素養(yǎng)培養(yǎng),特別是對(duì)本土音樂及文化的認(rèn)知。教學(xué)中,綜合的音樂文化熏陶不只是一個(gè)知識(shí)層面問題,而且應(yīng)該有非常具體的訓(xùn)練內(nèi)容和方法,以具體的學(xué)習(xí)實(shí)踐引導(dǎo)學(xué)生以富有創(chuàng)見的形式把握中國音樂文化的語境,以有效的方式進(jìn)行音樂形式與內(nèi)涵方面的“融合”。要求學(xué)生必須具備中國音樂和中國文化的修養(yǎng),應(yīng)該在專業(yè)課程中加以體現(xiàn)。比如輔修中國傳統(tǒng)音樂課程,對(duì)民歌、民樂的學(xué)習(xí),同時(shí)契合爵士樂的學(xué)習(xí)方法和內(nèi)容,將民樂學(xué)習(xí)與創(chuàng)作、改編及表演實(shí)踐結(jié)合起來,而不僅僅是知識(shí)了解。
何種舞臺(tái)空間是爵士樂在中國發(fā)展的最佳環(huán)境?
(一)文化本土化、道路民族化
1.立足本土文化
古語云“只有本土的才是世界的”,因?yàn)橐孕∮^大,世界文明是由各具特色的本土文明組成的;但還應(yīng)該懂得“只有世界的才是本土的”,因?yàn)橐源笥^小,沒有跨文明的全球意識(shí),就不能篩選、優(yōu)化、提升本土文明。所以當(dāng)今的本土文明應(yīng)該是“全球背景的新‘再本土’”。[1]藝術(shù)本土化要建立在了解世界的跨文化的全球意識(shí)之上結(jié)合積累在個(gè)體身上的文化心理和審美心理創(chuàng)造出來。
筆墨當(dāng)隨時(shí)代,中國水彩當(dāng)從世界的角度來表現(xiàn)中國文化精神。他絕對(duì)不是水彩相貌的“中國畫”,而是獨(dú)有中國氣派的、開放的、貫通中西當(dāng)代文化的產(chǎn)物。在繼承中國傳統(tǒng)文化和西方古典文化中講變化,在變化中求創(chuàng)造。要把主導(dǎo)中國傳統(tǒng)文化的價(jià)值觀與主導(dǎo)當(dāng)代中國的現(xiàn)實(shí)價(jià)值觀和理想有機(jī)結(jié)合起來。
2.體現(xiàn)民族性特征
民族性在《辭海》中是這樣解釋的:“民族性,指作家,藝術(shù)家創(chuàng)造性地運(yùn)用和發(fā)展本民族的獨(dú)特的藝術(shù)思維方式、藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來反映現(xiàn)實(shí)生活,表現(xiàn)本民族特有的思想感情,使文化作品具有民族氣派和民族風(fēng)格。”
中國當(dāng)代水彩畫只有具備了民族性,才能從世界性范圍內(nèi)的水彩行列中獲得一席地位。水彩畫無論走到任何一個(gè)國家或地區(qū)都要強(qiáng)調(diào)民族文化的發(fā)揚(yáng)、發(fā)揮語言特色的。水彩的魅力在于它既有象油畫一樣的色彩表現(xiàn)力又具備中國水墨畫的自然韻味。這是任何畫種都無法取代的。
(二)語言創(chuàng)新化、風(fēng)格多樣化
風(fēng)格越是獨(dú)特,藝術(shù)觀點(diǎn)也就越是顯得明確。水彩畫的語言包含了情感的交融、松動(dòng)的用筆、把主觀的意念融入到客觀的思想中。各種不同薄厚的水彩紙所產(chǎn)生的變幻的效果有所不同,帶有創(chuàng)新性的水彩作品使水彩畫語言帶來生動(dòng)美,節(jié)奏美文學(xué)藝術(shù)論文,流動(dòng)美。畫面中諸多因素都要綜合起來應(yīng)用,有造型、氣韻、力度和情感等。應(yīng)去嘗試新的材料、符號(hào)語匯,充分關(guān)注色彩、材質(zhì)、造型自身的表現(xiàn)性和直觀性。梵高就是利用他的藝術(shù)天賦,運(yùn)用輕快的色彩語言,抒發(fā)著靈魂最深處的傷痛感情,由此引起共鳴震撼人心。他自己曾經(jīng)表明“‘畫畫不是畫物體的原狀……而是根據(jù)畫家對(duì)事物的感受來畫論文提綱格式。’又說:‘是的’,‘不真實(shí)’但比死板的事實(shí)更加真實(shí)。”
(三)觀念更新化、題材變革化
重復(fù)自己不經(jīng)意,否定自己不容易。觀念更新化的水彩絕不是中國畫式的水彩,是構(gòu)成,是取舍,是繪畫的型與型的關(guān)系。要畫出別人所沒有見過和超越大眾的普通視覺和手法。觀念更新化的水彩是表現(xiàn)基本的顯著的特征,比實(shí)物所表現(xiàn)的更完全更清楚。[2]中國當(dāng)代水彩破繭而出需要觀念的變化來進(jìn)行推動(dòng)。現(xiàn)代藝術(shù)是革新美學(xué),當(dāng)代藝術(shù)是革新思想觀念。只有各式不同形態(tài)的風(fēng)格能體現(xiàn)不同的思想觀念帶來的不同社會(huì)反映。水彩的題材選擇十分廣泛,最至關(guān)重要的乃是功力和眼力不夠。像王肇民老先生說過:“我認(rèn)為創(chuàng)作有三個(gè)起碼的標(biāo)準(zhǔn):(1)在內(nèi)容上有自己獨(dú)到的見解;(2)在形式上有時(shí)代氣息和自己的風(fēng)格;(3)畫得比現(xiàn)實(shí)更高、更美、更有社會(huì)意義。[3]
(四)理論體系化、思維時(shí)代化
1.理論體系化
當(dāng)任何一種藝術(shù)門類的實(shí)踐從自然地狀態(tài)逐漸走向自覺的狀態(tài)時(shí),就到了立論的時(shí)候了,這就必須要有相應(yīng)支持的理論作為支撐,歷史上很多文藝高峰期總是有正確先進(jìn)的理論為之做奠基。
“宗白華看來,作為審美對(duì)象的‘美’,其所具有的客觀存在特性是不以人的意志、主觀動(dòng)機(jī)或目的為轉(zhuǎn)移的;審美活動(dòng)的主體絕不可能僅只在自己心里去尋找這個(gè)‘美’的對(duì)象‘事實(shí)’,因?yàn)?lsquo;如果沒有客觀存在著美,人們做夢(mèng)也不想研究美學(xué),國家也不能提倡美育,設(shè)立美術(shù)館。”,[4]藝術(shù)家所持有的美的感受和美的取向不單來自于本身主觀意識(shí),也來自于理論的支撐和導(dǎo)航,當(dāng)代水彩畫之所以沒有一個(gè)完善的體系,停滯不前,理論體系不夠健全是重要原因。
2.思維時(shí)代化
一位具有時(shí)代思維的藝術(shù)家,除了要有深刻而真實(shí)的個(gè)性體驗(yàn)以及獨(dú)特的藝術(shù)語言外,也必定能通過某種過人的藝術(shù)敏感捕捉到個(gè)人與時(shí)代,傳統(tǒng)與變化,主體語言和個(gè)性表達(dá)之間的深刻而微妙的關(guān)系。杜威認(rèn)為“思維,作為人類特有的一種認(rèn)識(shí)世界與反映世界的能力,它是人類在長期勞動(dòng)實(shí)踐中獲得的。從藝術(shù)形成學(xué)角度來看文學(xué)藝術(shù)論文,勞動(dòng)既創(chuàng)造了人類,也創(chuàng)造了藝術(shù)。”[5]
結(jié)論
小境界只能娛人耳目,大境界能夠震撼心靈。雖然中國水彩畫起步較晚,但是中國獨(dú)有的得天獨(dú)厚的民族文化為我們提供了很多靈感和空間。需要我們?nèi)ゴ秩【鳟嬛杏茫驹跁r(shí)代語境下,發(fā)揮我們長處和創(chuàng)造潛能,創(chuàng)造出符合時(shí)代性、地域性、民族性多元化的藝術(shù)佳作。
[1] 翟墨著,《融創(chuàng)時(shí)代·當(dāng)代藝術(shù)手記》,人民美術(shù)出版社,2003,第1頁。
[2]《藝術(shù)的歷程》貢布里希著,陜西人民出版社,1987年2月版,第7頁[3]王肇民著,《畫語拾零》,湖南人民美術(shù)出版社,1983年,第6頁
[4] 葛路、克地《中國藝術(shù)神韻》天津天津人民出版社1993.8
李春鋒是一位藝術(shù)探索者,他以純正的心性感悟藝術(shù)真諦。他以生活為源頭,以筆墨來覺悟生命境界。追求藝術(shù)是李春鋒的一種生活方式。畢業(yè)創(chuàng)作中國畫《灰色的天空》被魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館收藏并獲“美苑杯”學(xué)術(shù)獎(jiǎng)。中國畫《墨韻1》《墨韻2》參加美國Northeastern Illinois University學(xué)術(shù)交流展并被收藏。
關(guān)鍵詞:室內(nèi)設(shè)計(jì);建筑設(shè)計(jì);一體化
現(xiàn)如今伴隨社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化的飛速發(fā)展,對(duì)于住宅審美的要求越來越高,從傳統(tǒng)的只在乎房屋實(shí)用性轉(zhuǎn)變?yōu)閷?shí)用和美觀兼并,因此這對(duì)室內(nèi)設(shè)計(jì)和建筑設(shè)計(jì)有了更高的要求和挑戰(zhàn)[1]。若需要使室內(nèi)設(shè)計(jì)和建筑設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)一體化的效果,就需要將二者有機(jī)結(jié)合起來,將一體化貫穿其中,進(jìn)而使建筑設(shè)計(jì)和室內(nèi)設(shè)計(jì)的細(xì)節(jié)環(huán)環(huán)相扣,才能做到建筑無論是外表還是內(nèi)部均實(shí)現(xiàn)美觀與實(shí)用兼?zhèn)涞男Ч?/p>
1室內(nèi)設(shè)街與建筑設(shè)計(jì)的含義
人們常說的裝修設(shè)計(jì)便是室內(nèi)設(shè)計(jì),其范圍涵蓋功能布局、環(huán)境的設(shè)計(jì)、空間的設(shè)計(jì)和界面的設(shè)計(jì),通過合理的規(guī)劃將空間的使用效率發(fā)揮到最大,同時(shí)也能將個(gè)性化設(shè)計(jì)程度表現(xiàn)到最大化,對(duì)此需要對(duì)房屋的用途及業(yè)主的喜好和實(shí)用性來綜合考慮后進(jìn)行精心設(shè)計(jì)[2]。而建筑設(shè)計(jì)涵蓋建筑外部、建筑內(nèi)部和公共設(shè)施,這需要通過一系列專業(yè)的建筑勘探和地理、氣候與人文因素綜合考慮來進(jìn)行設(shè)計(jì),同時(shí)還需要對(duì)建筑物的風(fēng)格和建材等依據(jù)實(shí)際情況來進(jìn)行選擇,當(dāng)設(shè)計(jì)的建筑物為住宅時(shí)還需要考慮周圍具有服務(wù)性的景觀建筑的設(shè)計(jì)[3]。在設(shè)計(jì)中,首先要考慮建筑的結(jié)構(gòu),這將關(guān)系到建筑的安全性和使用壽命;其次根據(jù)建筑的使用用途和業(yè)主的要求進(jìn)行設(shè)計(jì),在進(jìn)行建筑材料的選擇時(shí)需要選擇安全性好、性價(jià)比高的材料;最后通過水電、制冷暖設(shè)備和安保設(shè)備與建筑有機(jī)結(jié)合來完成建筑設(shè)計(jì)。
2現(xiàn)狀
室內(nèi)設(shè)計(jì)從引入至今僅經(jīng)過短短幾年的發(fā)育,在建國時(shí)期大多都是以簡(jiǎn)便的家具擺放作為居民內(nèi)部裝飾。在當(dāng)今,室內(nèi)設(shè)計(jì)主要分為以下方向:①建筑商在進(jìn)行交易后給予業(yè)主交付毛胚房,由業(yè)主自行選擇內(nèi)部設(shè)計(jì);②通過建筑商的集體性內(nèi)部設(shè)計(jì)并且裝修過后交付業(yè)主[4]。在兩者中均存在不合理的現(xiàn)象。業(yè)主在進(jìn)行毛胚房的裝修時(shí),往往會(huì)因?yàn)閷?duì)建筑商在初期房屋建設(shè)時(shí)的水電設(shè)置不熟悉,導(dǎo)致在裝修的過程中根據(jù)個(gè)人喜好的差異耗費(fèi)大量時(shí)間精力作二次修改,易造成人力和精力的浪費(fèi)[5];裝修時(shí),大部分業(yè)主均沒有室內(nèi)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)知識(shí),通常會(huì)隨心所欲地進(jìn)行裝修,這容易在裝修過程中出不安全因素,如在裝修中不經(jīng)意間破壞承重墻等[6];綜合起來最終將會(huì)影響到業(yè)主的入住時(shí)間、使用壽命和安全性。但是由建筑商進(jìn)行設(shè)計(jì)又會(huì)出現(xiàn)缺乏個(gè)性化的問題,所以說的房屋裝修模式仍然有不少弊端。
3意義
室內(nèi)設(shè)計(jì)與建筑設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)一體化具有相對(duì)特殊的意義,主要體現(xiàn)為:①對(duì)建筑的整體空間結(jié)構(gòu)進(jìn)行優(yōu)化進(jìn)而節(jié)約資源。在進(jìn)行建設(shè)時(shí)建筑設(shè)計(jì)者和室內(nèi)設(shè)計(jì)者可以對(duì)兩者的沖突進(jìn)行磨合,進(jìn)而避免出現(xiàn)浪費(fèi)和損失;②通過對(duì)業(yè)主的審美和個(gè)性化需求,并且結(jié)合建筑的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格作出符合業(yè)主品味和要求的設(shè)計(jì);③能夠由設(shè)計(jì)師充分和建筑工人進(jìn)行溝通,高效的完成一系列裝修工作;同時(shí)在采購物品時(shí)也能根據(jù)一定的專業(yè)知識(shí)采購性價(jià)比高的物品。
4途徑
4.1兩者設(shè)計(jì)師均參與總體設(shè)計(jì)
在實(shí)現(xiàn)室內(nèi)設(shè)計(jì)和建筑設(shè)計(jì)的一體化過程中,兩者設(shè)計(jì)師需要進(jìn)行足夠的溝通。當(dāng)進(jìn)行建筑設(shè)計(jì)時(shí),室內(nèi)設(shè)計(jì)師需要及時(shí)和建筑設(shè)計(jì)師進(jìn)行整體結(jié)構(gòu)方面的溝通,如室內(nèi)設(shè)計(jì)師有進(jìn)行室內(nèi)設(shè)計(jì)時(shí)的想法需要對(duì)房屋結(jié)構(gòu)有要求時(shí)可以及時(shí)與建筑設(shè)計(jì)師進(jìn)行溝通,通過該種方法將能夠充分利用空間,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)一體化設(shè)計(jì)[7]。建筑設(shè)計(jì)在室內(nèi)設(shè)計(jì)中一直被視為框架,如果設(shè)計(jì)不當(dāng)將會(huì)給室內(nèi)設(shè)計(jì)帶來極大的限制。所以只有在建筑初期兩者設(shè)計(jì)師能充分溝通彼此的想法才能實(shí)現(xiàn)二者的結(jié)合。
4.2將兩者的風(fēng)格相互融合
通過對(duì)業(yè)主的個(gè)性化要求和建筑設(shè)計(jì)的整體風(fēng)格,將室內(nèi)設(shè)計(jì)在心理活動(dòng)、文化內(nèi)涵和視覺效果等方面進(jìn)行設(shè)計(jì)。人的主觀印象與所看到物體的顏色、大小和形狀有關(guān),且視覺是人們直接獲取外界信息的一種感官方式,所以在進(jìn)行一體化設(shè)計(jì)時(shí)著重從視覺方向入手。在這個(gè)過程中需挖掘前沿的設(shè)計(jì)信息并將其融入其中,讓其在視覺上達(dá)到流行和和諧的高度。在軟裝設(shè)計(jì)上可選擇具有一定顏色和圖案的器具,或者搭配使用某種燈具來襯托其中的藝術(shù)感。在進(jìn)行室內(nèi)設(shè)計(jì)時(shí)需要參考該室的功能來進(jìn)行設(shè)計(jì),如對(duì)政府部門進(jìn)行室內(nèi)設(shè)計(jì)時(shí)要使用干凈整潔且稍帶些嚴(yán)肅的風(fēng)格進(jìn)行設(shè)計(jì);進(jìn)行幼兒園的室內(nèi)設(shè)計(jì)時(shí),需要充分考慮兒童的尺度,可適當(dāng)搭配一些低飽和度的色彩進(jìn)行童趣空間的表達(dá)。可通過一些元素進(jìn)行室內(nèi)與室外風(fēng)格的融合,常用的有色彩或圖案等。通過將風(fēng)格的融合,使得一體化的效果更顯著。
5結(jié)束語
在社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化飛速發(fā)展的今天,人們對(duì)生活審美的追求更加看重,在進(jìn)行房屋設(shè)計(jì)時(shí)設(shè)計(jì)者應(yīng)該主動(dòng)積極的將室內(nèi)設(shè)計(jì)與建筑設(shè)計(jì)達(dá)成一體化[8]。在原理均可通用的設(shè)計(jì)類行業(yè)中,室內(nèi)的設(shè)計(jì)與建筑的設(shè)計(jì)二者之間往往有著千絲萬縷的聯(lián)系,但在在結(jié)構(gòu)等方面又有些制約,在進(jìn)行建筑和室內(nèi)的設(shè)計(jì)時(shí)兩者的設(shè)計(jì)師可以在溝通中對(duì)兩者的沖突項(xiàng)進(jìn)行磨合、互補(bǔ)項(xiàng)進(jìn)行結(jié)合。設(shè)計(jì)師在進(jìn)行室內(nèi)設(shè)計(jì)的過程中,需要將前沿設(shè)計(jì)理念運(yùn)用其中,并且對(duì)可用資源進(jìn)行合理的分配,在所呈現(xiàn)的視覺效果、文化內(nèi)涵上均與建設(shè)的風(fēng)格實(shí)現(xiàn)一體化,給人一種和諧美的感受。
參考文獻(xiàn):
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在當(dāng)今時(shí)代,越來越多的人開始關(guān)注藝術(shù),關(guān)注藝術(shù)教育,在兒童教育領(lǐng)域更是如此。沒有藝術(shù)的文化是不完整的文化,沒有藝術(shù)教育的教育是不完整的教育。藝術(shù)教育更有其自身的特點(diǎn),它有利于豐富兒童的想象力,有利于提高兒童的智力開發(fā),有利于增強(qiáng)兒童的自信心。兒童的生活狀態(tài)是靈活,開朗,充滿想象力和快樂的,不受限制和約束的,僅有知識(shí)與技能的藝術(shù)教育是不完整的藝術(shù)教育,沒有藝術(shù)素養(yǎng)的兒童是不完整的兒童。兒童的生命發(fā)育需要自在輕松和照料滋養(yǎng),需要天然的環(huán)境,需要整體的、長遠(yuǎn)的發(fā)展。
關(guān)鍵詞:
兒童;藝術(shù);教育
藝術(shù)教育是人類教育的重要組成部分。從“6歲至14歲”的兒童時(shí)代開展藝術(shù)教育是世界教育共通點(diǎn),通過對(duì)兒童開展藝術(shù)教育可以促進(jìn)兒童智力的發(fā)展,增強(qiáng)兒童的感知能力,培養(yǎng)兒童對(duì)美的事物有正確的認(rèn)識(shí),增進(jìn)兒童的形象思維和空間想象力,更進(jìn)一步培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造性能力都是極為關(guān)鍵和重要的。但是,歷來對(duì)兒童的教育著眼點(diǎn)在于如何培養(yǎng)兒童良好的習(xí)慣、人格與情感方面,專注于兒童日常行為的規(guī)范指導(dǎo),而藝術(shù)方面的教育只是附帶其中。本文就兒童藝術(shù)教育的審美特征,藝術(shù)教育與兒童教育的關(guān)系,兒童藝術(shù)教育與自然的關(guān)系,藝術(shù)教育與兒童所處的環(huán)境幾方面加以分析。
1藝術(shù)教育的基本特征
“藝術(shù)教育”是美育的重要手段和主要環(huán)節(jié)。“是指關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)、特征和發(fā)展規(guī)律、創(chuàng)作規(guī)律、鑒賞規(guī)律的教育。……還包括藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)創(chuàng)作技巧、手法的專門教育和訓(xùn)練。……是一種特殊的職業(yè)教育和文化藝術(shù)素養(yǎng)教育,包含著美育的內(nèi)容,具有形象性、生動(dòng)性、愉悅性等特征。”因此,藝術(shù)是情感的表現(xiàn),伴隨著知識(shí)經(jīng)濟(jì)的到來,世界上所有國家都把教育的改革和發(fā)展作為重點(diǎn),并致力于藝術(shù)教育。美國政府曾頒布一項(xiàng)《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》,文件明確規(guī)定藝術(shù)對(duì)教育的貢獻(xiàn)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了其內(nèi)部的價(jià)值,是學(xué)校教育的核心學(xué)科,并強(qiáng)調(diào)指出藝術(shù)是生活和學(xué)習(xí)的重要組成部分,斷言“在教育中,藝術(shù)有著不可替代的地位和作用。它是連接世間難以描述的和情感深刻的各種事物的橋梁。用最簡(jiǎn)單的話說:沒有藝術(shù)的教育是不完整的教育。”進(jìn)而系統(tǒng)介紹了藝術(shù)教育擁有極其重要的價(jià)值。另外法國和德國擁有悠久的文化和藝術(shù)傳統(tǒng),這些國家都非常重視藝術(shù)教學(xué)的價(jià)值,都將普及藝術(shù)教育納入被普遍認(rèn)可的固定化模式之中,使其成為國家改革和發(fā)展的重點(diǎn)。早在十九世紀(jì)初,達(dá)爾文就提出:“我真不明白為什么對(duì)藝術(shù)愛好的喪失會(huì)引起心靈的另一部分———能夠產(chǎn)生更高的意識(shí)狀態(tài)的那一部分能力的———喪失。……事實(shí)上,失去這種趣味和能力就意味著失去了幸福,而且還能進(jìn)一步損害理智,甚至可能因?yàn)楸拘灾星楦谐煞值耐嘶<暗赖滦摹!比缃瘢覈逃ぷ髡咭苍絹碓缴羁痰匾庾R(shí)到藝術(shù)教育的重要性。他們指出:“沒有藝術(shù)的教育是蒼白無力的教育;沒有藝術(shù)的教育是枯燥無味的教育;沒有藝術(shù)的教育是不完整的教育;沒有藝術(shù)的教育就沒有完全的素質(zhì)教育。”“藝術(shù)教育作為一種全生命的教育不僅是教育的重要組成部分,而且它也極可能成為當(dāng)代整個(gè)教育觀念、教育行為改變之突破口。”
2藝術(shù)教育是兒童教育的重要部分